LINA WERTMÜLLER (1928-2021), Diretora

 A diretora e roteirista italiana Lina Wertmüller morreu no dia 9 de dezembro, em Roma, aos 93 anos. A causa da morte não foi divulgada.

Após alguma experiência como assistente de direção, Wertmüller começou sua carreira na década de 1960, em produções modestas, e fez veículos para a cantora Rita Povone como "Rita, o Mosquito" (Rita la zanzara, 1966) e "Não Brinque com o Mosquito" (Non stuzzicate la zanzara, 1967). Seus melhores trabalhos são da década seguinte, quando fez filmes de conteúdo político. Em seguida, voltou aos filmes rotineiros.

Sua filmografia inclui mais de 20 títulos, dentre os quais se destacam "Mimi, o Metalúrgico" (Mimì metallurgico ferito nell'onore, 1972), "Amor e Anarquia" (Film d'amore e d'anarchia, 1973), "Por um Destino Insólito" (Travolti da un insolito destino nell'azurro mare d'agosto, 1974) e "Pasqualino Sete Belezas" (Pasqualino Settebellezze, 1975).

Ela ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood, em 2019, e um Oscar honorário, em 2020.

Arcangela Felice Assunta Wertmüller von Elgg Spañol von Braueich nasceu em 14 de agosto de 1928, em Roma, Itália, descendente de uma família aristocrática suíça. Era viúva do produtor Enrico Job (1934-2008), com quem teve uma filha.

ARLENE DAHL (1925-2021), Atriz

 A atriz americana Arlene Dahl morreu no dia 29 de novembro, em Nova York, aos 96 anos.

Dahl estreou no cinema em 1947 e atuou em mais de 30 filmes até a década de 1990, mas a parte mais importante da sua carreira se encerra por volta de 1960. Daí em diante passou a se dedicar mais à TV, enquanto a qualidade dos filmes decaía.

Dentre a sua filmografia se destacam "A Sombra da Guilhotina" (Reign of Terror, 1949), "Três Palavrinhas" (Three Little Words, 1950), "O Mundo É da Mulher" (Woman's World, 1954) e "Viagem ao Centro da Terra" (Journey to the Center of the Earth, 1959).

Em 1960, ela ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood, por seu trabalho no cinema.

Na década de 1960 Arlene Dahl se tornou uma escritora de assuntos de beleza, e, mais tarde, uma empresária do comércio de lingerie e cosméticos.

Arlene Carol Dahl nasceu em 11 de agosto de 1925, em Minneapolis, Minnesota, EUA. Deixou viúvo o marido do seu sexto casamento. Tinha três filhos, cada qual de uma casamento diferente. Era mãe do ator Lorenzo Lamas e avó do ator A. J. Lamas e das atrizes Shayne Lamas e Paton Ashbrook.

DEAN STOCKWELL (1936-2021), Ator

 O ator americano Dean Stockwell morreu no dia 7 de novembro, de causas naturais. Tinha 85 anos.

Stockwell estreou no cinema em 1945, com oito anos de idade. Diferentemente de muitos outros atores, que não conseguiram manter a carreira após se tornarem adultos, ele continuou trabalhando até 2015, quando sofreu um AVC.

Sua filmografia conta perto de cem filmes, entre os quais estão "Marujos do Amor" (Anchors Aweigh, 1945), "A Luz É para Todos" (Gentleman's Agreement, 1947), que lhe deu um Globo de Ouro especial como melhor ator juvenil,  "O Menino dos Cabelos Verdes" (The Boy with Green Hair, 1948), "Estranha Obsessão" (Compulsion, 1959), pelo qual ganhou o prêmio de melhor ator no Festival de Cannes, "Longa Jornada Noite Adentro" (Long Day's Journey Into Night, 1962), que lhe deu outro prêmio de melhor ator em Cannes, "Paris Texas" (Idem, 1984), "Viver e Morrer em Los Angeles" (To Live and Die in L.A., 1985), "Veludo Azul" (Blue Velvet, 1986), "O Jogador" (The Player, 1992) e "O Homem que Fazia Chover" (The Rainmaker, 1997).

Em 1992, ele ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood por seu trabalho no cinema.

Robert Dean Stockwell nasceu em 5 de março de 1936, em Los Angeles, Califórnia, EUA. Seus dois casamentos terminaram em divórcio. Tinha um casal de filhos do segundo casamento. Era filho do ator Harry Stockwell (1905-1984) e irmão do ator Guy Stockwell (1933-2002).

BOB HERRON (1924-2021), Dublê

 O dublê americano Bob Herron morreu no dia 10 de outubro, veja que ironia, em consequência de uma queda doméstica. Tinha 94 anos.

Herron foi um grande profissional no seu ofício e participou, inclusive como ator de pequenos papéis, em quase 250 filmes, entre 1950 e 2005.

Sua filmografia inclui cerca de 50 faroestes, dentre os quais se destacam "Winchester '73" (Idem, 1950), "Onde Começa o Inferno" (Rio Bravo, 1959), "Sua Última Façanha" (Lonely Are the Brave, 1962), "Shenandoah" (Idem, 1965), "Dívida de Sangue" (Cat Ballou, 1965), "Meu Ódio Será Sua Herança" (The Wild Bunch, 1969), "Ninho de Cobras" (There Was a Crooked Man..., 1970), "Banzé no Oeste" (Blazing Saddles, 1974) e "O Cavaleiro Solitário" (Pale Rider, 1985).

Entre os filmes de outros gêneros estão "A Glória de um Covarde" (The Red Badge of Courage, 1951), "Terrível como o Inferno" (To Hell and Back, 1955), "Os Dez Mandamentos" (The Ten Commandments, 1956), "Spartacus" (Idem, 1960), "Caçada Humana" (The Chase, 1966), "No Mundo de 2020" (Soylent Green, 1973), "Rocky, um Lutador" (Rocky, 1976), "Os Goonies" (The Goonies, 1985), "Os Intocáveis" (The Untouchables, 1987), "Los Angeles, Cidade Proibida" (L. A. Confidential, 1997).

Robert Herron nasceu em 23 de setembro de 1924, em Lomita, Califórnia, EUA. Deixou viúva e um casal de filhos.

JANE POWELL (1929-2021), Ator

 A atriz americana Jane Powell morreu no dia 16 de setembro, em Winton, Connecticut, de causas naturais. Tinha 92 anos.

Powell começou a cantar no rádio ainda criança e, aos 16 anos, assinou seu primeiro contrato em Hollywood. De 1944 a 1957, apareceu em 17 filmes, todos do gênero musical. Nessa altura, com o fim do sistema de estúdios, tornou-se difícil a realização de filmes musicais. Com o sumiço de bons papéis no cinema, ela se enveredou pela televisão.

Dentre a sua filmografia se destacam "O Príncipe Encantado" (A Date with Judy, 1948), "Romance Carioca" (Nancy Goes to Rio, 1950), "Quando Canta o Coração" (Two Weeks with Love, 1950), "Núpcias Reais" (Royal Wedding, 1951), "Sete Noivas para Sete Irmãos" (Seven Brides for Seven Brothers, 1954), "Bem no Meu Coração" (Deep in My Heart, 1954) e "Marujos e Sereias" (Hit the Deck, 1955).

Em 1960, ela ganhou uma estrela na Calçada da Fama em Hollywood.

Nasceu Suzanne Lorraine Burce em 1º de abril de 1929, em Portland, Oregon, EUA. Era viúva do marido do seu quinto casamento. Tinha um casal de filhos do primeiro e uma filha do segundo casamento.

NINO CASTELNUOVO (1936-2021), Ator

 O ator italiano Nino Caltelnuovo morreu no dia 6 de setembro, de causas naturais. Tinha 84 anos.

Caltelnuovo apareceu em cerca de 50 filmes, a partir de 1956, mas só a metade deles chegou ao Brasil.

Dentre a sua filmografia se destacam "Aquele Caso Maldito" (Un maledetto imbroglio, Itália, 1959), "Rocco e Seus Irmãos" (Rocco i suoi fratelli, Itália/França, 1960), "Regresso ao Lar" (Tutti a casa, Itália/ França, 1960), "Os Guarda-Chuvas do Amor" (Les parapluies de Cherbourg, França/Alemanha Ocidental, 1964), "Fuja Enquanto É Tempo" (L'emmerdeur, França/Itália, 1973) e "O Paciente Inglês" (The English Patient, EUA/Reino Unido, 1996).

Nasceu Francesco Castelnuovo em 28 de outubro de 1936, em Lecco, Lombardia, Itália. Deixou viúva a mulher do seu segundo casamento. Tinha um filho do primeiro casamento.

JEAN-PAUL BELMONDO (1933-2021), Ator

 O ator francês Jean-Paul Belmondo morreu no dia 6 de setembro, em Paris, aos 88 anos.

Belmondo, o feio mais charmoso do cinema francês, atuou em cerca de 80 filmes entre 1957 a 2008.

Sua filmografia inclui "Acossado" (À bout de suffle, França, 1960), "Duas Mulheres" (La ciociara, Itália/França, 1960), "Técnica de um Delator" (Le doulos, França/Itália, 1962), "O Homem do Rio" (L'homme de Rio, França/Itália, 1964), "O Demônio das Onze Horas" (Pierrot le Fou, França/Itália, 1965), "Borsalino" (Idem, França/Itália, 1970), "O Magnífico" (Le magnifique, França/Itália/México, 1973), "O Profissional" (Le profissionell, França, 1981) e "Os Miseráveis" (Les misérables, França, 1995).

Embora ele não tenha sido premiado diretamente pelos papéis que interpretou, o reconhecimento veio após a sua aposentadoria, por meio de prêmios pela carreira, inclusive dos Festivais de Cannes e Veneza.

Jean-Paul Belmondo nasceu em 9 de abril de 1933, em Neully-sur-Seine, Hauts-de-Seine, França. Seus dois casamentos terminaram em divórcio. Tinha três filhos do primeiro casamento e uma filha do segundo. Era pai do ator Paul Belmondo e avô do ator Victor Belmondo.

MIKIS THEODORAKIS (1925-2021), Compositor

 O compositor grego Mikis Theodorakis morreu no dia 2 de setembro, em Atenas, de parada cardíaca. Tinha 96 anos.

