STEVE GOLIN (1955-2019), Produtor

O produtor americano Steve Golin, ganhador do Oscar, morreu de câncer no dia 21 de abril, em Los Angeles, aos 64 anos.

Golin começou sua carreira de produtor no meado da década de 1980. Participou de mais de 60 produções, dentre as quais se destacam "Coração Selvagem" (Wild at Heart, 1990), "Vidas em Jogo" (The Game, 1997), "Quero Ser John Malkovich" (Being John Malkovich, 1999), "Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças" (Eternal Sunshine of the Spotless Mind, 2004), "Babel" (Idem, 2006), "Spotlight - Segredos Revelados" (Spotlight, 2015), que lhe deu o Oscar de melhor filme, "O Regresso" (The Revenant, 2015) e "A Pé Ele Não Vai Longe" (Don't Worry, He Won't Get Far on Foot, 2018).

Apesar da sua importância em Hollywood nas últimas décadas, não há muitas informações disponíveis sobre ele.

Steve Golin nasceu em 6 de março de 1955, nos EUA. Tinha um casal de filhos.

(Foto: Google Imagens/cm-cinfaes.pt)

NANCY GATES (1926-2019), Atriz

A atriz americana Nancy Gates morreu no dia 24 de março, em Los Angeles, aos 93 anos.

Gates estreou no cinema ainda na adolescência, e sua carreira teve duas fases. A primeira foi de 1942 a 1952, quando trabalhou exclusivamente no cinema e atuou em 17 filmes, entre os quais estão "Os Filhos de Hitler" (Hitler's Children, 1943), "Esta Terra É Minha" (This Land Is Mine, 1943), "E o Amor Nasceu" (Bride by Mistake, 1944), "O Pirata dos Sete Mares" (The Spanish Main, 1945) e "Cidade Atômica" (The Atomic City, 1952).

A partir de 1952, ela passou a trabalhar mais na TV, e encerrou a carreira em 1969, para se dedicar à família. Nesta fase, apareceu em 20 filmes, valendo destaque para "Meu Ofício É Matar" (Suddenly, 1954), "Cavaleiro Misterioso" (Stranger on Horseback, 1955), "Deus Sabe Quanto Amei" (Some Came Running, 1958) e "Cavalgada Trágica" (Comance Station, 1960).

Nancy Jane Gates nasceu em 1º de fevereiro de 1926, em Dallas, Texas, EUA. Era viúva e tinha quatro filhos. Era mãe dos produtores Jeffrey M. Hayes e Chip Hayes.

(Foto: Google Imagens.)

BIBI ANDERSSON (1935-2019), Atriz

A atriz sueca Bibi Andersson morreu no dia 14 de abril, aos 83 anos.

Uma das grandes atrizes de seu país, Andersson começou muito cedo a participar de produções internacionais. Ela atuou em 11 filmes que Ingmar Bergman realizou para o cinema, alguns dos quais estão entre os melhores do mestre sueco: "Sorrisos de uma Noite de Amor" (Sommarnattens leende, 1955), "O Sétimo Selo" (Det sjunde inseglet, 1957), "Morangos Silvestres" (Smultronstället, 1957), "No Limiar da Vida" (Nära livet, 1958), que lhe deu o prêmio de melhor atriz no Festival de Cannes, "O Rosto" (Ansiktet, 1958), "O Olho do Diabo" (Djävulens öga, 1960), "Para Não Falar de Todas Essas Mulheres" (För att inte tala om alla dessa kvinnor, 1964), "Quando Duas Mulheres Pecam" (Persona, 1966), prêmio de melhor atriz da Sociedade Nacional de Críticos de Cinema dos EUA, "A Paixão de Ana" (En Passion, 1969), "A Hora do Amor" (The Touch, 1971) e "Cenas de um Casamento" (Scenner ur ett äktenskap, 1974).

Sua filmografia conta 75 filmes feitos para o cinema, entre os quais estão também "A Praça dos Homens sem Alma" (Square of Violence, Iugoslávia/EUA, 1961), "Duelo em Diablo Canyon" (Duel at Diablo, EUA, 1966), "O Sádico de Alma Negra" (Violenza al sole, Itália, 1969), "Carta ao Klemlin" (The Kremlin Letter, EUA, 1970), "O Inimigo do Povo" (An Enemy of the People, EUA, 1978), "A Festa de Babette" (Babettes gaestebud, Dinamarca, 1987) e "Arn, o Cavaleiro Templário" (Arn: Tempelriddaren, Suécia/Reino Unido/Dinamarca/Noruega/Finlândia/ Alemanha/Marrocos, 2007), prêmio de melhor atriz coadjuvante do Instituto Sueco de Cinema.

