Festival de Bangkok premia filme de argentina

O filme XXY (Idem, 2007), uma co-produção Argentina/França/Espanha, ganhou o prêmio Kinnaree de Ouro, o mais importante do Festival de Bangkok, que se encerrou no último sábado, 28. Trata-se do filme de estréia na direção da roteirista argentina Lucía Puenzo, que é filha do veterano cineasta Luis Puenzo. O Prêmio do Júri foi para o filme chinês Perdido em Pequim (Ping guo, 2007), de Yu Li.

(Imagem do filme "XXY". Crédito da foto: http://www.heraldo.es/)

Era uma vez em 29 de julho de 2007

MICHEL SERRAULT (79 anos, de câncer), ator francês que conseguiu notoriedade no teatro antes de estrear no cinema em 1954; embora fosse versátil, raramente foi escalado por diretores do primeiro time francês; apareceu em mais se 130 filmes, mas o reconhecimento internacional só veio com A gaiola das loucas (La cage aux folles, 1978), que lhe deu o primeiro César de melhor ator (o mais importante prêmio do cinema francês) e o David di Donatello (o mais importante do cinema italiano) de melhor ator estrangeiro; atuou em As diabólicas (Les diaboliques, 1955), Amantes e ladrões (Assassins et voleurs, 1957), O repouso do guerreiro (Le repos du guerrier, 1962), Um assassinato é um assassinato (Un meutre est une meutre, 1972), Cidadão sob custódia (Garde à vue, 1981), que lhe deu o segundo César, Liberdade, igualdade, revolução (Liberté, égalité, choucroute, 1985), Minha secretária (Nelly & Monsieur Arnaud, 1995), que lhe deu o terceiro César e o primeiro prêmio Les Lumières de melhor ator, e Negócios à parte (Rien ne va plus, 1997), com que ganhou mais um Les Lumières de melhor ator.

(Crédito da foto: joeyy3.free.fr)

Particularidades: Michel Serrault nasceu em 24 de janeiro de 1928 e era pai da atriz e diretora Nathalie Serrault.

John Wayne vira estátua no museu do faroeste

Como parte das comemorações do centenário de nascimento de John Wayne, o National Cowboy and Western Heritage Museum, de Oklahoma, inaugurou uma estátua sua com oito pés e oito polegadas de altura (aproximadamente 2,5 m), em bronze. A cerimônia de inauguração, que aconteceu no último sábado, 28, contou com a presença de dois netos do lendário ator, Anita LaCava Swift e Nick Kuhle.
(Imagem do filme "No tempo das diligências". Crédito da foto: http://www.hellinahandbasket.net/)

Era uma vez em 21 de julho de 2007

LÁSZLÓ KOVÁCS (74 anos, de câncer), um dos mais influentes diretores de fotografia de Hollywood; começou em produções de baixo orçamento de diretores que gravitavam em torno do rei do filme B, Roger Corman, a exemplo de Demônios sobre rodas (Hells Angels on Wheels, 1967), de Richard Rush, e Na mira da morte (Targets, 1968), estréia na direção de Peter Bogdanovich; foi o responsável pela fotografia de Sem destino (Easy Rider, 1969), Uma mulher diferente (That Cold Day in the Park, 1969), Cada um vive como quer (Five Easy Pieces, 1970), Os caça-fantasmas (Ghost Busters, 1984). Recebeu prêmios pelo conjunto da obra, em 1998, do Festival de Cinema do Hawaii e do Camerimage, Polônia, este voltado só para a cinematografia; em 1999, do Festival WorldFest de Flagstaff, Arizona; e em 2001, do Festival de Cinema de Hollywood.
(Crédito da foto: us.imdb.com)

Particularidades: László Kovács nasceu em 14 de maio de 1933 em Budapeste, Hungria, e chegou aos Estados Unidos em 1957, como refugiado político. Era um dos mais ativos membros da American Society of Cinematographers, da qual recebeu em 2002 o Life Achievement Award, a mais alta honraria da entidade. Deixou viúva e duas filhas.