Theodorakis foi requisitado para compor trilhas para produções de outros países e, a partir do início da década de 1950, deixou sua marca em mais de 60 longas-metragens.

Sua filmografia inclui "Profanação" (Phaedra, Grécia/França/EUA, 1962), "Electra, a Vingadora" (Ilektra, Grécia, 1962), "Zorba, o Grego" (Alexis Zorbas, Grécia/EUA/Reino Unido, 1964), "Z" (Idem, França/Argélia, 1969), "As Troianas" (The Trojan Women, Grécia/Reino Unido/EUA, 1971), "Estado de Sítio" (État de siège, França/Itália/Alemanha Ocidental, 1972), "Serpico" (Idem, Itália/EUA, 1973) e "Ifigênia" (Ifigeneia, Grécia, 1977).

Nasceu Mihail Theodorakis em 29 de julho de 1925, em Chios, Grécia. Deixou viúva e dois filhos.

TARCÍSIO MEIRA (1935-2021), Ator

 O ator brasileiro Tarcísio Meira morreu no dia 12 de agosto, em São Paulo, de covid-19. Tinha 85 anos.

Meira apareceu em duas dezenas de filmes entre 1963 e 2011, mas sua carreira foi mais bem-sucedida na TV, que lhe deu muitos prêmios.

Da sua filmografia constam "Casinha Pequenina" (1963), "A Desforra" (1966), "Quelé do Pajeú" (1970), "Independência ou Morte" (1972), "A Idade da Terra" (1980), "Amor, Estranho Amor" (1982), "Boca de Ouro" (1990) e "Não Se Preocupe, Nada Vai Dar Certo" (2011).

Tarcísio Magalhães Sobrinho nasceu em 5 de outubro de 1935, em São Paulo, São Paulo. Deixou viúva a atriz Glória Menezes, com quem tinha um filho, o ator Tarcísio Filho.

PAULO JOSÉ (1937-2021), Ator

 O ator brasileiro Paulo José, que sofria do mal de Parkinson desde 1992, morreu no dia 11 de agosto, no Rio de Janeiro, de pneumonia. Tinha 84 anos.

Considerado um dos melhores atores de sua geração, Paulo José teve carreira sólida no teatro, no cinema e na TV.

Sua filmografia conta perto de 40 filmes, entre quais estão "O Padre e a Moça" (1966), "Todas as Mulheres do Mundo" (1966), prêmio de melhor ator no Festival de Brasília, "Edu, Coração de Ouro" (1968), outro prêmio de melhor ator no Festival de Brasília, "Macunaíma" (1969), "O Rei da Noite" (1975), mais um prêmio de melhor ator no Festival de Brasília, "A Grande Arte" (1991), "O Vestido" (2003), "Juventude" (2008), "Quincas Berro d'Água" (2010) e "O Palhaço" (2011), Prêmio Contigo e Grande Prêmio do Cinema Brasileiro de melhor ator coadjuvante.

Paulo José Gómez de Sousa nasceu em Lavras, Rio Grande do Sul. Deixou viúva a figurinista Kika Lopes, mulher do seu quinto casamento. Tinha três filhas do primeiro casamento (as atrizes Bel Kutner e Ana Kutner, e a diretora Clara Kutner) e um filho do segundo (o ator Paulo Caruso).

PATRICIA HITCHCOCK (1928-2021), Atriz

 A atriz inglesa Patricia Hitchcock, filha única de Alfred Hitchcock, morreu no dia 9 de agosto, em Sherman Oaks, Califórnia, de causas naturais. Tinha 93 anos.

Patricia estudou interpretação em Londres e começou sua carreira na Broadway nos anos 1940. Após se casar, em 1952, tendo aparecido antes em dois filmes dirigidos por seu pai, ela decidiu dar prioridade à família.

Ela apareceu em três filmes dirigidos por Alfred Hitchcock: "Pavor nos Bastidores" (Stage Fright, 1950), "Pacto Sinistro" (Strangers on a Train, 1951) e "Psicose" (Psycho, 1960).

Patricia Alma Hitchcock nasceu em 7 de julho de 1928, em Londres, Inglaterra. Era viúva e tinha três filhas.

JANE WITHERS (1926-2021), Atriz

 A atriz americana Jane Withers morreu no dia 7 de agosto, em Burbank, Califórnia, aos 95 anos.

Withers era a última estrela sobrevivente da década de 1930. Iniciou sua carreira no cinema quando era criança, seguindo a trilha aberta por Shirley Temple. Entre 1935 e 1947 ela estrelou 36 filmes, entre os quais estão "A Travessa" (Ginger, 1935), "Adorável Traquina" (Little Miss Nobody, 1936) e "Rua do Perigo" (Danger Street, 1947).

Como é comum acontecer com atores mirins, quando se tornou adulta o cinema a dispensou. A partir de 1949, ela passou a atuar no TV, e só retornou ao cinema como coadjuvante para quatro filmes, dentre os quais se destacam "Assim Caminha a Humanidade" (Giant, 1956) e "Pavilhão 7" (Captain Newman, M.D., 1963).

Em 1960, ela ganhou uma estrela na Calçada da Fama, em Hollywood, por seu trabalho no cinema.

Nasceu Jame Ruth Withers em 12 de abril de 1926, em Atlanta, Georgia, EUA. Era viúva do marido do seu terceiro casamento. Tinha três filhos do primeiro e dois do segundo casamento.

PILAR BARDEM (1939-2021), Atriz

 A atriz espanhola Pilar Bardem morreu no dia 17 de julho, em Madrid, de problemas pulmonares. Tinha 82 anos.

Pilar Bardem atuou em 75 filmes entre 1965 e 2015, mas apenas uma dúzia deles teve lançamento no Brasil.

Entre seus filmes conhecidos por aqui estão "Os Olhos Azuis da Boneca Quebrada" (Los ojos azules de la muñeca rota, Espanha, 1974), "Ninguém Falará de Nós Quando Estivermos Mortos" (Nadie hablará de nosotros cuando hayamos muerto, Espanha/México/França, 1995), "Carne Trêmula" (Carne trémula, Espanha/França, 1997) e "Pantaleão e as Visitadoras" (Pantaleón y las visitadoras, Peru/Espanha, 1999).

Pilar Bardem Muñoz nasceu em 14 de março de 1939, em Sevilha, Andaluzia, Espanha. Era viúva e tinha quatro filhos, três dos quais são atores, inclusive Javier Bardem.

JOYCE MACKENZIE (1929-2021), Atriz

 A atriz americana Joyce Mackenzie morreu no dia 10 de junho, em Hollywood, Los Angeles, aos 91 anos. Sua morte só foi divulgada nesta semana.

Mackenzie apareceu em 22 filmes, entre 1946 e 1954. Ficou mais conhecida por interpretar Jane no filme "Tarzan e a Mulher Diabo" (Tarzan and the She-Devil, 1953), ao lado do ator Lex Barker. Depois que sua carreira de atriz chegou ao fim, no início da década de 1960, ela se tornou professora do ensino médio.

Dentre a sua filmografia se destacam "O Amanhã É Eterno" (Tomorrow Is Forever, 1946), seu primeiro filme, "Flechas de Fogo" (Broken Arrow, 1950), "A Estrada dos Homens sem Lei" (The Racket, 1951), "A Hora da Vingança" (Deadline - USA , 1952) e "Páginas da Vida" (O. Henry's Full House, 1952).

Joyce Elaine Mackenzie nasceu em 13 de outubro de 1929, em Redwood City, Califórnia, EUA. Era viúva do marido do seu terceiro casamento. Tinha dois filhos do primeiro casamento.

RICHARD DONNER (1930-2021), Diretor

 O diretor americano Richard Donner morreu no dia 5 de julho, aos 91 anos. A causa e o local da morte não foram divulgados.

Donner teve uma extensa carreira na TV; no cinema, dirigiu apenas duas dezenas de filmes, mas vários deles fizeram muito sucesso.

Dentre a sua filmografia se destacam "A Profecia" (The Omen, 1976), "Superman - O Filme" (Superman, 1978), "Os Goonies" (The Goonies, 1985), "Máquina Mortífera" (Lethal Weapon, 1987) e suas três sequências, e "Maverick" (Idem, 1994).

E 2008, ele ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood, por seu trabalho como diretor.

Richard Donald Schwartzberg nasceu em 24 de abril de 1930, em Nova York, Nova York, EUA. Deixou viúva a produtora Lauren Shuler Donner.

NED BEATTY (1937-2021), Ator

 O ator característico americano Ned Beatty morreu no dia 13 de junho, em Los Angeles, de causas naturais. Tinha 83 anos.

Beatty apareceu em mais de 70 filmes, dentre os quais se destacam "Amargo Pesadelo" (Deliverance, 1972), "Roy Bean, o Homem da Lei" (The Life and Times of Judge Roy Bean, 1972), "Nashville" (Idem, 1975), "Todos os Homens do Presidente" (All the President's Men, 1976), "Rede de Intrigas" (Netwark, 1976), "Superman - O Filme" (Superman, 1978), "O Verdadeiro Amor" (Sweet Land, 2005) e "Jogos do Poder" (Charlie Wilson's War, 2007).

Ned Thomas Beatty nasceu em 6 de julho de 1937, em Louisville, Kentucky, EUA. Deixou viúva a mulher do seu quarto casamento. Tinha quatro filhos do primeiro casamento, dois do segundo e dois do terceiro.

CAMILA AMADO (1938-2021), Atriz

 A atriz brasileira Camila Amado morreu de câncer no dia 6 de junho, no Rio de Janeiro, aos 82 anos.

Mais conhecida por seu trabalho no teatro, e também como professora de interpretação, Camila atuou em mais de duas dezenas de filmes.

Sua filmografia inclui "O Casamento" (1975), "As Meninas" (1995), "Copacabana" (2001), "Carreiras" (2005), "Cinzento e Negro" (2015), "Redemoinho" (2016) e "Chacrinha - O Velho Guerreiro" (2018).