Nasceu Berit Elisabeth Andersson em 11 de novembro de 1935, em Estocolmo, Suécia. Deixou viúvo o marido do seu terceiro casamento. Tinha uma filha do primeiro casamento. Era irmã da bailarina e atriz Gerd Andersson.

(Foto: Google Imagens)

SEYMOUR CASSEL (1935-2019), Ator

O ator característico americano Seymour Cassel morreu no dia 8 de abril, em Los Angeles, do mal de Alzheimer. Tinha 84 anos.

Cassel começou sua carreira no cinema em um filme de John Cassavetes, diretor com quem trabalhou em sete filmes: "Sobras" (Shadows, 1958), "A Canção da Esperança" (Too Late Blues, 1961), "Faces" (Idem, 1968), "Assim Falou o Amor" (Minnie and Moskowitz, 1971), "A Morte de um Bookmaker Chinês" (The Killing of a Chinese Bookie, 1976), "Noite de Estreia" (Opening Night, 1977) e "Amantes" (Love Streams, 1984).

Sua filmografia conta 140 filmes, entre os quais estão também "Os Assassinos" (The Killers, 1964), "Meu Nome É Coogan" (Coogan's Bluff, 1968), "O Último Magnata" (The Last Tycoon, 1976), "Dick Tracy" (Idem, 1990), "Ponto de Encontro" (Trees Lounge, 1996), "Três É Demais" (Rushmore, 1998) e "Os Excêntricos Tenenbaums" (The Royal Tenenbaums, 2001).

Seymour Joseph Cassel nasceu em 22 de janeiro de 1935, em Detroit, Michigan, EUA. Deixou viúva a atriz Elizabeth Deering, com quem tinha dois filhos. Tinha uma filha de um relacionamento anterior ao casamento. Era pai do editor de filmes Matthew Cassel.

(Foto: Google Imagens)

ROBERTA HAYNES (1929-2019), Atriz

A atriz americana Roberta Haynes morreu no dia 4 de abril, em Delray Beach, Flórida, aos 89 anos.

Por ser morena, Haynes foi muitas vezes escalada para papéis de mexicana, índia e polinésia. Entre os 14 filmes em que apareceu estão "A Volta ao Paraíso" (Return to Paradise, 1953), "Irmãos Inimigos" (Gun Fury, 1953), "À Queima-Roupa" (Point Blank, 1967) e "Loucademia de Polícia 6 - Cidade em Estado de Sítio" (Police Academy 6: City Under Siege, 1989).

Nasceu Roberta Arline Schack em 19 de agosto de 1929, em Wichita Falls, Texas, EUA. Passou parte da infância em Toronto, Canadá, e aos 7 anos estava de volta aos EUA, no estado da Califórnia. Casou-se duas vezes, mas não teve filhos.

BARRY MALKIN (1938-2019), Montador

O montador americano Barry Malkin morreu no dia 4 de abril, em Nova York, aos 80 anos.

Malkin participou de uns 30 filmes, boa parte dos quais dirigidos por Francis Ford Coppola: "Caminhos Mal Traçados" (The Rain People, 1969), "O Poderoso Chefão II" (The Godfather: Part II, 1974), "Apocalipse" (Apocalypse Now, 1979), "O Selvagem da Motocicleta" (Rumble Fish, 1983), "Cotton Club" (Idem, 1984), "Peggy Sue, Seu Passado a Espera" (Peggy Sue Got Married, 1986), "Jardins de Pedra" (Gardens of Stone, 1987), "O Poderoso Chefão III" (The Godfather: Part III, 1990), "O Homem que Fazia Chover" (The Rainmaker, 1997) e "Jack" (Idem, 1996).

Entre as produções de outros diretores com os quais colaborou estão "Amigos para Sempre" (Four Friends, 1981), "Hammett - Mistério em Chinatown" (Hammett, 1982), "Quero Ser Grande" (Big, 1988) e "Um Novato na Máfia" (The Freshman, 1990).

