JULIE ADAMS (1926-2019), Atriz

A atriz americana Julie Adams morreu no dia 3 de fevereiro, em Los Angeles, aos 92 anos.

A carreira de Adams teve três momentos distintos, nos quais usou nomes artísticos diferentes. Estreou no cinema como Betty Adams, em 1949, e apareceu em oito filmes, sete dos quais eram faroesti-nhos sofríveis.

Em 1950 ela conseguiu dar um salto na carreira, graças a um con-trato com a Universal, onde mudaram seu nome para Julia Adams. Depois de 13 filmes, ela propôs alterar o nome para Julie Adams e o estúdio concordou. Ela atuou em 21 filmes da Universal, inclusi-ve muitos faroestes, dentre os quais se destacam "E o Sangue Se-meou a Terra" (Bend of the River, 1952), "Império do Pavor" (Horizons West, 1952), "Bando de Renegados" (The Lawless Breed, 1953), "O Aventureiro do Mississippi" (The Mississippi Gambler, 1953) e "Sangue por Sangue" (The Man from the Alamo, 1953).

Entre os filmes da Universal, de outros gêneros, estão "Dominado pelo Crime" (Six Bridges to Cross, 1955), "A Guerra Íntima do Major Benson" (The Private War of Major Benson, 1955) e "Qua-tro Garotas, Quatro Destinos" (Four Girls in Town, 1957).

Adams ficou mais conhecida, no entanto, por um filme de terror, especialidade da Universal, o cultuado "O Monstro da Lagoa Negra" (Creature of the Black Lagoon, 1954), de Jack Arnold, um dos magos diretores de filmes de baixo orçamento. A imagem da atriz ficou tão colada ao filme que ela reclamou: "Não importa o que eu faça, posso expor meu coração, mas as pessoas sempre dirão: "Oh, Julie Adams - O Monstro da Lagoa Negra".

Após o fim do seu contrato com a Universal, em 1957, ela passou a trabalhar para a TV, voltando ao cinema esporadicamente. Entre seus 16 filmes do último período estão "A Lenda dos Sete Mares" (Raymie, 1960), "O Último Filme" (The Last Movie, 1971), "McQ - Um Detetive Acima da Lei" (McQ, 1974), "Enquanto Existir Esperança" (Champions, 1984) e "As Torres Gêmeas" (World Trade Center, 2006).

Em 1999, Julie Adams recebeu o prêmio Golden Boot (Bota de Ouro), por sua contribuição ao gênero faroeste.

Nasceu Betty May Adams em 17 de outubro de 1926, em Waterloo, Iowa, EUA. Seus dois casamentos terminaram em divórcio. Teve dois filhos do segundo marido, o ator Ray Danton (1931-1992): o assistente de diretor Steve Danton e o editor de séries de TV Mitchell Danton.

(Foto: Google Imagens/bloody-disgusting.com)

DGA Awards 2019: Deu 'Roma'

A 71ª edição dos prêmios do Directors Guild of America (Sindi-cato dos Diretores da América), acontecida no dia 2 de fevereiro, consagrou o filme "Roma", de Alfonso Cuarón. O filme já havia ganhado o Globo de Ouro e o Critics' Choice. Agora é um dos favoritos para ganhar o Oscar.

A seguir, os vencedores da área do cinema:

1 - Direção Excepcional de Filme de Longa-Metragem: Alfonso Cuarón, por "Roma" (Idem, México/EUA, 2018)

2 - Direção Excepcional de Documentário: Tim Wardle, por "Três Estranhos Idênticos" (Three Identical Strangers, Reino Unido, 2018)

3 - Direção Excepcional de Filme de Longa-Metragem pela Primeira Vez: Bo Burnhum, por "Oitava Série" (Eighth Grade, EUA, 2018).

(Foto: Google Imagens/deadline.com)

DICK MILLER (1928-2019), Ator

O ator característico americano Dick Miller morreu no dia 30 de janeiro, em Toluca Lake, Califórnia, aos 90 anos.

Miller começou sua carreira no cinema em meados dos anos 1950, e atuou em diversos filmes de baixo orçamento dirigidos por Roger Corman, dos quais são dignos de nota apenas "A Loja dos Horrores" (The Little Shop of Horrors, 1960) e "O Homem dos Olhos de Raio-X" (X, 1963). Depois, ele apareceu em muitos fil-mes dirigidos por Jonathan Kaplan e Joe Dante, que começaram suas carreiras com apoio da família Corman (além de Roger, Julie, sua mulher, e Gene, seu irmão, também eram produtores). Vale ressaltar que Miller marcou presença em todos os filmes de ficção dirigidos Joe Dante até 2014, e quase sempre roubava a cena.