Camila de Hollanda Amado nasceu em 7 de agosto de 1938, no Rio de Janeiro. Era viúva do marido do seu segundo casamento, que lhe deu um casal de filhos. Seu primeiro casamento foi com o ator Stepan Nercessian.

EVA WILMA (1933-2021), Atriz

 A atriz brasileira Eva Wilma morreu no dia 15 de maio, em São Paulo, de câncer de ovário. Tinha 87 anos.

Excelente atriz, Eva Wilma era mais conhecida por seu trabalho na TV, onde teve uma longa e profícua carreira e que lhe deu diversos prêmios.

Sua filmografia inclui duas dezenas de títulos, entre os quais estão "Uma Pulga na Balança" (1953), "O Homem dos Papagaios" (1953), "O Craque" (1953), "Cidade Ameaçada" (1960), "A Ilha" (1963), "São Paulo S/A" (1965), "O Menino Arco-Íris" (1983), "Feliz Ano Velho" (1987) e "O Signo da Cidade" (2007).

Eva Wilma Rifles nasceu em 4 de dezembro de 1933, em São Paulo, São Paulo. Era viúva do ator Carlos Zara (1930-2002). Tinha um casal de filhos do primeiro casamento, com o ator John Herbert (1929-2011).

NORMAN LLOYD (1914-2021), Ator

O ator americano Norman Lloyd morreu no dia 10 de maio, em Los Angeles, Califórnia, aos 106 anos.

Lloyd teve uma longa carreira como ator e foi, na TV, um bem-sucedido produtor e diretor.

Sua filmografia conta mais de 30 filmes, entre os quais se incluem "Sabotador" (Saboteur, 1942), "Amor à Terra" (The Southerner, 1945), "Quando Fala o Coração" (Spellbound, 1945), "A Sombra da Guilhotina" (Reign of Terror, 1949), "Por Amor Também Se Mata" (He Ran All the Way, 1951), "Luzes da Ribalta" (Limelight, 1952), "Sociedade dos Poetas Mortos" (Dead Poets Society, 1989), "A Época da Inocência" (The Age of Innocente, 1993) e "Descompensada" (Trainwreck, 2015).

Nasceu Norman Perlmutter em 8 de novembro de 1914, em Jersey City, Nova Jersey, EUA. Era viúvo e tinha dois filhos.

'Nomadland' - Comentário sobre o Filme

O CINEMA SEM SAL DA VISÃO POLITICAMENTE CORRETA

Nomadland, de Chloé Zhao, é o típico “filme de estrada”, que em inglês soa “road movie”. É o ideal para mostrar belas paisagens. No Brasil, está na moda usar o mesmo título dado ao filme nos Estados Unidos. Mas, caso interesse a alguém, a palavra “nomadland” pode ser traduzida por “país dos nômades”.

         A personagem principal, Fern, encarnada por Frances McDormand, é uma viúva sem filhos e com mais de 60 anos. Em 2011, a empresa mineradora em que ela trabalhava colapsa e a vila de trabalhadores onde morava é abandonada. Ela pega alguns pertences, enfia-os na sua van e cai na estrada, trabalhando aqui e ali e parando em acampamentos de nômades.

         Quando arranja trabalho, Fern fica algum tempo no mesmo lugar. Mas, sem que haja um motivo explícito, ela deixa o emprego e volta para a estrada. Mesmo quando não se trata de trabalho sazonal. Em momento nenhum seu trabalho pode ser considerado difícil ou extenuante. E ela jamais se desentende com o empregador.

         Seu primeiro emprego é num centro de distribuição de mercadorias da Amazon. O centro é imenso e, da forma como é apresentado, não motiva ninguém a querer trabalhar lá. Mas Fern trabalha num ritmo tranquilo e ninguém lhe dá ordens, o que sugere a inexistência de pressão sobre os funcionários. A experiência foi positiva, porque mais adiante ela diz que pretende voltar a trabalhar na Amazon. O episódio tem cheiro, portanto, de mechandizing da Amazon.

         Fica evidente que os empregos de Fern não lhe garantem uma boa remuneração. Ela continua a dormir na van e usando comida enlatada. E quando a van precisa de reparos, orçados em cerca de 2.300 dólares, ela precisa recorrer à ajuda da sua irmã.

         Muitas pessoas que aparecem no filme são nômades na vida real. Uma delas é Bob Wells, que representa o chefe de um acampamento no Arizona. O local é recomendado a Fern por uma colega de trabalho, que lhe mostra imagens e fala bem de Wells, um homem de barbas brancas. Fern o acha parecido com Papai Noel. Wells lembra um guru do tempo dos hippies e faz seu discursinho contra o sistema. Critica a “escravização” das pessoas pelo dólar, compara a economia dos EUA, que estaria afundando, com o Titanic e considera que sua função, como chefe do acampamento, é fornecer “salva-vidas”.

         Outra nômade de verdade é Swankie, que representa uma mulher de 75 anos que está com câncer. Fern a ouve contar histórias de sua vida. Swankie fala de uma cena da natureza que um dia contemplou e diz que depois daquela experiência poderia ter morrido. Ela tem um sonho: construir uma casa com material reciclável para viver dentro de uma obra de arte.

         Swankie revela seu amor pelas pedras e diz que, quando morrer, alguém poderia, em sua homenagem, jogar uma pedra no fogo. Noutra passagem pelo acampamento, após a morte de Swankie, Fern participa de um ritual coletivo em memória dela. Todos se reúnem em redor de uma fogueira e cada qual lança uma pedra ao fogo.

         Fern faz amizade com Dave (David Strathairn), um sujeito legal. Quando ela vai retirar caixas da van, ele se oferece para ajudá-la. A caixa que ele pega se rompe, o conteúdo cai no chão e um prato se quebra. É a única cena do filme em que alguém sai do sério. Irritada, Fern o manda sair de perto dela. Depois ela refaz o prato, colando os cacos.

         Noutra ocasião, quando ela está fazendo sua refeição dentro da van, alguém bate na lata do veículo e lhe diz que ali não é permitido estacionar. Ela se assusta sem que entendamos por quê. Como a câmera permanece dentro da van, não ficamos sabendo se quem avisa tem uma aparência ameaçadora, nem em que local a van está estacionada. Talvez seu susto tenha origem psicológica, por saber que havia estacionado em local impróprio.

         Todas as pessoas que Fern conhece são simpáticas, gentis, amistosas. Não há uma única personagem egoísta, ou mal humorada, ou desonesta. Ninguém perturba ninguém, seja na estrada, no trabalho ou nos acampamentos. Os nômades são solidários uns com os outros. Amam a natureza e se preocupam com o meio ambiente. Parece até que são vocacionados para a santidade. Nem nos contos de fada os humanos são retratados com tanta condescendência.

         Pelo que o filme mostra, o mundo dos nômades existirá para sempre. Não tem porta de saída. Apenas duas personagens deixam de ser nômades. Swankie, porque morre, e Dave, que é resgatado pelo filho. Este, antes, não queria o pai perto dele, mas, quando está prestes a ter um filho, vai buscá-lo para viver com a família.

         Os episódios se sucedem sem que nada surpreenda o espectador. As pessoas falam de experiências boas e ruins, mas que ficaram no passado. Não existe conflito. Não havendo conflito, não há drama. Se não tem drama, não tem clímax. Logo, os episódios se equivalem e podem ser mudados de ordem sem qualquer prejuízo. Aliás, a cena em que Fern se despede da sua casa, da empresa fantasma e da vila deserta, que costumeiramente vem no início do filme, para justificar a decisão da personagem, desta vez é apresentada no final.

         Nomadland recebeu uma quantidade considerável de prêmios. Isto significa que é o tipo de filme que os críticos querem ver. Oxalá haja sintonia entre o que pensam os críticos e o que querem as pessoas que vão ao cinema.

OLYMPIA DUKAKIS (1931-2021), Atriz

A atriz americana Olympia Dukakis morreu no dia 1º de maio, em Nova York, aos 89 anos. A causa da morte não foi divulgada.

Olympia Dukakis era já uma consagrada atriz de teatro na costa leste dos EUA, quando sua presença se destacou também no cinema, no filme "Feitiço da Lua" (Moonstruck, 1987), pelo qual recebeu vários prêmios de melhor atriz coadjuvante, inclusive o Oscar e o Globo de Ouro.

Sua filmografia inclui seis dezenas de títulos, entre os quais estão também "John e Mary" (John and Mary, 1969), "Desejo de Matar" (Death Wish, 1974), "A Gangue da Pesada" (The Wanderers, 1979), "Flores de Aço" (Steel Magnolias, 1989), "Poderosa Afrodite" (Mighty Aphrodite, 1995), "Mr. Holland - Adorável Professor" (Mr. Holland's Opus, 1995) e "Longe Dela" (Away from Her, 2006).

Olympia Dukakis nasceu em 20 de junho de 1931, em Lowell, Massachusetts, EUA. Era viúva do ator Louis Zorich (1924-2018), com quem teve três filhos. Era mãe da atriz Christina Zorich e irmã do ator Apollo Dukakis.

ANNE DOUGLAS (1919-2021), Produtora

 A produtora germano-americana Anne Douglas, viúva do ator Kirk Douglas, morreu no dia 29 de abril, em Beverly Hills, Califórnia, aos 102 anos.

Ainda jovem, fugindo do nazismo, Anne Douglas deixou sua Alemanha natal para viver em Paris, onde se envolveu com a indústria de cinema, usando o nome artístico Anne Buydens. Em 1952, exerceu as funções de secretária de produção e assessora de imprensa de uma produção de Hollywood filmada em Paris: "Moulin Rouge" (Idem, 1952), de John Huston.

Em 1953, quando estava em Paris participando das filmagens de "Mais Forte que a Morte" (Un acte d'amour, França/EUA, 1953), de Anatole Litvak, Kirk Douglas (1916-2020) lhe ofereceu o trabalho de assessoria de imprensa. Daí surgiu o namoro, que resultou em casamento em 1954.

Embora ela tenha se tornado uma filantropa e criado com Kirk Douglas uma fundação, ainda participou de algumas produções estreladas pelo marido. Foi supervisora de elenco de "A Um Passo da Morte" (The Indian Fighter, 1955), além de produtora de "As Aventuras de um Velhaco" (Scalawag, 1973) e "Ambição Acima da Lei" (Posse, 1975).

