GLOBO DE OURO 2017: a lista dos indicados

A Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood divulgou hoje, em Beverly Hills, no condado de Los Angeles, a relação dos indicados ao prêmio Globo de Ouro. Os brasileiros ficaram de fora, mais uma vez. A cerimônia de entrega dos prêmios está prevista para 8 de janeiro.
A seguir, os indicados da área do cinema:

1 - Melhor filme de drama:
a) "Até o Último Homem" (Hacksaw Ridge, Austrália/EUA, 2016), de Mel Gibson
b) "A Qualquer Custo" (Hell or High Water, EUA, 2016), de David Mackenzie
c) "Lion - Uma Jornada para Casa" (Lion, Austrália, 2016), de Garth Davis
d) "Manchester à Beira-Mar" (Manchester by the Sea, EUA, 2016), de Kenneth Lonergan
e) "Moonlight" (Sem título no Brasil, EUA, 2016), de Barry Jenkins

2 - Melhor filme de comédia ou musical:
a) "20th Century Women" (Sem título no Brasil, EUA, 2016), de Mike Mills
b) "Deadpool" (Idem, EUA, 2016), de Tim Miller
c) "Florence - Quem É Essa Mulher?" (Florence Foster Jenkins, Reino Unido, 2016), de Stephen Frears
d) "La La Land - Cantando Estações" (La La Land, EUA, 2016), de Damien Chazelle
e) "Sing Street" (Sem título no Brasil, Irlanda/Reino Unido/EUA, 2016), de John Carney

3 - Melhor diretor:
a) Damien Chazelle, por "La La Land - Cantando Estações"
b) Tom Ford, por "Animais Noturnos" (Nocturnal Animals, EUA, 2016)
c) Mel Gibson, por "Até o Último Homem"
d) Barry Jenkins, por "Moonlight"
e) Kenneth Lonergan, por "Manchester à Beira-Mar"

4 - Melhor ator em drama:
a) Casey Affleck, por "Manchester à Beira-Mar"
b) Joel Edgerton, por "Loving" (Sem título no Brasil, Reino Unido/EUA, 2016)
c) Andrew Garfield, por "Até o Último Homem"
d) Viggo Mortensen, por "Capitão Fantástico" (Captain Fantastic, EUA, 2016)
e) Denzel Washington, por "Um Limite entre Nós" (Fences, EUA, 2016)

5 - Melhor atriz em drama:
a) Amy Adams, por "A Chegada" (Arrival, EUA, 2016)
b) Jessica Chastain, por "Miss Sloane" (Sem título no Brasil, França/ EUA, 2016)
c) Isabelle Huppert, por "Elle" (Idem, França/Alemanha/Bélgica, 2016)
d) Ruth Negga, por "Loving"
e) Natalie Portman, por "Jackie" (Sem título no Brasil, Chile/França/ EUA, 2016)

6 - Melhor ator em Comédia ou musical:
a) Colin Farrell, por "O Lagosta" (The Lobster, Grécia/Irlanda/Holanda/ Reino Unido/França, 2015)
b) Ryan Gosling, por "La La Land - Cantando Estações"
c) Hugh Grant, por "Florence - Quem É Essa Mulher?"
d) Jonah Hill, por "Cães de Guerra" (War Dogs, EUA, 2016)
e) Ryan Reynolds, por "Deadpool"

7 - Melhor atriz em comédia ou musical:
a) Annette Bening, por "20th Century Women"
b) Lily Collins, por "Rules Don't Apply" (Sem título no Brasil, EUA, 2016)
c) Hailee Steinfeld, por "The Edge of Seventeen" (Sem título no Brasil, EUA, 2016)
d) Emma Stone, por "La La Land - Cantando Estações"
e) Meryl Streep, por "Florence - Quem É Essa Mulher?"