Barry Malkin nasceu em 26 de outubro de 1938, nos EUA. Deixou viúva e um filho.

(Foto: Google Imagens)

AGNÈS VARDA (1928-2019), Diretora

A diretora belgo-francesa Agnès Varda morreu de câncer no dia 29 de março, em Paris, aos 90 anos.

Varda fez toda a sua carreira na França e ganhou muitos prêmios. Seus filmes lançados comercialmente no Brasil são "Cleo das 5 às 7" (Cléo de 5 à 7, 1962), que lhe deu o prêmio de melhor filme do Sindicato de Críticos de Cinema da França, "A Duas Faces da Felicidade" (Le bonheur, 1965), Prêmio Especial do Júri, no Festival de Berlim, "As Criaturas" (Les créatures, 1966), "Duas Mulheres, Dois Destinos" (L'une chante l'autre pas, 1977), "Sem Teto Nem Lei" (Sans toit ni loi, 1985), prêmio de melhor filme no Festival de Veneza, e "As Cento e Uma Noites" (Les cent et une nuits de Simon Cinéma, 1995).

Nasceu Arlette Varda em 30 de maio de 1928, em Bruxelas, Bélgica. Era viúva do diretor francês Jacques Demy (1931-1990), com quem teve um filho, o ator Mathieu Demy. Tinha uma filha anterior ao casamento, a atriz Rosalie Varda.

SHANE RIMMER (1929-2019), Ator

O ator canadense Shane Rimmer morreu no dia 29 de março, em sua casa, na Inglaterra. Tinha 89 anos.

Rimmer começou sua carreira no Canadá, trabalhando na TV e no cinema. No fina dos anos 1950, ele se mudou para a Inglaterra.

Ele apareceu em filmes das franquias James Bond e Superman, sem repetir papel e nem sempre recebendo crédito: "Com 007 Só Se Vive Duas Vezes" (Yout Only Live Twice, 1967), "007 - Os Diamantes São Eternos" (Diamonds Are Forever, 1971), "007 - O Espião que Me Amava" (The Spy Who Loved Me, 1977), "Superman - O Filme" (Superman, 1978), "Superman II - A Aventura Continua" (Superman II, 1980) e "Superman III" (Idem, 1983).

Sua filmografia conta cerca de 50 filmes, entre os quais estão também "Dr. Fantástico" (Dr. Strangelove, 1964), "O Caso Bedford" (The Bedford Incident, 1965), "Rollerball - Os Gladiadores do Futuro" (Rollerball, 1975), "O Último Clarão do Crepúsculo" (Twilight Last Gleaming, 1977), "Reds" (Idem, 1981), "Gandhi" (Idem, 1982), "Fome de Viver" (The Hunger, 1983), "Entre Dois Amores" Out of Africa, 1985) e "Jogo de Espiões" (Spy Game, 2001).

Shane Rimmer nasceu em 28 de maio de 1929, em Toronto, Canadá. Deixou viúva e três filhos.

(Foto: Google Imagens)

JOSEPH PILATO (1949-2019), Ator

O ator americano Joseph Pilato morreu no dia 24 de março, enquanto dormia. Tinha 70 anos.

Pilato teve seu primeiro papel no cinema em "O Despertar dos Mortos" (Dawn of the Dead, 1978), de George A. Romero. Em seguida, atuou em dois outros filmes deste especialista do terror, "Cavaleiros de Aço" (Knightriders, 1981) e "Dia dos Mortos" (Day of the Dead, 1985). Vai daí, o ator ficou para sempre associado ao gênero terror.

Embora sua filmografia conte 30 títulos, apenas mais dois filmes são dignos de nota: "Pulp Fiction - Tempo de Violência" (Pulp Fiction, 1994) e "Atração Irresistível" (Music from Another Room, 1998).

Josef Francis Anthony Pilato Jr. nasceu em 16 de março de 1949, em Boston, Massachusetts, EUA.

(Foto: Google Imagens/movieweb.com)

LARRY COHEN (1941-2019), Diretor

O diretor, roteirista e produtor Larry Cohen morreu no dia 23 de março, em Los Angeles, aos 77 anos.