Nasceu Hannelore Marx em 23 de abril de 1919. Teve dois filhos com Kirk Douglas: o produtor Peter Douglas e o ator Eric Douglas (1958-2004).

OSCAR 2021: Politicamente Correto, Mas Nem Tanto

 Aconteceu no dia 25 de abril, em Los Angeles, a 93ª cerimônia do Oscar, promovida pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood. O filme vencedor, "Nomadland", dirigido por Chloé Zhao, de origem chinesa, foi o que levou mais estatuetas, três: melhor filme, direção e atriz. Nesta edição, as mulheres alcançaram a marca histórica de 17 prêmios, enquanto os homens conquistaram 30. Quando ocorreu a premiação do Globo de Ouro, os membros da Associação de Imprensa Estrangeira em Hollywood estavam sob pressão da mídia, por serem todos brancos, e votaram de acordo com os interesses da turma do politicamente correto. Os membros da Academia, por sua vez, fizeram escolhas mais equilibradas. Pode-se dizer que o Oscar foi politicamente correto somente até certo ponto.

A seguir, a relação dos premiados na categoria longa-metragem:

1 - Melhor Filme: "Nomadland" (Idem, EUA/Alemanha, 2020), de Chloé Zhao

2 - Melhor Diretor: Chloé Zhao, por "Nomadland"

3 - Melhor Atriz: Frances McDormand, por "Nomadland"

4 - Melhor Ator: Anthony Hopkins, por "Meu Pai" (The Father, Reino Unido/França, 2020), de Florian Zeller

5 - Melhor Atriz Coadjuvante: Youn Yuh-jung, por "Minari - Em Busca da Felicidade" (Minari, EUA, 2020), de Lee Isaac Chung

6 - Melhor Ator Coadjuvante: Daniel Kaluuya, por "Judas e o Messias Negro" (Judas and the Black Messiah, EUA, 2021), de Shaka King

7 - Melhor Roteiro Original: Emerald Fennell, por "Bela Vingança" (Promising Young Woman, Reino Unido/EUA, 2020), de Emerald Fennell

8 - Melhor Roteiro Adaptado: Christopher Hampton e Florian Zeller, por "Meu Pai"

9 - Melhor Fotografia: Erik Messerschmidt, por "Mank" (Idem, EUA, 2020), de David Fincher

10 - Melhor Montagem: Mikkel E. G. Nielsen, por "O Som do Silêncio" (Sound of Metal, EUA, 2019), de Darius Marder

11 - Melhor Design de Produção: Donald Graham Burt e Jan Pascale, por "Mank"

12 - Melhor Figurino: Ann Roth, por "A Voz Suprema do Blues" (Ma Rainey's Black Bottom, EUA, 2020), de George C. Wolfe

13 - Melhor Maquiagem e Cabelo: Sergio Lopez-Rivera, Mia Neal e Jamika Wilson, por "A Voz Suprema do Blues"

14 - Melhor Trilha Musical: Trent Reznor, Atticus Ross e Jon Batiste, por "Soul" (Idem, EUA, 2020), de Pete Docter e Kemp Powers

15 - Melhor Canção Original: "Fight for You", de H.E.R., D'Mile e Tiara Thomas - do filme "Judas e o Messias Negro"

16 - Melhor Filme Internacional: "Druk - Mais Uma Rodada" (Druk, Dinamarca/Suécia/Holanda, 2020), de Thomas Vinterberg

17 - Melhor Filme de Animação: "Soul"

18 - Melhor Documentário: "Professor Polvo" (My Octopus Teacher, África do Sul, 2020), de Pippa Ehrlich e James Reed

19 - Melhor Som: Nicolas Becker, Jaime Baksht, Michelle Conttolenc, Carlos Cortés Navarrete e Phillip Bradh, por "O Som do Silêncio"

20 - Melhores Efeitos Visuais: Andrew Jackson, David Lee, Andrew Lockley e Scott R. Fisher, por "Tenet" (Idem, Reino Unido/EUA, 2020), de Christopher Nolan

21 - Prêmio Humanitário Jean Hersholt: Tyler Perry.

FRAMBOESA DE OURO 2021: A Lista dos Contemplados

 A 41ª edição dos antiprêmios Golden Raspberry (Framboesa de Ouro), também conhecidos como Razzie, aconteceu no dia 23 de abril, em Los Angeles. O evento sempre antecede a cerimônia do Oscar, que ocorrerá amanhã. Desta vez, entre os contemplados está o filme polonês "365 Dias", que ficou com o troféu de pior roteiro. Como acontece com o Oscar, possivelmente pelo motivo da redução no número de filmes produzidos em 2020, em decorrência da pandemia do coronavírus, foram incluídos filmes lançados em 2021.

A seguir, a relação dos infelizes ganhadores:

1 - Pior Filme: "Absolute Proof" (Sem título no Brasil, EUA, 2021), de Brannon Howse e Mike Lindell

2 - Pior Diretor: Sia, por "Music" (Idem, EUA, 2021)

3 - Pior Ator: Mike Lindell, por "Absolute Proof"

4 - Pior Atriz: Kate Hudson, por "Music"

5 - Pior Ator Coadjuvante: Rudy Giuliani, por "Fita de Cinema Seguinte de Borat" (Borat Subsequent Moviefilm, Reino Unido/EUA, 2020), de Jason Woliner

6 - Pior Atriz Coadjuvante: Maddie Ziegler, por "Music"

7 - Pior Dupla da Tela: Maria Bakalova e Rudy Giuliani, por "Fita de Cinema Seguinte de Borat"

8 - Pior Roteiro: Tomasz Klimala, Tomasz Mandes, Barbara Bialowas e Blanka Lipinska, por "365 Dias" (365 dni, Polônia, 2020), de Barbara Bialowas e Tomasz Mandes

9 - Pior Remake, Rip-Off ou Sequência: "Dolittle" (Idem, EUA/China/ Reino Unido/Japão, 2020), de Stephen Gaghan.

BERTRAND TAVERNIER (1941-2021), Diretor

 O diretor e roteirista francês Bertrand Tavernier morreu no dia 25 de março, em Sainte-Maxime, Var, aos 79 anos.

Tavernier realizou perto de três dezenas de filmes entre 1964 e 2013, quase sempre de produção exclusivamente francesa, e conquistou diversos prêmios em seus país e também no exterior.

Sua filmografia inclui "O Relojoeiro" (L'horloger de Saint-Paul, 1974), "O Juiz e o Assassino" (Le juge et l'assassin, 1976), "A Lei de Quem Tem o Poder" (Coup de torchon, 1981), "Um Sonho de Domingo" (Un dimanche à la campagne, 1984), pelo qual ganhou o prêmio de melhor diretor no Festival de Cannes, "Por Volta da Meia-Noite" (Round Midnight, EUA/ França, 1986), que conquistou o prêmio de melhor filme no Festival de Veneza, "A Vida e Nada Mais" (La vie et rien d'autre, 1989), "O Regresso" (Daddy Nostalgie, 1990), "Capitão Conan" (Capitaine Conan, 1996) e "Quando Tudo Começa" (Ça commence aujourd'hui, 1999). Todos os filmes citados contaram com a sua participação no roteiro.

Bertrand Tavernier nasceu em 25 de abril de 1941, em Lyon, Rhône, França. Era divorciado da mulher do seu segundo casamento e viúvo do primeiro casamento. Tinha dois filhos do segundo casamento, o ator Nils Tavernier e a roteirista e assistente de direção Tiffany Tavernier.

GEORGE SEGAL (1934-2021), Ator

 O ator americano George Segal morreu no dia 23 de março, em Santa Rosa, Califórnia, de complicações de uma cirurgia.

Segal teve, tanto na TV quanto no cinema, uma longa e bem-sucedida carreira, que sofreu uma sensível queda nos anos 1980.

Sua filmografia conta mais de 50 filmes, dentre os quais se destacam "O Mais Longo dos Dias" (The Longest Day, 1962), "A Nau dos Insensatos" (Ship of Fools, 1965), "Quem Tem Medo de Virginia Woolf?" (Who's Afraid of Virginia Woolf?, 1966), "O Massacre de Chicago" (The St. Valentine's Day Massacre, 1967), "Um Toque de Classe" (A Touch of Class, 1973), pelo qual ganhou o prêmio Globo de Ouro de melhor ator, "Jogando com a Sorte" (California Split, 1974), "O Espelho Tem Duas Faces" (The Mirror Has Two Faces, 1996), "Amor e Outras Drogas" (Love & Other Drugs, 2010) e "Elsa & Fred - Uma Amor de Paixão" (Elsa & Fred, 2014), que foi sua última aparição no cinema.

Em 2017, ele ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood por seu trabalho na TV.

George Segal Jr. nasceu em 13 de fevereiro de 1934, em Great Neck, Long Islang, Nova York, EUA. Deixou viúva a mulher do seu terceiro casamento. Tinha duas filhas do primeiro casamento.

OSCAR 2021: A Lista dos Indicados

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood anunciou hoje, em Los Angeles, a lista dos indicados ao Oscar. A cerimônia de entrega dos prêmios acontecerá no dia 25 de abril.