8 - Melhor ator coadjuvante:
a) Mahershala Ali, por "Moolinght"
b) Jeff Bridges, por "A Qualquer Custo"
c) Simon Helberg, por "Florence - Quem É Essa Mulher?"
d) Dev Patel, por "Lion - Uma Jornada para Casa"
e) Aaron Taylor, por "Animais Noturnos"

9 - Melhor atriz coadjuvante:
a) Viola Davis, por "Um Limite entre Nós"
b) Naomie Harris, por "Moonlight"
c) Nicole Kidman, por "Lion - Uma Jornada para Casa"
d) Octavia Spencer, por "Estrelas Além do Tempo" (Hidden Figures, EUA, 2016)
e) Michelle Williams, por "Manchester à Beira-Mar"

10 - Melhor filme em língua estrangeira:
a) "Divines" (Sem título no Brasil, França, 2016), de Houda Benyamina
b) "Elle" (Idem, França/Alemanha/Bélgica, 2016), de Paul Verhoeven
c) "Neruda" (Idem, Chile/Argentina/França/Espanha/EUA, 2016), de Pablo Larraín
d) "O Apartamento" (Forushande, Irã/França, 2016), de Asghar Farhadi
e) "Toni Erdmann" (Idem, Alemanha/Áustria/Romênia, 2016), de Maren Ade

11 - Melhor filme de animação:
a) "Moana - Um Mar de Aventuras" (Moana, EUA, 2016), de Ron Clements, Don Hall, John Musker e Chris Williams
b) "Ma vie de courgette" (Sem título no Brasil, Suíça/França, 2016), de Claude Barras
c) "Kubo e as Cordas Mágicas" (Kubo and the Two Strings, EUA, 2016), de Travis Knight
d) "Trolls" (Idem, EUA, 2016), de Walt Dohrn e Mike Mitchell
e) "Zootopia" (Idem, EUA, 2016), de Byron Howard, Rich Moore e Jared Bush

12 - Melhor roteiro:
a) Damien Chazelle, por "La La Land - Cantando Estações"
b) Tom Ford, por "Animais Noturnos"
c) Barry Jenkins, por "Moonlight"
d) Kenneth Lonergan, por "Manchester à Beira-Mar"
e) Taylor Sheridan, por "A Qualquer Custo"

13 - Melhor trilha musical:
a) Nicholas Britell, por "Moonlight"
b) Justin Hurwitz, por "La La Land - Cantando Estações"
c) Jóhann Jóhannsson, por "A Chegada"
d) Volker Bertelmann e Dustin O'Halloran, por "Lion - Uma Jornada para Casa"
e) Benjamin Wallfisch, Pharrell Williams e Hans Zimmer, por "Estrelas Além do Tempo"

14 - Melhor canção original:
a) "Can't Stop the Feeling" - do filme "Trolls"
b) "City of Stars" - do filme "La La Land - Cantando Estações"
c) "Faith" - do filme "Sing - Quem Canta Seus Males Espanta" (Sing, EUA, 2016)
d) "Gold" - do filme "Ouro e Cobiça" (Gold, EUA, 2016)
e) "How Far I'll Go" - do filme "Moana - Um Mar de Aventuras".

CRITICS' CHOICE 2017: 'La La Land - Cantando Estações' é o grande vencedor

A cerimônia de entrega dos Critics' Choice Awards aconteceu ontem nos EUA e o filme musical "La La Land - Cantando Estações" conquistou oito troféus, inclusive os de melhor filme e melhor diretor. A premiação, resultante da votação de críticos de cinema e de TV, normalmente ocorre em janeiro do ano seguinte, mas este ano foi antecipada.
A seguir, a lista dos premiados do cinema:

1 - Melhor filme: "La La Land - Cantando Estações" (La La Land, EUA, 2016)

2 - Melhor diretor: Damien Chazelle, por "La La Land - Cantando Estações"

3 - Melhor ator: Casey Affleck, por "Manchester à Beira-Mar" (Manchester by the Sea, EUA, 2016)

4 - Humorista do Ano: Ryan Reynolds

5 - Melhor atriz: Natalie Portman, por "Jackie" (Chile/França/EUA, 2016)

6 - Melhor comédia: "Deadpool" (Idem, EUA, 2016), de Tim Miller

7 - Melhor ator de comédia: Ryan Reynolds, por "Deadpool"

8 - Melhor atriz de comédia: Meryl Streep, por "Florence - Quem É Essa Mulher?" (Florence Foster Jenkins, Reino Unido, 2016)

9 - Melhor ator coadjuvante: Mahershala Ali, por "Moolinght" (EUA, 2016)

10 - Melhor atriz coadjuvante: Viola Davis, por "Um Limite entre Nós" (Fences, EUA, 2016)

11 - Melhor roteiro original: Damien Chazelle, por "La La Land - Cantando Estações"

12 - Melhor roteiro adaptado: Eric Heisserer, por "A Chegada" (Arrival, EUA, 2016)