2º Festival de Cinema Latino-Americano

Começou na última segunda-feira, 23, o 2º Festival Latino-Americano de São Paulo, com a exibição do filme argentino Leis de família (Derecho de familia, 2006), de Daniel Burman. Além de apresentar a produção latino-americana atual, o evento mostrará também filmes clássicos.
O cineasta mexicano Paul Leduc, que vai proferir uma aula magna, será homenageado com a exibição de alguns de seus filmes. Dele, serão exibidos os longas-metragens Reed, México insurgente (Idem, 1973), Etnocídio (Etnocidio, notas sobre el mezquital, 1977), co-dirigido por Roger Bartra, Frida, natureza viva (Frida, naturaleza viva, 1986) e Barroco (Idem, 1989), e os curtas infantis Os animais (Los animales, 1995) e A flauta de Bartolo (La flauta de Bartolo, 1997).
Vários outros cineastas importantes estarão representados no festival, como o chileno Miguel Littin, através do filme O chacal de Nahueltoro (El chacal de Nahueltoro, 1969); o boliviano Jorge Sanjinés, através de Sangue do condor (Yawar mallku, 1969); e o mexicano Arturo Ripstein, através de O castelo da pureza (El castillo de la pureza, 1973).
O grande diretor de fotografia mexicano Gabriel Figueroa (1907-1997) também será homenageado.

Filmes domésticos de lendas do cinema

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood promete para o próximo mês um programa especial, denominado Hollywood Home Movies: Treasures from the Academy Film Archive. O que, numa tradução livre, significa Filmes Caseiros de Hollywood: Tesouros do Arquivo de Filmes da Academia. Obras de coleções pessoais de lendas do cinema como Alfred Hitchcock e Steve McQueen serão mostradas numa espécie de festival de uma única noite. Um porta-voz do evento declarou que "serão apresentados excertos de filmes realizados em casa, em viagens de férias ou em bastidores de filmagens, por estrelas e diretores da Era de Ouro de Hollywood". O programa mostrará também imagens noticiosas da construção do Los Angeles City Hall, em 1926, e um documentário sobre o Hollywood Boulevard, filmado em 1947.

(Crédito da foto: pt.wikipedia.org)

Comentário: Para quem não mora em Los Angeles, o remédio é esperar que tais filmes domésticos venham a ser incluídos como extras de algum DVD.

Era uma vez em 9 de julho de 2007

CHARLES LANE (1905-2007), ator norte-americano de pequenos papéis, cujo nome raramente aparecia nos créditos do filme; atuou em mais de 230 filmes, entre 1931 e 1987; Frank Capra foi o diretor que mais o usou, escalando-o para nove filmes, inclusive os clássicos O galante Mr. Deeds (Mr. Deeds Goes to Town, 1936), Do mundo nada se leva (You Can't Take It with You, 1938), A mulher faz o homem (Mr. Smith Goes to Washington, 1939), e A felicidade não se compra (It's a Wonderful Life, 1946); Howard Hawks também o empregou em Suprema conquista (Twentieth Century, 1934) e Bola de fogo (Ball of Fire, 1941); apareceu em muitos musicais, como Vendedor de ilusões (The Music Man, 1962), e comédias, como Deu a louca no mundo (It's a Mad Mad Mad Mad World, 1963); a partir de 1954 esteve mais presente na TV.

(Crédito da foto: http://www.harpiesbizarre.com/)

Curiosidades: Charles Lane era membro fundador do Sindicato dos Atores da Tela, que o homenageou, na passagem de seu centésimo aniversário, em 2005, dando ao dia 30 de janeiro o nome de "Charles Lane Day". Na cerimônia de premiação do Emmy, em 2005, foi homenageado como o mais antigo membro da academia da TV. Morreu aos 102 anos, em Santa Mônica, Califórnia, de causas naturais. Era viúvo e deixou um casal de filhos e uma neta. Ele nasceu no dia 26 de janeiro.

Karlovy Vary premia filme islandês

O Festival de Karlovy Vary, República Tcheca, encerrou-se no último sábado, 7, e o prêmio de melhor filme foi conquistado pelo thriller de ficção-científica islandês Mýrin (2006), de Baltasar Kormákur, que é também ator, produtor e roteirista. O ator e diretor norte-americano Danny DeVito foi homenageado com um prêmio especial, "por sua contribuição ao cinema".