A filmografia de Dick Miller engloba mais de uma centena de tí-tulos, entre os quais estão também "O Assassinato de um Presi-dente" (Executive Action, 1973), "New York, New York" (Idem, 1977), "Febre de Juventude" (I Wanna Hold Your Hand, 1978), "Cão Branco" (White Dog, 1982), "Gremlins" (Idem, 1984), "O Exterminador do Futuro" (The Terminator, 1984), "Depois de Horas" (After Hours, 1985) e "Viagem Insólita" (Innerspace, 1987).

Richard Miller nasceu em 25 de dezembro de 1928, em Nova York, EUA, filho de imigrantes judeus russos. Deixou viúva a supervisora de roteiros Lainie Miller, com quem tinha uma filha.

(Foto: Google Imagens/thewrap.com)

MATT ROSE (1965-2019), Maquiador

O maquiador americano Matt Rose morreu no dia 25 de janeiro, em Los Angeles, aos 53 anos.

Matt Rose participou de alguns filmes de Tim Burton, nos quais a maquiagem tem uma papel importante, como é sabido. Sua filmo-grafia registra mais de 20 filmes, entre os quais são citados "Deu a Louca nos Monstros" (The Monster Squad, 1987), "Um Príncipe em Nova York" (Coming to America, 1988), "Gremlins 2 - A No-va Geração" (Gremlins 2: The New Batch, 1990), "Lobo" (Wolf, 1994), "Ed Wood" (Idem, 1994), "O Planeta dos Macacos" (Planet of the Apes, 2001), "Hellboy" (Idem, 2004), pelo qual ganhou o prêmio de melhor maquiagem da Academia de Filmes de Ficção Científica, Fantasia e Terror, e "Star Trek - Sem Fronteiras" (Star Trek Beyond, 2016).

Matt Rose nasceu em 22 de outubro de 1965, em South Laguna Beach, Califórnia, EUA.

(Foto: "O Planeta dos Macacos" - Google Imagens)

DUSAN MAKAVEJEV (1932-2019), Diretor

O diretor sérvio Dusan Makavejev morreu no dia 25 de janeiro, em Belgrado, capital da Sérvia, aos 86 anos.

Formado em psicologia pela Universidade de Belgrado, Dusan Makavejev se tornou o mais importante cineasta da então Iugos-lávia, na época do regime comunista. A partir dos anos 1950, ele fez 18 curtas-metragens, antes de começar a realizar filmes de longa-metragem, que se resumem a uma dezena de títulos. No final dos anos 1960, graças a uma bolsa da Fundação Ford, ele foi fazer uma pesquisa nos EUA sobre a obra do psicanalista ucrani-ano Wilhelm Reich (1897-1957) e de seus discípulos americanos.

Seus três primeiros longas-metragens angariaram a simpatia da crítica. Aí, ele realizou "Wilhelm Reich - Os Mistérios do Orga-nismo" (W. R. - Misterije organizma, Iugoslávia/Alemanha Oci-dental, 1971), com base nas suas pesquisas nos EUA. O filme violava tabus políticos e sexuais da Iugoslávia comunista e, por isso, foi banido pela censura e Makavejev, considerado persona non grata. Daí em diante, ele viveu no exílio e fez filmes em vários países, só voltando a filmar em seu país após o fim da União Soviética.

Entre seus oito filmes conhecidos no Brasil estão também "O Homem Não É um Pássaro" (Covek nije tica, Iugoslávia, 1965), seu primeiro longa-metragem, "Um Filme Doce" (Sweet Movie, França/Canadá/Alemanha Ocidental, 1974), "Montenegro" (Idem, Suécia/Reino Unido, 1981), que foi eleito, pelo público, o melhor filme na Mostra Internacional de São Paulo, "Coca-Cola Kid" (The Coca-Cola Kid, Austrália, 1985), "Manifesto por uma Noite de Amor" (Manifesto, EUA, 1988) e, de volta ao seu país e antes da independência da Sérvia, "O Gorila se Banha ao Meio-Dia" (Gorilla Bathes at Noon, República Federal da Iugoslávia/Ale-manha, 1993).