13 - Melhor filme de ação: "Até o Último Homem" (Hacksaw Ridge, Austrália/EUA, 2016), de Mel Gibson

14 - Melhor ator de filme de ação: Andrew Garfield, por "Até o Último Homem"

15 - Melhor atriz de filme de ação: Margot Robbie, por "Esquadrão Suicida" (Suicide Squad, EUA, 2016)

16 - Melhor montagem: Tom Cross, por "La La Land - Cantando Estações"

17 - Melhor fotografia: Linus Sandgren, por "La La Land - Cantando Estações"

18 - Melhor trilha musical: Justin Hurwitz, por "La La Land - Cantando Estações"

19 - Melhor figurino: Madeline Fontaine, por "Jackie"

20 - Melhor design de produção: David Wasco e Sandy Reynolds-Wasco, por "La La Land - Cantando Estações"

21 - Melhor maquiagem e cabelo: "Jackie"

22 - Melhores efeitos visuais: "Mogli, o Menino Lobo" (The Jungle Book, Reino Unido/EUA, 2016)

23 - Melhor canção: "City of Stars", do filme "La La Land - Cantando Estações"

24 - Melhor filme de animação: "Zootopia" (Idem, EUA, 2016), de Byron Howard, Rich Moore e Jared Bush

25 - Melhor filme em língua estrangeira: "Elle" (Idem, França/ Alemanha/Bélgica, 2016), de Paul Verhoeven

26 - Melhor filme de ficção científica ou terror: "A Chegada"

27 - Melhor ator jovem: Lucas Hedges, por "Manchester à Beira-Mar"

28 - Melhor atuação de elenco: "Monlight".

PETER VAUGHAN (1923-2016), ator

O ator característico inglês Peter Vaughan morreu no dia 6 de dezembro, na Inglaterra, aos 93 anos.

Vaughan começou no teatro, mas depois engatou uma longa e profícua carreira tanto na TV quanto no cinema, onde sempre foi um coadjuvante de destaque.

Sua filmografia conta com quase 60 filmes, entre os quais estão "A Aldeia dos Amaldiçoados" (Village of the Damned, 1960), "O Vitoriosos" (The Victors, 1963), "Sob o Domínio do Medo" (Straw Dogs, 1971), "O Emissário de MacKintosh" (The MacKintosh Man, 1973), "Os Aventureiros do Tempo" (Time Bandits, 1981), "A Mulher do Tenente Francês" (The French Lieutenant's Woman, 1981), "Brazil - O Filme" (Brazil, 1985), "Vestígios do Dia" (The Remains of the Day, 1993), "As Bruxas de Salém" (The Crucible, 1996), "A Lenda do Pianista do Mar" (La leggenda del pianista sull'oceano, 1998), "O Marido Ideal" (An Ideal Husband, 1999) e "A Vida e a Morte de Peter Sellers" (The Life and Death of Peter Sellers, 2004).

Peter Ewart Ohm nasceu em 4 de abril de 1923, em Wem, Inglaterra. Deixou viúva a atriz Lillias Walker, mulher do seu segundo casamento. O primeiro casamento foi com a atriz Billie Whitelaw (1932-2014).

(Foto: Google Imagens.)

MARGARET WHITTON (1950-2016), atriz

A atriz americana Margaret Whitton morreu de câncer no dia 4 de dezembro, em Palm Beach, Flórida. Tinha 66 anos.

Whitton teve uma presença marcante no teatro de Nova York, de início off-Broadway e depois na Broadway, e ultimamente também dirigia para o teatro.

No cinema, atuou em 15 filmes, sempre em papéis coadjuvantes importantes. Entre seus filmes estão "9 1/2 Semanas de Amor" (Nine 1/2 Weeks, 1986), "O Segredo do Meu Sucesso" (The Secret of My Success, 1987), "Ironweed" (Idem, 1987), "Garra de Campeões" (Major League, 1989), "O Homem sem Face" (The Man Without a Face, 1993) e "Tribunal Sob Suspeita" (Trial by Jury, 1994), que foi seu último trabalho no cinema como atriz.

Ela dirigiu e coproduziu o filme "Papagaio no Ar" (A Bird of the Air, 2011).

Margaret Ann Whitton nasceu em 30 de novembro de 1950, em Filadélfia, Pensilvânia. Era presidente da produtora independente Tashtego Films. Deixou viúvo o produtor Warren Spector.