Cohen era mais conhecido por seus filmes de terror ou terrir, de baixo orçamento, com roteiros de sua autoria e sua participação na produção. Eis alguns exemplos: "Nasce um Monstro" (It's Alive, 1974), que ganhou o prêmio especial do júri, no Festival do Cinema Fantástico de Avoriaz, na França, "Foi Deus Quem Mandou" (God Told Me To, 1976), que também recebeu o prêmio especial do júri, no mesmo festival, "A Volta do Monstro" (It Lives Again, 1978), "Q - A Serpente Alada" (Q, 1982) e "A Ilha dos Monstros" (It's Alive III: Island of the Alive, 1987).

Entre os filmes de outros gêneros que realizou estão "O Chefão de Nova York" (Black Caesar, 1973), "FBI Arquivo Secreto" (The Private Files of J. Edgar Hoover, 1977) e "Justiceiros de Rua" (Original Gangstas, 1996).

Lawrence G. Cohen nasceu em 15 de julho de 1941, em Kingston, estado de Nova York, mas sua família se mudou para a cidade de Nova York quando ele ainda era muito jovem. Era viúvo da atriz Cynthia Costas, mulher do seu segundo casamento. Tinha cinco filhos do primeiro casamento. Era pai da produtora Janelle Webb e das atrizes Jill Gatsby e Melissa Inger.

(Foto: Google Imagens/dreadcentral.com)

DOMINGOS DE OLIVEIRA (1936-2019), Diretor

O diretor, roteirista e ator Domingos de Oliveira morreu no dia 23 de março, no Rio de Janeiro, aos 82 anos. A causa da morte não foi divulgada, mas se sabe que ele sofria do mal de Parkinson.

Uma das mais importantes figuras do cinema brasileiro, Domingos fez de tudo um pouco na sétima arte e ganhou muitos prêmios por várias funções que desempenhou.

Sua filmografia como diretor inclui 18 filmes, entre os quais estão "Todas as Mulheres do Mundo" (1966), que lhe deu os prêmios de melhor filme e melhor diretor no Festival de Brasília, "Edu, Coração de Ouro" (1968), "É Simonal" (1970), "A Culpa" (1971), "Vida Vida" (1977), "Amores" (1998), pelo qual recebeu o prêmio de melhor filme (eleito pelo público), o prêmio da crítica e o prêmio especial do júri, no Festival de Gramado, "Separações" (2002), pelo qual ganhou os prêmios de melhor filme e melhor ator, no Festival de Mar del Plata, na Argentina, "Feminices" (2004), que lhe rendeu o prêmio de melhor filme brasileiro na Mostra Internacional de São Paulo, "Juventude" (2008), prêmios de melhor diretor e melhor roteiro no Festival de Gramado, e melhor roteiro da Associação Paulista de Críticos de Arte, "Primeiro Dias de um Ano Qualquer" (2012), melhor roteiro no Festival de Gramado, "Infância" (2014), melhor roteiro no Festival de Gramado, e "Barata Ribeiro, 716" (2016), pelo qual conquistou, no Festival de Gramado, os prêmios de melhor filme, melhor diretor e melhor trilha musical, além do prêmio pelo roteiro no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro.

Domingos de Oliveira nasceu em 28 de setembro de 1936, no Rio de Janeiro. Deixou viúva a atriz e roteirista Priscilla Rozenbaum, mulher do seu terceiro casamento. Teve uma filha fora dos casamentos, a atriz Maria Mariana.

(Foto: Leila Diniz, em "Todas as Mulheres do Mundo" - Google Imagens/facebook.com)

MARIA ISABEL DE LIZANDRA (1945-2019), Atriz

A atriz brasileira Maria Isabel de Lizandra morreu no dia 14 de março, em São Paulo, de pneumonia. Tinha 73 anos.

Maria Isabel estreou na TV, no início da década de 1960, e na TV sua carreira foi mais bem-sucedida. No cinema, apareceu em apenas um filme importante, "Vereda da Salvação" (1965), de Anselmo Duarte.

Dos cinco filmes em que atuou, quatro foram pornochanchadas: "O Supermacho" (1974), "As Mulheres que Sempre Querem Mais" (1974), "A Noite das Fêmeas" (1976) e "Belas e Corrompidas" (1977). 