A seguir, a relação dos indicados na categoria longa-metragem:

1 - Melhor Filme:

a) "Meu Pai" (The Father, Reino Unido/França, 2020), de Florian Zeller

b) "Mank" (Idem, EUA, 2020), de David Fincher

c) Minari" (Idem, EUA, 2020), de Lee Isaac Chung

d) "Nomadland" (Idem, EUA/Alemanha, 2020), de Chloé Zhao

e) "Bela Vingança" (Promising Young Woman, Reino Unido/EUA, 2020), de Emerald Fennell

f) "Os 7 de Chicago" (The Trial of the Chicago 7, EUA/Reino Unido/Índia, 2020), de Aaron Sorkin

g) "Judas e o Messias Negro" (Judas and the Black Messiah, EUA, 2021), de Shaka King

h) "O Som do Silêncio" (Sound of Metal, EUA, 2019), de Darius Marder

2 - Melhor Diretor:

a) Davi Fincher, por "Mank"

b) Chloé Zhao, por "Nomadland"

c) Lee Isaac Chung, por "Minari"

d) Emerald Fennell, por "Bela Vingança"

e) Thomas Vinterberg, por "Druk - Mais Uma Rodada" (Druk, Dinamarca/Suécia/Holanda, 2020)

3 - Melhor Atriz:

a) Frances McDormand, por "Nomadland"

b) Carey Mulligan, por "Bela Vingança"

c) Viola Davis, por "A Voz Suprema do Blues" (Ma Rainey's Black Bottom, EUA, 2020), de George C. Wolfe

d) Vanessa Kirby, por "Pieces of a Woman" (Idem, Canadá/Hungria/EUA, 2020), de Kornél Mundruczó

e) Andra Day, por "Estados Unidos vs. Billie Holiday" (The United States vs. Billie Holiday, EUA, 2021), de Lee Daniels

4 - Melhor Ator:

a) Gary Oldman, por "Mank"

b) Steven Yeaun, por "Minari"

c) Anthony Hopkins, por "Meu Pai"

d) Riz Ahmed, por "O Som do Silêncio"

e) Chadwick Boseman, por "A Voz Suprema do Blues"

5 - Melhor Atriz Coadjuvante:

a) Olivia Colman, por "Meu Pai"

b) Amanda Seyfried, por "Mank"

c) Youn Yuh-jung, por "Minari"

d) Glenn Close, por "Era Uma Vez um Sonho" (Hillbilly Elegy, EUA, 2020), de Ron Howard

e) Maria Bakalova, por "Borat - Fita de Cinema Seguinte" (Borat Subsequent Moviefilm, Reino Unido/EUA, 2020), de Jason Woliner

6 - Melhor Ator Coadjuvante:

a) Paul Raci, por "O Som do Silêncio"

b) Sacha Baron Cohen, por "Os 7 de Chicago"

c) Daniel Kaluuya, por "Judas e o Messias Negro"

d) LaKeith Stanfield, por "Judas e o Messias Negro"

e) Leslie Odom Jr., por "Uma Noite em Miami..." (One Night in Miami, EUA, 2020), de Regina King

7 - Melhor Roteiro Original:

a) Lee Isaac Chung, por "Minari"

b) Emerald Fennell, por "Bela Vingança"

c) Aaron Sorkin, por "Os 7 de Chicago"

d) Darius Marder, Abraham Marder e Derek Ciafrance, por "O Som do Silêncio"

e) Will Berson, Shaka King, Kenneth Lucas e Keith Lucas, por "Judas e o Messias Negro"

8 - Melhor Roteiro Adaptado:

a) Chloé Zhao, por "Nomadland"

b) Kemp Powers, por "Uma Noite em Miami..."

c) Christopher Hampton e Florian Zeller, por "Meu Pai"

d) Ramin Bahrani, por "O Tigre Branco" (The White Tiger, Índia/EUA, 2021), de Ramin Bahrani

e) Sacha Baron Cohen, Anthony Hines, Dan Swimer, Peter Baynham, Erica Rivinoja, Dan Mazer, Jena Friedman, Lee Kern e Nina Pedrad, por "Borat - Fita de Cinema Seguinte"

9 - Melhor Fotografia:

a) Erik Messerschmidt, por "Mank"

b) Joshua James Richards, por "Nomadland"

c) Phedon Papamichael, por "Os 7 de Chicago"

d) Sean Bobbitt, por "Judas e o Messias Negro"

e) Dariusz Wolski, por "Relatos do Mundo" (News of the World, EUA/China, 2020), de Paul Greengrass

10 - Melhor Montagem:

a) Yorgos Lamprinos, por "Meu Pai"

b) Chloé Zhao, por "Nomadland"

c) Frédéric Thoraval, por "Bela Vingança"

d) Alan Baumgarten, por "Os 7 de Chicago"

e) Mikkel E. G. Nielsen, por "O Som do Silêncio"

11 - Melhor Design de Produção:

a) Donald Graham Burt e Jan Pascale, por "Mank"

b) Peter Francis e Cathy Featherstone, por "Meu Pai"

c) David Crank e Elizabeth Keenan, por "Relatos do Mundo"

d) Mark Ricker, Karen O'Hara e Diana Stoughton, por "A Voz Suprema do Blues"

e) Nathan Crowley e Kathy Lucas, por "Tenet" (Idem, Reino Unido/EUA, 2020), de Christopher Nolan

12 - Melhor Figurino:

a) Trish Summerville, por "Mank"

b) Ann Roth, por "A Voz Suprema do Blues"

c) Alexandra Byrne, por "Emma." (Idem, Reino Unido, 2020), de Autumn de Wilde

d) Bina Daigeler, por "Mulan" (Idem, EUA/Canadá/Hong Kong, 2020), de Niki Caro

e) Massimo Cantini Parrini, por "Pinóquio" (Pinocchio, Itália/França/ Reino Unido, 2019), de Matteo Garrone

13 - Melhor Maquiagem:

a) Gigi Williams, Kimberly Spiteri e Colleen LaBaff, por "Mank"

b) Marese Langan, Laura Allen e Claudia Stolze, por "Emma."

c) Mark Coulier, Dalia Colli e Francesco Pegoretti, por "Pinóquio"

d) Eryn Krueger Mekash, Matthew W. Mungle e Patricia Dehaney, por "Era Uma Vez um Sonho"

e) Sergio Lopez-Rivera, Mia Neal e Jamika Wilson, por "A Voz Suprema do Blues"

14 - Melhor Trilha Musical:

a) Emile Mosseri, por "Minari"

b) Trent Reznor e Atticus Ross, por "Mank"

c) James Newton Howard, por "Relatos do Mundo"

d) Trent Reznor, Atticus Ross e Jon Batiste, por "Soul"

e) Terence Blanchard, por "Destacamento Blood" (Da 5 Bloods, EUA, 2020), de Spike Lee

15 - Melhor Canção Original:

a) "Fight for You", de H.E.R., D'Mile e Tiara Thomas - do filme "Judas e o Messias Negro"

b) "Speak Now", de Leslie Odom Jr. e Sam Ashworth - do filme "Uma Noite em Miami..."

c) "Hear My Voice", de Celeste e Daniel Pemberton - do filme "Os 7 de Chicago"

d) "Io si", de Diane Warren e Laura Pausini - do filme "Rosa e Momo" (La vita davanti a sé, Itália, 2020), de Edoardo Ponti

e) "Husavik", de Richard Göranson, Savan Kotecha e Fat Max Gsus - do filme "Festival Eurovison da Canção - A Saga de Sigrit e Lars" (Eurovison Song Contest: The Story of Fire Saga, EUA/Islândia/Canadá, 2020), de David Dobkin

16 - Melhor Filme Internacional:

a) "Druk - Mais Uma Rodada"

b) "Colectiv" (Idem, Romênia/Luxemburgo/Alemanha, 2019), de Alexander Nanau

c) "Dias Melhores" (Shaonian de ni, China/Hong Kong, 2019), de Derek Tsang

d) "Quo Vadis, Aida?" (Idem, Bósnia e Herzegóvina/Áustria/Romênia/ Holanda/Alemanha/Polônia/França/Noruega/Turquia, 2020), de Jasmila Zbanic

e) "O Homem que Vendeu Sua Pele" (The Man Who Sold His Skin, Tunísia/França/Bélgica/Alemanha/Suécia/Turquia, 2020), de Kaouther Ben Hania

 17 - Melhor Filme de Animação:

a) "Soul" (Idem, EUA, 2020), de Pete Docter e Kemp Powers

b) "Wolfwalkers" (Idem, Irlanda/Reino Unido/França, 2020), de Tomm Moore e Ross Stewart

c) "A Caminho da Lua" (Over the Moon, China/EUA, 2020), de Glen Keane e John Kahrs

d) "Dois Irmãos - Uma Jornada Fantástica" (Onward, EUA, 2020), de Dan Scanlon

e) "Shaun, o Carneiro: O Filme - A Fazenda Contra-Ataca" (A Shaun the Sheep Movie: Farmageddon, Reino Unido/França/Bélgica/EUA/China/ Austrália/Japão/Finlândia/Alemanha/Irlanda, 2019), de Will Becher e Richard Phelan

18 - Melhor Filme Documentário:

a) "Colectiv"

b) "Time" (Idem, EUA, 2020), de Garrett Bradley

c) "Professor Polvo" (My Octopus Teacher, África do Sul, 2020), de Pippa Ehrlich e James Reed

d) "Crip Camp - Revolução pela Inclusão" (Crip Camp, EUA, 2020), de James Lebrecht e Nicole Newnham

e) "O Espião" (El agente topo, Chile/Holanda/Espanha/Alemanha/EUA, 2020), de Maite Alberdi

19 - Melhor Som:

a) Ren Klyce, Coya Elliott e David Parker, por "Soul"

b) Ren Klyce, Jeremy Molod, David Parker, Nathan Nance e Drew Kunin, por "Mank"

c) Oliver Tarney, Mike Prestwood Smith, William Miller e John Prichett, por "Relatos do Mundo"

d) Nicolas Becker, Jaime Baksht, Michelle Conttolenc, Carlos Cortés Navarrete e Phillip Bradh, por "O Som do Silêncio"

e) Warren Shaw, Michael Minkler, Beau Borders e David Wyman, por "Greyhound - Na Mira do Inimigo" (Greyhound, EUA/Canadá/China, 2020), de Aaron Schneider

20 - Melhores Efeitos Visuais:

a) Sean Andrew Faden, Anders Langlands, Seth Maury e Steve Ingram, por "Mulan"

b) Andrew Jackson, David Lee, Andrew Lockley e Scott R. Fisher, por "Tenet"

c) Nick Davis, Greg Fisher, Ben Jones e Santiago Colomo, por "O Grande Ivan" (The One and Only Ivan, EUA, 2020), de Thea Sharrock

d) Matt Kasmir, Chris Lawrence, Max Salomon e David Watkins, por "O Céu da Meia-Noite" (The Midnight Sky, EUA, 2020), de George Clooney

e) Matt Sloan, Genevieve Camilleri, Matt Everitt e Brian Cox, por "Problemas Monstruosos" (Love and Monsters, Canadá/EUA, 2020), de Michael Matthews.