(Foto: Google Imagens.)

FERREIRA GULLAR (1930-2016), ator e roteirista

O intelectual brasileiro Ferreira Gullar morreu hoje, no Rio de Janeiro, de problemas pulmonares. Tinha 86 anos.

Gullar era um dos intelectuais mais importantes do Brasil, com atuação nas mais diversas áreas do conhecimento e das artes. E, tendo sido participante ativo, durante décadas, da cena cultural brasileira, não poderia deixar de dar sua contribuição também ao cinema.

Como ator, apareceu em quatro filmes, entre eles "A Vida Provisória" (1968), de Maurício Gomes Leite, "Os Herdeiros" (1970), de Carlos Diegues, e "Em Família" (1971), de Paulo Porto. Deste último, foi também corroteirista.

Na condição de narrador ou de entrevistado, contribuiu para vários documentários, inclusive o clássico "Cabra Marcado para Morrer" (1984).

Nasceu José Ribamar Ferreira em 10 de setembro de 1930, em São Luís, Maranhão. Desde 2014 era membro da Academia Brasileira de Letras. Deixou viúva a poetisa Claudia Ahimsa. Tinha três filhos.

BILLY CHAPIN (1943-2016), ator

O ex-ator infantil americano Billy Chapin morreu no dia 2 de dezembro, aos 72 anos.

Atores infantis costumam ser atingidos por uma espécie de maldição que os impede de dar continuidade à carreira quando se tornam adultos. Com Billy Chapin não foi diferente. Só enquanto era criança fez sucesso no cinema, no teatro e na TV. Ainda era recém-nascido quando apareceu no primeiro filme, "Casanova Júnior" (Casanova Brown, 1944).

Na sua filmografia de onze filmes constam também "O Mundo da Fantasia" (There's No Business Like Show Business, 1954), "Para Todo o Sempre" (A Man Called Peter, 1955), "Um Sábado Violento" (Violent Saturday, 1955), "O Mensageiro do Diabo" (The Night of the Hunter, 1955) e "Marcados pela Violência" (Tension at Table Rock, 1956), que marcou o fim de sua carreira no cinema.

William McClellan Chapin nasceu em 28 de dezembro de 1943, em Los Angeles. Em 1951, por sua atuação em uma peça na Broadway, ganhou o Prêmio dos Críticos de Drama de Nova York como o mais promissor jovem ator do ano. Era irmão do ator infantil Michael Chapin, que também aparece em "O Mensageiro do Diabo" como o namorado de Ruby, e da também atriz infantil Lauren Chapin, que também aparece em "Marcados pela Violência".

(Foto: Google Imagens.)

ALICE DRUMMOND (1928-2016), atriz

A atriz característica americana Alice Drummond morreu no dia 30 de novembro, em Nova York, em decorrência de uma queda. Tinha 88 anos.

Ao longo de meio século, Alice Drummond apareceu em mais de 40 filmes, entre os quais estão "Os Caça-Fantasmas" (Ghostbusters, 1984), "Tempo de Despertar" (Awakenings, 1990), "O Indomável - Assim É Minha Vida" (Nobody's Fool, 1994), "Crônica de uma Certa Nova York" (Joe Gould's Secret, 2000), "Reflexos da Amizade" (House of D, 2004), "Sinédoque, Nova York" (Synecdoche, New York, 2008) e "Dúvida" (Doubt, 2008).

Alice Elizabeth Ruyter nasceu em 21 de maio de 1928, em Pawtucket, Rhode Island. Seu único casamento terminou em divórcio.

(Foto: Google Imagens.)

DON CALFA (1939-2016), ator

O ator característico americano Don Calfa morreu no dia 1º de dezembro, em Yucca Valley, Califórnia, de causas naturais. Tinha 76 anos.

Em quase meio século de carreira no cinema, Calfa atuou em 40 filmes e teve na comédia de terror "A Volta dos Mortos Vivos" (The Return of the Living Dead, 1985) o melhor papel de sua vida e pelo qual ficou mais conhecido.

Da sua filmografia, merecem ser lembrados também "Licença para Amar Até a Meia-Noite" (Cinderella Liberty, 1973), "No Mundo do Cinema" (Nickelodeon, 1976), "New York, New York" (Idem, 1977), "A Rosa" (The Rose, 1979), "O Destino Bate à Sua Porta" (The Postman Always Rings Twice, 1981) e "Bugsy" (Idem, 1991).