Dusan Makavejev nasceu em 13 de outubro de 1932, em Belgrado, então capital da Iugoslávia. Exerceu a crítica cinematográfica en-quanto realizava curtas-metragens. Deixou viúva Bojana Marijan, sua assiste de direção (entre outras funções) em vários de seus filmes.

(Foto: Google Imagens.)

SAG AWARDS 2019: Os Vencedores

A 25ª edição dos prêmios do Screen Actors Guild (Sindicato dos Atores da Tela) aconteceu no último domingo (27 de janeiro) no Shrine Auditorium, em Los Angeles. Rami Malek ganhou o troféu de melhor ator, e Glenn Close levou o de melhor atriz.

A seguir, os premiados da área do cinema:

1 - Melhor Ator: Rami Malek, por "Bohemian Rhapsody" (Idem, Reino Unido/EUA, 2018), de Bryan Singer

2 - Melhor Atriz: Glenn Close, por "A Esposa" (The Wife, Reino Unido/Suécia/EUA, 2017), de Björn Runge

3 - Melhor Ator Coadjuvante: Mahershala Ali, por "Green Book - O Guia" (Green Book, EUA, 2018), de Peter Farrelly

4 - Melhor Atriz Coadjuvante: Emily Blunt, por "Um Lugar Silencioso" (A Quiet Place, EUA, 2018), de John Krasinski

5 - Melhor Elenco: "Pantera Negra" (Black Panther, EUA/África do Sul/Coreia do Sul/Austrália, 2018), de Ryan Coogler

6 - Melhor Conjunto de Dublês: "Pantera Negra".

(Foto: Google Imagens/slashfilm.com)

WAGNER MONTES (1954-2019), Ator

O ator e apresentador de TV brasileiro Wagner Montes morreu no dia 26 de janeiro, no Rio de Janeiro, após dois meses hospitalizado para tratar de infecção urinária. Tinha 64 anos.

Quando jovem, Montes apareceu em três filmes: "A Morte Trans-parente" (1978) e "Runnin' After Love" (1980), de Carlos Hugo Christensen, e "A Pantera Nua" (1979), de Luiz de Miranda Corrêa.

Wagner Montes dos Santos nasceu em 18 de julho de 1954, em Duque de Caxias, Rio de Janeiro. Era deputado estadual no Rio de Janeiro, no terceiro mandato, e tinha sido eleito deputado federal. Deixou viúva a atriz Sônia Lima, com quem tinha um filho, o ator Diego Montez.

(Foto: Google Imagens/meionorte.com)

BARBARA CLAMAN (1929-2019), Diretora de Elenco

A diretora de elenco (produtora de elenco, no Brasil) Barbara Claman morreu no dia 17 de janeiro, em Winsted, Connecticut, enquanto dormia. Tinha 89 anos.

Claman tinha uma capacidade inata para identificar estrelas do cinema de memória, o que a ajudou muito antes que o computador fosse usado em sua profissão. Após se aposentar em 2004, ela passou a ensinar atuação, como voluntária, no Instituto Braille de Los Angeles, e até dirigiu uma peça com atores cegos.

Seu trabalho no cinema como diretora de elenco envolveu 26 fil-mes, entre os quais estão "Flores e Espinhos" (Boardwalk, 1979), "Intermediário do Diabo" (The Changeling, 1980), Romance Mo-derno" (Modern Romance, 1981), "O Enigma do Mal" (The Entity, 1982), "Relax" (Lost in America, 1985) e "Um Visto para o Céu" (Defending Your Life, 1991).

Barbara Claman nasceu em 28 de junho de 1929, em Nova York. Alguns saites, inclusive o IMDb, informam seu nascimento em 1939. Deixou um filho e quatro netos.

(Foto: Meryl Streep e Albert Brooks em "Um Visto para o Céu" - Google Imagens/newyorker.com)

MICHEL LEGRAND (1932-2019), Compositor

O maestro e compositor francês Michel Legrand morreu no dia 26 de janeiro, em Paris, aos 86 anos.

Um dos mais talentosos compositores de trilhas para o cinema, Legrand ganhou três Oscars. O primeiro, pela canção "The Windmills of Your Mind", do filme "Crown, o Magnífico" (The Thomas Crown Affair, EUA, 1968), de Norman Jewison. Pela mesma canção, ele recebeu também o Globo de Ouro.