(Na foto, Kormákur; crédito: http://www.grapevine.is/)

Era uma vez em 10 de julho de 2007

YOLANDA CARDOSO (1928-2007), atriz brasileira nascida no Rio de Janeiro; estreou na chanchada Uma Certa Lucrécia (1957) e esperou seis anos pelo segundo filme, Crime no Sacopã (1963); apareceu em Copacabana Me Engana (1968), de Antonio Carlos Fontoura, Com Licença, Eu Vou à Luta (1986), de Lui Farias, e Um Trem para as Estrelas (1987), de Carlos Diegues e Tereza Gonzalez, que foi seu 15º e último filme. Era mais conhecida por seu trabalho na TV.
(Imagem da novela "Louco amor" (1983). Crédito da foto: http://www.gilbertobragaonline.com/)

Particularidade: Yolanda Cardoso morreu de pneumonia e infecção generalizada, aos 78 anos.

Mansão cinematográfica à venda por U$ 165 mi

Mansão de Beverly Hills, com 29 quartos, sala de cinema, discoteca e três piscinas, situada em terreno de 2,6 hectares, foi posta à venda por U$ 165 mi. Estima-se que seja o valor mais alto de uma casa nos Estados Unidos.

A casa aparece no filme O poderoso chefão (The Godfather, 1972). É aquela em que vive o produtor de cinema que, por não querer dar um papel em seu filme para o cantor afilhado de Don Corleone, este lhe faz "uma proposta que ele não pode recusar": o produtor acorda e se espanta ao ver que a cabeça de seu melhor cavalo foi cortada e posta ao seu lado enquanto dormia.

A mansão, construída em 1927, por um banqueiro, foi adquirida na década de 1940 pelo magnata das comunicações William Randolph Hearst, que ali viveu com a amante, a atriz de Hollywood Marion Davies, até sua morte, em 1951.

Hearst foi o modelo em que Orson Welles se baseou para elaborar a personagem de Charles Foster Kane, na sua obra-prima Cidadão Kane (Citizen Kane, 1941).

(Fonte: Folha Online. Crédito da foto: AP, obtida via F.O.)

Nos EUA, vendas de DVD perdem fôlego

Pela primeira vez, desde o surgimento do formato há dez anos, as vendas de DVD no mercado norte-americano tiveram queda. A revista Home Media noticiou na última quinta-feira, 5, que no primeiro semestre de 2007 as vendas ficaram na casa dos U$ 6,8 bi, quando no mesmo período de 2006 atingiram a soma de U$ 7 bi. Uma explicação para o retrocesso seria o lançamento de filmes de menor apelo comercial no período. Por isso, estima-se que esse declínio possa vir a ser compensado, especialmente no quarto trimestre, quando serão lançados filmes que fazem grande sucesso nos cinemas, no verão em curso, como Homem-Aranha 3 (Spider-Man 3), Shrek Terceiro (Shrek the Third) e Piratas do Caribe - No fim do mundo (Pirates of the Caribbean: At World's End).

Era uma vez em 29 de junho de 2007

EDWARD YANG (1947-2007), cineasta chinês nascido em Xangai e criado em Taiwan, onde se formou em Engenharia Elétrica; depois de trabalhar na área de informática nos Estados Unidos, resolveu voltar para Taiwan e dirigir filmes, participando do Novo Cinema de Taiwan; a partir de 1982, realizou quase uma dezena de filmes, cinco dos quais foram premiados em festivais internacionais: O terrorista (Kongbu fenzi, 1986), Um brilhante dia de verão (Guling jie shaonian sha ren shijian, 1991), Confusão confuciana (Duli shidai, 1994), Mahjong (1996) e As coisas simples da vida (Yi yi, 2000); este último arrebatou oito prêmios, inclusive o de melhor diretor em Cannes.
(Crédito da foto: http://www.filmreference.com/)

Particularidades: Edward Yang faleceu em sua casa em Beverly Hills, Califórnia, de câncer de cólon; tinha 59 anos. Deixou viúva a pianista Kaili Peng.