Donald George Calfa nasceu em 3 de dezembro de 1939, em Nova York. Era divorciado da assistente de atores Trixie Flynn.

(Foto: Google Imagens.)

ANDREW SACHS (1930-2016), ator

O ator britânico Andrew Sachs morreu no dia 23 de novembro, em Londres, de um tipo de demência. Tinha 86 anos.

Sachs ficou mais conhecido por seu trabalho na TV, onde teve uma extensa carreira. No cinema, apareceu também em produções da Itália, Alemanha e EUA. Sua filmografia conta com mais de 20 filmes, dos quais apenas oito são conhecidos no Brasil, entre eles "Hitler - Os Últimos 10 Dias" (Hitler: The Last Ten Days, 1973), "A Vingança da Pantera Cor-de-Rosa" (Revenge of the Pink Panther, 1978), "A História do Mundo - Parte I" (History of the World: Part I, 1981), "Lugar Nenhum na África" (Nirgendwo in Afrika, 2001), "O Quarteto" (Quartet, 2012) e "Alice Através do Espelho" (Alice Through the Looking Glass, 2016).

Nasceu Andreas Siegfried Sachs em 7 de abril de 1930, em Berlim, Alemanha. Seu pai, que era judeu, foi preso pelos nazistas e, assim que foi liberado, fugiu com a família para o Reino Unido; Andrew tinha oito anos. Deixou viúva Melody Lang, com quem tinha uma filha, a atriz Kate Sachs. Adotou os dois filhos do casamento anterior de Melody, o diretor William Sachs e o produtor e ator John Sachs.

(Foto: Google Imagens.)

FRITZ WEAVER (1926-2016), ator

O ator americano Fritz Weaver morreu no dia 26 de novembro, em Nova York, aos 90 anos.

Weaver era um premiado ator de teatro, tendo conquistado em 1970 um Tony, o prêmio mais importante do teatro americano. Teve também uma extensa carreira na TV, embora considerasse lixo a maior parte dos papéis que interpretou na telinha.

No cinema, sua filmografia se limitou a 17 filmes, dentre os quais se destacam "Limite de Segurança" (Fail-Safe, 1964), "Caminhando Sob a Chuva da Primavera" (A Walk in the Spring Rain, 1970), "O Dia do Golfinho" (The Day of the Dolphin, 1973), "Maratona da Morte" (Marathon Man, 1976), "Domingo Negro" (Black Sunday, 1977), "Thomas Crown - A Arte do Crime" (The Thomas Crown Affair, 1999) e "A Grande Luta de Muhammad Ali" (Muhammad Ali's Greatest Fight, 2013).

Fritz William Weaver nasceu em 19 de janeiro de 1926, em Pittsburgh, Pensilvânia. Deixou viúva a atriz Rochelle Oliver, mulher do seu segundo casamento. Tinha um casal de filhos do primeiro casamento, com a atriz Sylvia Short.

(Foto: Google Imagens.)

PAUL SYLBERT (1928-2016), designer de produção

O designer de produção e diretor americano Paul Sylbert morreu no dia 19 de novembro, em Jenkinstown, Pensilvânia. Tinha 88 anos.

Sylbert participou de mais de 30 produções e partilhou um Oscar de melhor direção de arte pelo filme "O Céu Pode Esperar" (Heaven Can Wait, 1978). Em 2009, recebeu um prêmio pela carreira do Sindicato dos Diretores de Arte.

Na sua filmografia como designer de produção estão também "Má Companhia" (Bad Company, 1972), "Um Estranho no Ninho" (One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975), "Kramer vs. Kramer" (Idem, 1979), "Ressurreição" (Resurrection, 1980), "Um Tiro na Noite" (Blow Out, 1981), "Viagem Clandestina" (The Journey of Natty Gann, 1985), "O Príncipe das Marés" (The Prince of Tides, 1991), "Ensina-me a Viver" (The Grass Harp, 1995) e "Teoria da Conspiração" (Conspiracy Theory, 1997).

Como diretor, fez alguns trabalhos para a TV e, em seguida, realizou dois filmes, um dos quais foi a coprodução Brasil-EUA "Pão de Açúcar" (Idem, 1964), comédia baseada em peça do dramaturgo Guilherme Figueiredo, filmada no Rio de Janeiro e falada em português, com elenco brasileiro encabeçado por estrelas internacionais.