Maria Isabel Reclusa Antunes Maciel nasceu 5 de junho de 1945, em São Paulo, São Paulo. Era divorciada do ator Ênio Gonçalves (1943-2013), com quem teve duas filhas.

(Foto: Google Imagens/revistaquem.globo.com)

RICHARD ERDMAN (1925-2019), Ator

O ator americano Richard Erdman morreu no dia 16 de março, em Los Angeles, aos 93 anos.

Erdman começou sua carreira no cinema em 1944 e apareceu em mais de 30 filmes até 1953, muitas vezes usando o nome Dick Erdman. Nesta fase, ele trabalhou exclusivamente no cinema e o conjunto de filmes apresenta maior consistência.

Os filmes mais importantes da sua primeira fase no cinema são "Pensando Sempre em Você" (The Very Thought of You, 1944), "Um Punhado de Bravos" (Objetive, Burma!, 1945), "Regeneração" (Nobody Lives Forever, 1946), "Espíritos Indômitos" (The Men, 1950), "Golpe do Destino" (Cry Danger, 1951), "O Biruta e o Folgado" (The Stooge, 1951),  "Os Malucos do Ar" (Jumping Jacks, 1952), "O Amor, Sempre o Amor" (The Happy Time, 1952), "Gardênia Azul" (The Blue Gardenia, 1953) e "O Inferno Nº 17" (Stalag 17, 1953). 

A partir de 1953, ele passou a trabalhar mais na TV, voltando ocasionalmente ao cinema. Nesta fase, atuou em cerca de 20 filmes, entre os quais estão "Os Grandes Deste Mundo" (The Power and the Prize, 1956), "Pista Sanguinária" (The Rawhide Trail, 1958), "Irmão Contra Irmão" (Saddle the Wind, 1958), "Tora! Tora! Tora!" (Idem, 1970) e "O Amor Tem Duas Caras" (The Learning Curve, 1999), que registrou seu último trabalho no cinema.

John Richard Erdmann (com dois enes) nasceu em 1º de junho de 1925, em Enid, Oklahoma, EUA. Era viúvo da atriz Sharon Randal (1923-2016), mulher do seu segundo casamento, com quem teve uma filha.

(Foto: Google Imagens/youtube.com)

GEORGE MORFOGEN (1933-2019), Ator

O ator e produtor americano George Morfogen morreu no dia 8 de março, em Nova York, aos 85 anos.

Amigo do diretor Peter Bogdanovich, Morfogen começou a carreira em Hollywood atuando seu filme "Essa Pequena É uma Parada" (What's Up, Doc?, 1972). Apareceu em mais três filmes de Bogdanovich: "Daisy Miller" (Idem, 1974), "Muito Riso e Muita Alegria" (They All Laughed, 1981), "Ilegalmente Sua" (Illegally Yours, 1988) e "Um Amor a Cada Esquina" (She's Funny That Way, 2014).

George Morfogen se envolveu também com a produção dos seguintes filmes de Bogdanovich: "O Tatuado" (Saint Jack, 1979) e "Marcas do Destino" (Mask, 1985), além dos citados "Muito Riso e Muita Alegria" e "Ilegalmente Sua".

Sua filmografia como ator engloba 15 filmes, entre os quais estão também "O Ladrão que Veio Jantar" (The Thief Who Come to Dinner, 1973), "Triângulo de Paixões" (Heartbreakers, 1984) e "O Sócio" (The Associate, 1996).

George Morfogen nasceu em 30 de março de 1933, em Nova York, Nova York, EUA. Deixou viúvo Gene Laughorne.

(Foto: Google Imagens/picsofcelebrities.com)

JAN-MICHAEL VINCENT (1944-2019), Ator

O ator americano Jan-Michael Vincent morreu no dia 10 de fevereiro, em Asheville, Carolina do Norte, de parada cardíaca. Tinha 74 anos.

Vincent teve uma carreira consistente até o meado da década de 1980, quando começou a ter problemas em consequência do alcoolismo. Sua carreira afundou e os filmes pioraram muito, com exceção de alguns em que atuou como coadjuvante.

Sua filmografia conta quase 50 filmes, dentre os quais se destacam "Jamais Foram Vencidos" (The Undefeated, 1969), "Assassino a Preço Fixo" (The Mechanic, 1972), "O Risco de uma Decisão" (Bite the Bullet, 1975), "Amargo Reencontro" (Big Wednesday, 1978), "Buffalo 66" (Idem, 1998) e "A Montanha Mágica" (Escape to Grizzly Mountain, 2000).