GLOBO DE OURO 2021: Vitória do Politicamente Correto

A 78ª edição dos prêmios Globo de Ouro, concedidos pela Associação da Imprensa Estrangeira em Hollywood (AIEH), aconteceu em 28 de fevereiro, em Los Angeles. A AIEH tem sido pressionada por uma campanha, a pretexto de não ter nenhum negro entre os seus mais de noventa membros. Mas a lista dos vencedores sugere que os defensores do politicamente correto não têm do que reclamar. Se a AIEH, ao premiar realmente os melhores em cada categoria (eu não não tenho motivo para duvidar disso), atendeu à exigência de premiar a diversidade, que importância tem a cor da pele de seus membros?

A seguir, a relação dos premiados da área do cinema:

1 - Melhor Filme (Drama): "Nomadland" (Idem, EUA/Alemanha, 2020), de Chloé Zhao

2 - Melhor Filme (Musical ou Comédia): "Borat - Fita de Cinema Seguinte" (Borat Subsequent Moviefilm, Reino Unido/EUA, 2020), de Jason Woliner

3 - Melhor Diretora: Chloé Zhao, por "Nomadland"

4 - Melhor Atriz (Drama): Andra Day, por "Estados Unidos vs. Billie Holiday" (The United States vs. Billie Holiday, EUA, 2021), de Lee Daniels

5 - Melhor Ator (Drama): Chadwick Boseman, por "A Voz Suprema do Blues" (Ma Rainey's Black Botton, EUA, 2020), de George C. Wolfe

6 - Melhor Atriz (Musical ou Comédia): Rosamund Pike, por "Eu Me Importo" (I Care a Lot, Reino Unido, 2020), de J Blakeson

7 - Melhor Ator (Musical ou Comédia): Sacha Baron Cohen, por "Borat - Fita de Cinema Seguinte"

8 - Melhor Atriz Coadjuvante: Jodie Foster, por "The Mauritanian" (Idem, Reino Unido/EUA, 2021), de Kevin Macdonald

9 - Melhor Ator Coadjuvante: Daniel Kaluuya, por "Judas e o Messias Negro" (Judas and the Black Messiah, EUA, 2021), de Shaka King

10 - Melhor Roteiro: Aaron Sorkin, por "Os 7 de Chicago" (The Trial of the Chicago 7, EUA/Reino Unido/Índia, 2020), de Aaron Sorkin

11 - Melhor Trilha Musical: Trent Reznor, Atticus Ross e Jon Batiste, por "Soul" (Idem, EUA, 2020), de Pete Docter e Kemp Powers

12 - Melhor Canção Original: Diane Warren, Laura Pausini e Niccolò Agliardi, por "Io si" - do filme "Rosa e Momo" (La vita davanti a sé, Itália, 2020), de Edoardo Ponti

13 - Melhor Filme em Língua Estrangeira: "Minari" (Idem, EUA, 2020), de Lee Isaac Chung

14 - Melhor Filme de Animação: "Soul".

JEAN-CLAUDE CARRIÈRE (1931-2021), Roteirista

 O escritor e roteirista francês Jean-Claude Carrière morreu no dia 8 de fevereiro, em Paris, de causas naturais. Tinha 89 anos.

Carrière foi um roteirista prolífico. Participou dos roteiros de mais de uma centena de produções, muitas vezes em parceria com o diretor do filme. O cineasta com quem mais colaborou foi o espanhol Luis Buñuel, sobre o qual ele fez a seguinte confidência: "Ele disse que trabalhava comigo porque entendia a minha fala. Tudo que eu dizia era um disparate, mas pelo menos ele entendia". Eles tinham tanta afinidade que escreveram a quatro mãos o livro de memórias de Buñuel, Meu Último Suspiro.

Numa entrevista ele falou sobre a sua profissão: "O trabalho do roteirista não é só escrever um filme e saber tudo sobre o lado técnico das coisas: o som, as imagens, a montagem. Seu trabalho, sua função é captar novas ideias. Isso é muito importante. Ser capaz de oferecer um buquê de ideias diferentes".

Sua parceria com Buñuel rendeu seis filmes: "O Diário de uma Camareira" (Le journal d'une femme de chambre, 1964), "A Bela da Tarde" (Belle de jour, 1967), "O Estranho Caminho de São Tiago" (La voie lactée, 1969), "O Discreto Charme da Burguesia" (Le charme discret de la bourgeoisie, 1972), pelo qual ganhou da Academia Britânica o prêmio BAFTA de melhor roteiro, "O Fantasma da Liberdade" (Le fantôme de la liberté, 1974) e "Esse Obscuro Objeto do Desejo" (Cet obscur objet du desir, 1977).

Sua filmografia inclui também "Viva Maria!" (Idem, França/Itália, 1965), "O Ladrão Aventureiro" (Le voleur, França/Itália, 1967), "A Piscina" (La piscine, França/Itália, 1969), "Borsalino" (Idem, França/Itália, 1970), "Procura Insaciável" (Taking Off, EUA, 1971), "O Tambor" (Die Blechtrommel, Alemanha Ocidental/França/Polônia/Iugoslávia, 1979), "Danton - O Processo da Revolução" (Danton, França/Polônia, 1983), "A Insustentável Leveza do Ser" (The Unbearable Lightness of Being, Suécia/EUA, 1988), que lhe deu outro BAFTA de melhor roteiro, "Cyrano" (Cyrano de Bergerac, França, 1990) e "Sombras de Goya" (Goya's Ghosts, EUA/Espanha, 2006).

Em 2015 ele recebeu um Oscar honorário e, em seu discurso de agradecimento, disse: "Estou muito feliz com isto, porque muitas vezes os roteiristas são esquecidos ou ignorados. São como sombras que passam pela história do cinema. Seus nomes não aparecem nos comentários dos críticos. Muito triste. Mesmo assim, eles fazem filmes".

Jean-Claude François Carrière nasceu em Colombières-sur-Orb, Hérault, França. Deixou viúva a mulher do seu terceiro casamento. Tinha uma filha do primeiro casamento e outra do terceiro.

GIUSEPPE ROTUNNO (1923-2021), Diretor de Fotografia

 O diretor de fotografia italiano Giuseppe Rotunno morreu no dia 7 de fevereiro, em Roma, aos 97 anos.

Rotunno começou pela função mais modesta possível, como fotógrafo de cena (still) dos estúdios Cinecittà. Mas, por ter ideias antifascistas, acabou sendo demitido. Em 1942 ele foi convocado para servir ao Exército e enviado à Grécia como cinegrafista da unidade de notícias da tela. Em 1943, com a ocupação da Grécia pelos nazistas, ele foi preso e enviado à Alemanha, onde permaneceu até ser liberado pelas tropas americanas em abril de 1945.

De volta à Cinecittà, recomeçou como assistente de câmera, passando logo a cinegrafista (operador de câmera), função que exerceu até 1954. Entre os filmes mais importantes em que participou como cinegrafista estão "Umberto D." (Idem, 1952), de Vittorio De Sica, "Sedução da Carne" (Senso, 1954), de Luchino Visconti, e "Madame Butterfly" (Madama Butterfly, 1954), de Carmine Gallone.

O cineasta com quem colaborou mais vezes foi Federico Fellini, em oito filmes: "Toby Dammit", segmento de "Histórias Extraordinárias" (Histoires extraordinaires, 1968), "Satyricon de Fellini" (Fellini - Satyricon, 1969), "Roma de Fellini" (Roma, 1972), "Amarcord" (Idem, 1973), "Casanova de Fellini" (Il Casanova di Federico Fellini, 1976), "Ensaio de Orquestra"  (Prova d'orchestra, 1978), "Cidade das Mulheres" (La città delle donne, 1980) e "E la Nave Va" (Idem, 1983).

A filmografia de Rotunno é extensa, com mais de 70 títulos, e alterna produções europeias com hollywoodianas. Entre seus trabalhos mais relevantes estão também "Noites Brancas" (Le notti bianche, Itália/ França, 1957), "A Grande Guerra" (La grande guerra, Itália/França, 1959), "A Hora Final" (On the Beach, EUA, 1959), "Rocco e Seus Irmãos" (Rocco e i suoi fratelli, Itália/França, 1960), "O Leopardo" (Il gattopardo, Itália/França, 1963), "Os Girassóis da Rússia" (I girasoli, Itália/França/ União Soviética/EUA, 1970) e "O Show Deve Continuar" (All That Jazz, EUA, 1979).

Em 1966 a American Society of Cinematographers o acolheu como membro. Ele foi o primeiro estrangeiro a receber esta honraria.

Giuseppe Rotunno nasceu em 19 de março de 1923, em Roma, Itália.

MIKE HENRY (1936-2021), Ator

O ator e ex-jogador de futebol americano Mike Henry morreu em Burbank, Califórnia, do mal de Parkinson, no dia 8 de janeiro, embora o fato só tenha sido divulgado nesta semana. Tinha 84 anos.

Henry começou sua carreira no cinema ainda na década de 1950 e ficou mais conhecido por ter encarnado Tarzan em três filmes: "Tarzan e o Vale do Ouro" (Tarzan and the Valley of Gold, 1966), filmado no México, "Tarzan e o Grande Rio" (Tarzan and the Great River, 1967), filmado no Brasil, e "Tarzan e o Menino da Selva" (Tarzan and the Jungle Boy, 1968), também filmado no Brasil, com cenas de selva feitas no Jardim Botânico, no Rio de Janeiro.

Durante as filmagens de "Tarzan e o Grande Rio", o chimpanzé Dinky, que fazia o papel de Cheeta, mordeu o queixo de Mike Henry, abrindo uma ferida que precisou de 20 pontos cirúrgicos para ser fechada. Em consequência da mordida, o ator teve vários dias de febre e sua recuperação levou três semanas. Dinky foi substituído por outro chimpanzé. Após participar do terceiro filme, Henry processou a produtora por "maus-tratos e condições de trabalho prejudiciais à sua saúde e bem-estar", e ganhou a ação.