Paul Sylbert nasceu em 16 de abril de 1928, em Nova York. Era divorciado da figurinista e produtora Anthea Sylbert, e irmão gêmeo do designer de produção Richard Sylbert (1928-2002).

(Foto: Google Imagens.)

FLORENCE HENDERSON (1934-2016), atriz cantante

A atriz cantante americana Florence Henderson morreu no dia 24 de novembro, em Los Angeles. Tinha 82 anos.

Florence ficou mais conhecida por seu trabalho na TV, onde teve uma longa carreira, pela qual ganhou uma estrela na Calçada da Fama. Não teve a mesma sorte no cinema, aparecendo em apenas dez filmes, entre os quais estão "Canção do Sol da Meia-Noite" (Song of Norway, 1970), em que canta oito canções, "Um Palhaço Suspeito" (Shakes the Clown, 1991), "Corra que a Polícia Vem Aí 33 1/3 - O Insulto Final" (Naked Gun 33 1/3: The Final Insult, 1994), como ela mesma, "A Família Sol, Lá, Si, Dó" (The Brade Brunch Movie, 1995), spin-off da sua série de TV mais popular, e "Cinquenta Tons de Preto" (Fifty Shades of Black, 2016).

Florence Agnes Henderson nasceu em 14 de fevereiro de 1934, em Dale, Indiana. Era viúva do seu segundo marido. Tinha quatro filhos do primeiro casamento, com o produtor Ira Bernstein. Era mãe das atrizes Barbara Bernstein e Elizabeth Bernstein.

(Foto: Google Imagens.)

LUPITA TOVAR (1910-2016), atriz

A atriz mexicana Lupita Tovar morreu no dia 12 de novembro, em Los Angeles. Tinha 106 anos.

Lupita iniciou sua carreira em Hollywood, em 1929, e atuou em produções de vários países até 1945. Sua estreia ocorreu no filme mudo "A Mulher Enigma" (The Veiled Woman, EUA, 1929), que, por coincidência, tinha como protagonista a atriz brasileira Lia Torá (1907-1972).

Lupita teve a sorte de aparecer no primeiro filme falado dirigido por John Ford, "A Guarda Negra" (The Black Watch, EUA, 1929), e de estrelar o primeiro filme falado mexicano, "Santa" (México, 1932), de Antonio Moreno.

Quando surgiu o cinema falado, acreditava-se que o público de países de língua diferente não fosse aceitar filmes falados em inglês. Por isso, durante alguns anos, Hollywood se deu ao trabalho de filmar simultaneamente uma versão falada em inglês e outra em espanhol, para o mercado latino-americano. Lupita atuou na versão falada em espanhol de vários filmes, entre os quais "A Vontade do Morto" (La valuntad del muerto, EUA, 1930), versão de "Meia-Noite em Ponto" (The Cat Creeps, EUA, 1930), além da versão em espanhol do clássico "Drácula" (Idem, EUA, 1931), em que Bela Lugosi foi substituído pelo ator espanhol Carlos Villarías (1892-1976).

Na sequência, ela se tornou uma estrela de primeira grandeza e interpretou o principal papel feminino em "O Audaz Conquistador" (Yankee Don, EUA, 1931), "A Leste de Bornéu" (East of Borneo, EUA, 1931), "A Lei da Fronteira" (Border Law, EUA, 1931), "Vidas Rotas" (Idem, Espanha, 1935), "Fanfarronadas" (The Invader, Reino Unido, 1936) e "Valentia de Gringo" (The Fighting Gringo, EUA, 1939).

Mas, a partir de 1939, ela só ganhava papéis de coadjuvante em Hollywood, embora ainda estrelasse filmes mexicanos. Desde então, passou a trabalhar alternadamente em filmes americanos e mexicanos, e encerrou sua carreira no cinema com "O Médico Destemido" (The Crime Doctor's Courage, EUA, 1945).

Nasceu Guadalupe Natalia Tovar em 27 de julho de 1910, em Matias Romero, México. Era viúva do produtor Paul Kohner (1902-1988), com quem teve dois filhos, a atriz Susan Kohner e o produtor Pancho Kohner. Era avó dos produtores e roteiristas Paul Weitz e Chris Weitz.

(Foto: Google Imagens.)