Jan-Michael Vincent nasceu em 15 de julho de 1944, em Denver, Colorado, EUA. Em 2012 precisou amputar parte da perna direita, por causa de uma infecção contraída de doença arterial periférica. Deixou viúva a mulher do seu terceiro casamento. Tinha uma filha do primeiro casamento.

(Foto: Google Imagens/hollywoodreporter.com)

LUKE PERRY (1966-2019), Ator

O ator americano Luke Perry morreu no dia 4 de março, em Los Angeles, de AVC. Tinha 52 anos.

Perry trabalhou muito no cinema, aparecendo em mais de 30 filmes, mas não teve muita sorte em termos de qualidade, tanto é que um terço de seus filmes nem teve lançamento no Brasil.

Entre seus filmes conhecidos no Brasil estão "8 Segundos" (8 Seconds, 1994), "Fronteiras do Crime" (Normal Life, 1996), "O Quinto Elemento" (The Fifth Element, 1997) e "Alice School PopStar" (Idem, 2007).

O último filme em que Perry atuou ainda está em processo de finalização. Trata-se de "Era Uma Vez em Hollywood" (Once Upon a Time in Hollywood, 2019), de Quentin Tarantino, cujo lançamento nos EUA está previsto para 26 de julho.

Nasceu Coy Luther Perry III em 11 de outubro de 1966, em Mansfield, Ohio, EUA. Era divorciado e tinha um casal de filhos.

(Foto: Google Imagens/impala.pt)

ANDRÉ PREVIN (1929-2019), Compositor

O compositor, arranjador e maestro germano-americano André Previn morreu no dia 28 de fevereiro, em Nova York, aos 89 anos.

A família de André Previn, que era judia, mudou-se em 1939 da Alemanha para os EUA, fugindo do nazismo. Nos EUA, ele revelou seu talento e se tornou músico profissional precocemente.

Previn ganhou quatro Oscars, pelas trilhas dos filmes "Gigi" (Idem, 1958), "Porgy e Bess" (Porgy and Bess, 1959), "Irma la Douce" (Idem, 1963) e "Minha Bela Dama" (My Fair Lady, 1964).

Ele compôs trilhas para 40 filmes, inclusive diversos outros do gênero musical, entre os quais estão "Três Palavrinhas" (Three Little Words, 1950), "Procura-se uma Estrela" (Give a Girl a Break, 1953), "Dançando nas Nuvens" (It's Always Fair Weather, 1955).

Ele compôs trilhas também para outros gêneros de filmes, com destaque para "Tensão" (Tension, 1949), "Conspiração do Silêncio" (Bad Day at Black Rock, 1955), "Gatilho Relâmpago" (The Fastest Gun Alive, 1956), "Teu Nome É Mulher" (Designing Woman, 1957), "Entre Deus e o Pecado" (Elmer Gantry, 1960), "Cupido Não Tem Bandeira" (One, Two, Three, 1961), "Os Quatro Cavaleiros do Apocalipse" (The Four Horsemen of the Apocalypse, 1962) e "Uma Loura por um Milhão" (The Fortune Cookie, 1966).

Previn ainda escreveu melodias para canções, fez arranjos musicais e regeu orquestras para outras dezenas de filmes.

Nasceu Andreas Ludwig Prewin em 6 de abril de 1929, em Berlim, Alemanha. Casou-se e se divorciou cinco vezes. Teve dois filhos do primeiro casamento; seis do terceiro casamento, com a atriz Mia Farrow, três dos quais adotivos; e dois do quarto casamento. Era sogro do cineasta Woody Allen.

(Foto: Rex Harrison e Audrey Hepburn em "Minha Bela Dama" - Google Imagens/empireonline.com)

DARTAGNAN JÚNIOR (1960-2019), Ator

O ator brasileiro Dartagnan Júnior morreu no dia 24 de fevereiro, no Rio de Janeiro, aos 58 anos. Ele estava internado para tratar de hepatite C e pancreatite.