Sua filmografia conta duas dezenas de títulos, entre os quais estão também "Os Boinas Verdes" (The Green Berets, 1968), "Rio Lobo" (Idem, 1970), "No Mundo de 2020" (Soylent Green, 1973) e "Golpe Baixo" (The Longest Yard, 1974). 

Mais tarde ele encerrou a carreira de ator após receber o diagnóstico de mal de Parkinson.

Michael Dennis Henry nasceu em 15 de agosto de 1936, em Los Angeles, Califórnia, EUA. Deixou viúva a dublê Cheryl Ivy Sweeney.

CHRISTOPHER PLUMMER (1929-2021) Ator

O ator canadense Christopher Plummer morreu no dia 5 de fevereiro, em Weston, Connecticut, onde morava, em consequência de uma queda. Tinha 91 anos.

Plummer foi um gigante no teatro, tendo recebido dois prêmios Tony, o mais cobiçado do teatro americano, como melhor ator. Mas não conseguiu conquistar o estrelato no cinema, embora tenha atuado em uma centena de filmes. O cinema o usava mais como ator característico, para interpretar personagens representantes do mal.

Ele passou décadas renegando seu filme mais famoso, e um dos poucos em que fez papel de herói, "Noviça Rebelde" (The Sound of Music, 1965), onde encarnou o capitão Von Trapp. Somente em 2011 ele se reposicionou. Declarou que tinha dificuldade de lidar com o sentimentalismo das pessoas em relação ao filme, e confessou: "Há alguns anos, fui a uma festa de Páscoa e tive de assistir àquela maldita coisa com crianças. Eu estava numa situação de prisioneiro. Então pensei que o filme tem tudo: canções adoráveis, os nazistas, as freiras e as crianças. É um filme atemporal e sou grato por isso".

Plummer era o ator mais idoso premiado com o Oscar. Ele tinha 81 anos quando ganhou o Oscar de melhor ator coadjuvante pelo filme "Toda Forma de Amor" (Beginners, 2010). Ao receber o prêmio, ele fez piadas. Disse, olhando para a estatueta: "Você é mais velho que eu apenas dois anos. Onde você andou durante toda a minha vida?" O filme lhe deu muitos outros prêmios de coadjuvante, entre eles o Globo de Ouro, o do Sindicato dos Atores da Tela e o BAFTA, concedido pela Academia Britânica.

Dentre a sua filmografia se destacam também "A Queda do Império Romano" (The Fall of the Roman Empire, 1964), "A Noite dos Generais" (The Night of the Generals, 1967), "A Batalha da Grã-Bretanha" (Battle of Britain, 1969), "Waterloo" (Idem, 1970), "O Homem que Queria Ser Rei" (The Man Who Would Be King, 1975), "Jornada nas Estrelas VI - A Terra Desconhecida" (Star Trek VI: The Undiscovered Country, 1991), "Os 12 Macacos" (Twelve Monkeys, 1995), "O Informante" (The Insider, 1999), "Uma Mente Brilhante" (A Beautiful Mind, 2001) e "Entre Facas e Segredos" (Knives Out, 2019).

Arthur Christopher Orme Plummer nasceu em 13 de dezembro de 1929, em Toronto, Ontário, Canadá, mas foi criado entre Montreal e Senneville, Quebec, Canadá. Deixou viúva a atriz Elaine Taylor, mulher do seu terceiro casamento. Tinha uma filha do primeiro casamento, a atriz Amanda Plummer.

GLOBO DE OURO 2021: A Lista dos Indicados

 A Associação da Imprensa Estrangeira em Hollywood divulgou no dia 3 de fevereiro a lista dos indicados aos prêmios Globo de Ouro. Os filme com mais indicações são "Mank", em seis categorias, e "Os 7 de Chicago", em cinco. O ator Chadwick Boseman, falecido em 2020, foi indicado a melhor ator de drama. Analisando as indicações nas várias categorias, percebe-se que houve muitas mudanças, algumas certamente em decorrência da pandemia de covid-19. Fica evidente que a qualidade dos filmes varia muito. Também muitos filmes mantiveram no Brasil os seus títulos originais. Pela primeira vez foram indicados filmes lançados em 2021, e até filmes ainda não lançados nos EUA. Na categoria de filmes em língua estrangeira foi indicado um filme americano. Dos cinco cineastas indicados ao prêmio de melhor diretor, três são mulheres; suponho que suas indicações sejam justificadas pela qualidade do seu trabalho. A cerimônia de entrega dos prêmios será no dia 28 de fevereiro.

A seguir, a relação dos indicados da área do cinema:

1 - Melhor Filme (Drama):

a) "Meu Pai" (The Father, Reino Unido/França, 2020), de Florian Zeller

b) "Mank" (Idem, EUA, 2020), de David Fincher

c) "Nomadland" (Idem, EUA/Alemanha, 2020), de Chloé Zhao

d) "Bela Vingança" (Promising Young Woman, Reino Unido/EUA, 2020), de Emerald Fennell

e) "Os 7 de Chicago" (The Trial of the Chicago 7, EUA/Reino Unido/Índia, 2020), de Aaron Sorkin

2 - Melhor Filme (Comédia ou Musical):

a) "Borat - Fita de Cinema Seguinte" (Borad Subsequent Moviefilm, Reino Unido/EUA, 2020), de Jason Woliner

b) "Hamilton" (Idem, EUA, 2020), de Thomas Kail

c) "Palm Springs" (Idem, EUA/Hong Kong, 2020), de Max Barbakow

d) "Music" (Sem título no Brasil, EUA, 2021), de Sia

e) "A Festa de Formatura" (The Prom, EUA, 2020), de Ryan Murphy

3 - Melhor Diretor:

a) Emerald Fennell, por "Bela Vingança"

b) David Fincher, por "Mank"

c) Regina King, por "Uma Noite em Miami..." (One Night in Miami, EUA, 2020)

d) Aaron Sorkin, por "Os 7 de Chicago"

e) Chloé Zhao, por "Nomadland"

4 - Melhor Atriz (Drama):

a) Viola Davis, por "A Voz Suprema do Blues" (Ma Rainey's Blak Bottom, EUA, 2020), de George C. Wolfe

b) Andra Day, por "The United States vs. Billie Hollyday" (Sem título no Brasil, EUA, 2021), de Lee Daniels

c) Vanessa Kirby, por "Pieces of a Woman" (Idem, Canadá/Hungria/EUA, 2020), de Kornél Mundruczó

d) Frances McDormand, por "Nomadland"

e) Carey Mulligan, por "Bela Vingança"

5 - Melhor Ator (Drama):

a) Riz Ahmed, por "O Som do Silêncio" (Sound of Metal, EUA, 2019), de Darius Marder

b) Chadwick Boseman, por "A Voz Suprema do Blues"

c) Anthony Hopkins, por "Meu Pai"

d) Gary Oldman, por "Mank"

e) Tahar Rahim, por "The Mauritanian" (Sem título no Brasil, Reino Unido/EUA, 2021), de Kevin Macdonald

6 - Melhor Atriz (Comédia ou Musical):

a) Maria Bakalova, por "Borat - Fita de Cinema Seguinte"

b) Kate Hudson, por "Music"

c) Michelle Pfiffer, por "French Exit" (Sem título no Brasil, Reino Unido/EUA, 2020), de Azazel Jacobs

d) Anya Taylor-Joy, por "Emma." (Idem, Reino Unido, 2020), de Autumn de Wilde

e) Rosamund Pike, por "I Care a Lot" (Sem título n Brasil, Reino Unido, 2020), de J Blakeson

7 - Melhor Ator (Comédia ou Musical):

a) Sacha Baron Cohen, por "Borat - Fita de Cinema Seguinte"

b) James Corden, por "A Festa de Formatura"

c) Lin-Manuel Miranda, por "Hamilton"

d) Andy Semberg, por "Palm Spings"

e) Dev Patel, por "A História Pessoal de David Copperfield" (The Personal History of David Copperfield, Reino Unido/EUA, 2019), de Armando Iannucci

8 - Melhor Atriz Coadjuvante:

a) Amanda Seyfried, por "Mank"

b) Olivia Colman, por "Meu Pai"

c) Jodie Foster, por "The Mauritanian"

d) Glenn Close, por "Era Uma Vez um Sonho" (Hillbilly Elegy, EUA, 2020), de Ro Howard

e) Helena Zengel , por "News of the World" (Idem, EUA/China, 2020), de Paul Greengrass

9 - Melhor Ator Coadjuvante:

a) Leslie Odom Jr., por "Uma Noite em Miami..."

b) Sacha Baron Cohen, por "Os 7 de Chicago"

c) Bill Murray, por "On the Rocks" (Idem, EUA, 2020), de Sofia Coppola

d) Daniel Kaluuya, por "Judas e o Messias Negro" (Judas and the Black Messiah, EUA, 2021), de Shaka King

e) Jared Leto, por "Os Pequenos Vestígios" (The Little Things, EUA, 2021), de John Lee Hancock

10 - Melhor Roteiro:

a) Jack Fincher, por "Mank"

b) Chloé Zhao, por "Nomadland"

c) Aaron Sorkin, por "Os 7 de Chicago"

d) Emerald Fennell, por "Bela Vingança"

e) Chistopher Hampton e Florian Zeller, por "Meu Pai"

11 - Melhor Filme em Língua Estrangeira:

a) "Druk" (Idem, Dinamarca/Suécia/Holanda, 2020), de Thomas Vinterberg

b) "Minari" (Idem, EUA, 2020), de Lee Isaac Chung

c) "Nós Duas" (Deux, França/Luxemburgo/Bélgica, 2019), de Filippo Meneghetti

d) "La Llorona" (Sem título no Brasil, Guatemala/França, 2019), de Jayro Bustamante

e) "Roma e Momo" (La vita davanti a sé, Itália, 2020), de Edoardo Ponti

12 - Melhor Filme de Animação:

a) "A Caminho da Lua" (Over the Moon, China/EUA, 2020), de Glen Keane e John Kahrs

b) "Dois Irmãos - Uma Jornada Fantástica" (Onward, EUA, 2020), de Dan Scanlon

c) "Os Croods 2 - Uma Nova Era" (The Croods: A New Age, EUA, 2020), de Joel Crawford

d) "Soul" (Idem, EUA, 2020), de Pete Docter e Kemp Powers

e) "Wolfwalkers" (Idem, Irlanda/Luxemburgo/França/Dinamarca/EUA/Reino Unido, 2020), de Tomm Moore e Ross Stewart

13 - Melhor Trilha Musical:

a) Alexandre Desplat, por "O Céu da Meia-Noite" (The Midnight Sky, EUA, 2020), de George Clooney

b) Ludwig Göransson, por "Tenet" (Idem, Reino Unido/EUA, 2020), de Christopher Nolan

c) James Newton Howard, por "News of the World"

d) Trent Reznor e Atticus Ross, por "Mank"

e) Trent Reznor, Atticus Ross e Jon Batiste, por "Soul"

14 - Melhor Canção Original:

a) H.E.R., Dernst Emile II e Tiara Thomas, por "Fight for You" - do filme "Judas e o Messias Negro"

b) Daniel Pemberton e Celeste, por "Hear My Voice" - do filme "Os 7 de Chicago"

c) Diane Warren, Laura Pausini e Niccolò Agliardi, por "Io si" - do filme "Rosa e Momo"

d) Leslie Odom Jr. e Sam Ashworth, por "Speak Now" - do filme "Uma Noite em Miami..."

e) Andra Day e Raphael Saadiq, por "Tigress & Tweed" - do filme "The United States vs. Billie Hollyday.