Os outros dois Oscars foram pelas trilhas de "Houve uma Vez um Verão" (Summer of '42, EUA, 1971), de Robert Mulligan, e "Yentl" (Idem, Reino Unido/EUA, 1982), de Barbra Streisand.

Michel Legrand começou a compor para o cinema no meado dos anos 1950, e compôs trilhas para filmes de vários diretores da nouvelle vague como Jacques Demy, Jean-Luc Godard e Agnès Varda, antes de ir tentar a sorte em Hollywood, que o cobriu de glórias.

Sua filmografia conta mais de 150 títulos, entre os quais estão também "Lola, a Flor Proibida" (Lola, Itália/França, 1961), "Uma Mulher É uma Mulher" (Une femme est une femme, França/Itália, 1961), "Cléo das 5 às 7" (Cléo de 5 à 7, França/Itália, 1962), "Vi-ver a Vida" (Vivre as vie, França, 1962), "A Baía dos Anjos" (La baie des anges, França, 1963), "Os Guarda-Chuvas do Amor" (Les parapluies de Cherbourg, França/Alemanha Ocidental, 1964), "Por Toda Minha Vida" (Sweet November, EUA, 1968), "O Men-sageiro" (The Go-Between, Reino Unido, 1971), "Interlúdio de Amor" (Breezy, EUA, 1973), "Atlantic City" (Idem, França/ Canadá, 1980), "Os Miseráveis" (Le misérables, França, 1995) e "O Outro Lado do Vento" (The Other Side of the Wind, França/ EUA/Irã, 2018).

Michel Jean Legrand nasceu em 24 de fevereiro de 1932, em Paris, França. Estudou piano no Conservatório de Paris. Gravou centenas de discos de música clássica e popular, e de jazz. Deixou viúva a atriz franco-marroquina Macha Méril, mulher do seu terceiro casamento. Tinha três filhos do primeiro casamento. Era filho do compositor Raymond Legrand (1908-1974) e irmão da cantora Christiane Legrand (1930-2011).

(Foto: Jennifer O'Neill e Gary Grimes em "Houve uma Vez um Verão" - Google Imagens/hollywoodreporter.com)

CAIO JUNQUEIRA (1976-2019), Ator

O ator brasileiro Caio Junqueira morreu no dia 23 de janeiro, no Rio de Janeiro, em consequência de acidente de carro ocorrido uma semana antes. Tinha 42 anos.

Junqueira atuou em 15 filmes, dentre os quais se destacam "Com Licença, Eu Vou à Luta" (1986), "O Que É Isso, Companheiro?" (1997), "Central do Brasil" (1998), "Gêmeas" (1999), "Abril Des-pedaçado" (2001), "Zuzu Angel" (2006) e "Tropa de Elite" (2007), pelo qual ganhou o prêmio Qualidade de melhora ator coadju-vante.

Em 1997, ele recebeu, no Festival de Gramado, o Prêmio Especial do Júri, pelos filmes "Buena Sorte" (1996) e "For All - O Trampo-lim da Vitória" (1997).

Caio Junqueira nasceu em 15 de novembro de 1976, no Rio de Janeiro. Era filho do ator Fábio Junqueira (1956-2008) e meio irmão do ator Jonas Torres.

(Foto: Google Imagens/revistaversar.com.br)

MERWIN GOLDSMITH (1937-2019), Ator

O ator característico americano Merwin Goldsmith morreu no dia 21 de janeiro, em Nova York, aos 81 anos.

Goldsmith trabalhou no teatro, na TV e no cinema, e sua filmogra-fia conta mais de 20 filmes, em mais de 50 anos de carreira, de 1962 a 2017.

Entre seus filmes mais importantes estão "Flores e Espinhos" (Boardwalk, 1979), "Um Conquistador em Apuros" (Cadillac Man, 1990), "Atraídos pelo Destino" (It Could Happen to You, 1994), "Quis Show - A Verdade dos Bastidores" (Quis Show, 1994), "Cartas na Mesa" (Rounders, 1998), "Hurricane - O Fu-racão" (The Hurricane, 1999) e "Crônica de uma Certa Nova York" (Joe Gould's Secret, 2000).

Merwin Goldsmith nasceu em 7 de agosto de 1937, em Detroit, Michigan, EUA. Estudou atuação em Londres, na famosa escola de dramaturgia Bristol Old Vic. Deixou viúva a atriz Barbara Parry, com quem tinha um enteado.

(Google Imagens/freep.com)