Ele trabalhou mais para a TV, tendo aparecido em apenas cinco filmes: "Onda Nova" (1983), "Anjos da Noite" (1987), "Minha Vida em Suas Mãos" (2001), "Histórias do Olhar" (2002) e "Apolônio Brasil, Campeão da Alegria" (2003).

Nasceu José D'Artagnan em 4 de novembro de 1960, em São Paulo, São Paulo. Deixou viúva a roteirista e dramaturga Maria Carmem Barbosa, com quem não teve filhos. Tinha um filho que mora nos EUA.

(Foto: Google Imagens/mundonovelass.blogspot.com)

OSCAR 2019: 'Green Book - O Guia' É o Melhor Filme

A 91ª edição dos prêmios Oscar, promovida pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood, transcorreu ontem, dia 24 de fevereiro, em Los Angeles. Foi uma cerimônia diferente, mais curta e, porque não dizer, a mais desenxabida a que já assisti. "Green Book - O Guia" foi eleito o melhor filme, e levou também as estatuetas de melhor roteiro original e melhor ator coadjuvante. Rami Malek ganhou o Oscar de melhor ator, por "Bohemian Rhapsody", e fez o mais emocionante discurso de agradecimento da noite.

A seguir, a lista dos vencedores de filmes de longa-metragem:

1 - Melhor Filme: "Green Book - O Guia" (Green Book, EUA, 2018), de Peter Farrelly

2 - Melhor Diretor: Alfonso Cuarón, por "Roma" (Idem, México/ EUA, 2018)

3 - Atriz: Olivia Colman, por "A Favorita" (The Favourite, Irlanda/Reino Unido/EUA, 2018), de Yorgos Lanthimos

4 - Melhor Ator: Rami Malek, por "Bohemian Rhapsody" (Idem, Reino Unido/EUA, 2018), de Bryan Singer

5 - Melhor Atriz Coadjuvante: Regina King, por "Se a Rua Beale Falasse" (If Beale Street Could Talk, EUA, 2018), de Barry Jenkins

6 - Melhor Ator Coadjuvante: Mahershala Ali, por "Green Book - O Guia"

7 - Melhor Roteiro Original: Nick Vallelonga, Brian Hays Currie e Peter Farrelly, por "Green Book - O Guia"

8 - Melhor Roteiro Adaptado: Charlie Watchtel, David Rabinowitz, Kevin Willmott e Spike Lee, por "Infiltrado na Klan" (BlacKkKlansman, EUA, 2018), de Spike Lee

9 - Melhor Fotografia: Alfonso Cuarón, por "Roma"

10 - Melhor Montagem: John Ottman, por "Bohemian Rhapsody"

11 - Melhor Direção de Arte (Design de Produção): Hannah Beacher e Jay Hart, por "Pantera Negra" (Black Panther, EUA/ África do Sul/Coreia do Sul/Austrália, 2018), de Ryan Coogler

12 - Melhor Figurino: Ruth E. Carter, por "Pantera Negra"

13 - Melhor Trilha Musical: Ludwig Göransson, por "Pantera Negra"

14 - Melhor Canção Original: Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando e Andrew Wyatt, por "Shallow", do filme "Nasce uma Estrela" (A Star Is Born, EUA, 2018), de Bradley Cooper

15 - Melhor Filme de Animação: "Homem-Aranha no Aranhaverso" (Spider-Man: Into the Spider-Verse, EUA, 2018), de Bob Persichetti, Peter Ramsey e Rodney Rothman

16 - Melhor Filme em Língua Estrangeira: "Roma"

17 - Melhor Documentário: "Free Solo" (Sem título no Brasil, EUA, 2018), de Jimmy Chin e Elizabeth Chai Vasarhelyi

18 - Melhor Mixagem de Som: Paul Massey, Tim Cavagin e John Casali, por "Bohemian Rhapsody"

19 - Melhor Edição de Som: John Warhurst e Nina Hartstone, por "Bohemian Rhapsody"

20 - Melhores Efeitos Visuais: Paul Lambert, Ian Hunter, Tristan Myles e J. D. Schwalm, por "O Primeiro Homem" (First Man, EUA/Japão, 2018), de Damien Chazelle

21 - Melhor Maquiagem e Penteado: Greg Cannom, Kate Biscoe e Patricia DeHaney, por "Vice" (Idem, EUA, 2018), de Adam McKay.

(Foto: Google Imagens)