VERA NUNES (1928-2021), Atriz

 A atriz brasileira Vera Nunes morreu no dia 2 de fevereiro, em Campinas, São Paulo, aos 92 anos.

Ela atuou em cerca de uma dúzia de filmes, entre os quais estão "Não Me Digas Adeus" (Argentina/Brasil, 1947), seu primeiro filme, "Falta Alguém no Manicômio" (1948), "Também Somos Irmãos" (1949), "Suzana e o Presidente" (1950), "Presença de Anita" (1951), "Armas da Vingança" (1955) e "Dorinha no Soçaite" (1957), que foi seu último trabalho no cinema, passando a se dedicar exclusivamente à televisão, da qual já estava aposentada há um bom tempo.

Nasceu Isaura Nunes Martins Henriques em 12 de agosto de 1928, no Rio de Janeiro, Rio de Janeiro. Era viúva do ator Altamiro Martins (?-2005), com quem teve um casal de filhos.

HAL HOLBROOK (1925-2021), Ator

O ator americano Hal Holbrook morreu no dia 23 de janeiro, em Beverly Hills, Califórnia, aos 95 anos.

Holbrook era mais conhecido por sua extensa e prolífera carreira na TV, que lhe deu diversos prêmios.

Sua filmografia inclui 46 títulos, entre os quais estão "O Grupo" (The Group, 1966), "A Grande Esperança Branca" (The Great White Hope, 1970), "Magnum 44" (Magnum Force, 1973), "Todos os Homens do Presidente" (All the President's Men, 1976), "Julia" (Idem, 1977), "A Bruma Assassina" (The Fog, 1980), "Wall Street - Poder e Cobiça" (Wall Street, 1987), "Homens de Honra" (Men of Honor, 2000), "Na Natureza Selvagem" (Into the Wild, 2007) e "Lincoln" (Idem, 1912).

Harold Rowe Holbrook Jr. nasceu em 17 de fevereiro de 1925, em Cleveland, Ohio, EUA. Era viúvo da atriz Dixie Carter (1939-2010), mulher do seu terceiro casamento. Tinha um casal de filhos do primeiro casamento e uma filha do segundo.

CICELY TYSON (1924-2021), Atriz

A ex-modelo e atriz americana Cicely Tyson morreu no dia 28 de janeiro, aos 96 anos. O local e a causa da morte não foram divulgados.

Cicely apareceu em 26 filmes, entre os quais estão "Os Farsantes" (The Comedians, 1967), "Por que Tem de Ser Assim?" (The Heart Is a Lonely Hunter, 1968), "Lágrimas de Esperança" (Sounder, 1972), "Tomates Verdes Fritos" (Fried Green Tomatoes, 1991), "Meu Melhor Amigo" (Because of Winn-Dixie, 2005) e "Histórias Cruzadas" (The Help, 2011), pelo qual ganhou diversos prêmios em conjunto com o elenco do filme.

Em 1997, ela ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood e, em 2019, um Oscar pela carreira.

Cicely Tyson nasceu em 19 de dezembro de 1924, em Nova York, Nova York, EUA. Foi casada com o músico Miles Davis (1926-1991) de 1981 a 1988. Era tia da atriz inglesa Cathy Tyson.

CLORIS LEACHMAN (1926-2021), Atriz

A atriz americana Cloris Leachman morreu no dia 26 de janeiro, em Encinitas, Califórnia, de causas naturais. Tinha 94 anos.

Leachman teve uma longa e prolífera carreira na TV, que lhe deu muitos prêmios. Também no cinema sua carreira foi expressiva, tendo atuado em mais de 70 filmes.

Ela ganhou diversos prêmios como melhor atriz coadjuvante, inclusive o BAFTA, da Academia Britânica, e o Oscar, da Academia de Hollywood, por sua atuação no filme "A Última Sessão de Cinema" (The Last Picture Show, 1971), de Peter Bogdanovich.

Reza a lenda que a sua última cena em "A Última Sessão de Cinema" teve uma única tomada. Após a tomada, ela pediu outra e se justificou: "Eu consigo fazer melhor". O diretor Peter Bogdanovich respondeu: "Não, você não consegue. Você acaba de ganhar o Oscar". Dito e feito.

Dentre sua filmografia se destacam também "A Morte num Beijo" (Kiss Me Deadly, 1955), "Butch Cassidy" (Butch Cassidy and the Sundance Kid, 1969), "Dillinger, Inimigo Público Nº 1" (Dillinger, 1973), "O Jovem Frankenstein" (Young Frankenstein, 1974), "Música do Coração" (Music of the Heart, 1999) e "Eu Só Posso Imaginar" (I Can Only Imagine, 2018).

Cloris Leachman nasceu em 30 de abril de 1926, em Des Moines, Iowa, EUA. Em 1946 foi eleita Miss Chicago. Era divorciada do diretor George Englund (1926-2017), com quem teve cinco filhos. Era mãe dos atores Adam Englund, Bryan Englund (1955-1986) e Morgan Englund, e do compositor e produtor para a TV George Englund Jr.

ALBERTO GRIMALDI (1925-2021), Produtor

O produtor italiano Alberto Grimaldi morreu no dia 23 de janeiro, em Roma, de causas naturais. Tinha 95 anos.

Grimaldi já tinha produzido um faroeste na Itália antes mesmo da onda do spaghetti western e contribuiu para a realização de alguns dos melhores exemplares do subgênero, como "Por Uns Dólares Mais" (Per qualche dollaro in più, 1965), "O Dia da Desforra" (La resa dei conti, 1966), "Três Homens em Conflito" (Il buono, il brutto, il cattivo, 1966), "Quando os Brutos Se Defrontam" (Faccia a faccia, 1967), "Os Violentos Vão para o Inferno" (Il mercenario, 1968) e "Sabata, o Homem que Veio para Matar" (Ehi amico... c'è Sabata. Hai chiuso!, 1969).

Sua filmografia conta cerca de meia centena de títulos, entre os quais estão também "Satyricon de Fellini" (Fellini - Satyricon, Itália/França, 1969), "Queimada" (Idem, Itália/França, 1969), "O Decameron" (Il Decameron, Itália/França/Alemanha Ocidental, 1971), "O Último Tango em Paris" (Ultimo Tango a Parigi, França/Itália, 1972), "Avanti... Amantes à Italiana" (Avanti!, Itália/EUA, 1972), "Cadáveres Ilustres" (Cadaveri eccelenti, Itália/França, 1976), "1900" (Novecento, Itália/França/ Alemanha Ocidental, 1976), "Ginger e Fred" (Idem, Itália/França/ Alemanha Ocidental, 1986) e "Gangues de Nova York" (Gangs of New York, EUA/Itália, 2002).

Alberto Grimaldi nasceu em 28 de março de 1925, em Nápoles, Campania, Itália. Era pai do produtor Maurizio Grimaldi.

GREGORY SIERRA (1937-2021), Ator

O ator americano Gregory Sierra morreu de câncer no dia 4 de janeiro, em Laguna Woods, Califórnia, aos 83 anos.

Sierra era mais conhecido por seu trabalho na TV, onde teve uma longa e profícua carreira.

Sua filmografia conta apenas 26 filmes, estre os quais estão "De Volta ao Planeta dos Macacos" (Beneath the Planet of the Apes, 1970), "Céu Vermelho ao Amanhecer" (Red Sky at Morning, 1971), "Assim Nasce um Homem" (The Culpepper Cattle Co., 1972), "Papillon" (Idem, 1973), "Inferno na Torre" (The Towering Inferno, 1974), "Vampiros de John Carpenter" (Vampires, 1998) e "O Outro Lado do Vento" (The Other Side of the Wind, 1976-2018).

Gregory Sierra nasceu em 25 de janeiro de 1937, em Nova York, Nova York, EUA, descendente de porto-riquenhos. Deixou viúva a mulher do seu segundo casamento. Era viúvo do primeiro casamento.

JEAN-PIERRE BACRI (1951-2021) Ator

 O ator e roteirista francês Jean-Pierre Bacri morreu de câncer no dia 18 de janeiro, em Paris, aos 69 anos.

Bacri ganhou o César, prêmio da Academia Francesa de Cinema, pelos roteiros de "Odeio Te Amar" (Un air de famille, 1996), "Amores Parisienses" (On connait la chanson, 1997) e "O Gosto dos Outros" (Le goût des autres, 2000). Ganhou também o prêmio de melhor roteiro no Festival de Cannes pelo filme "Questão de Imagem" (Comme une Image, 2004).

Sua filmografia como ator é extensa, mas apenas uma pequena parte dela é conhecida no Brasil. Entre os filmes que tiveram lançamento por aqui estão "Subway" (Idem, 1985), "Odeio Te Amar", "Amores Parisienses", pelo qual ganhou o César de melhor ator coadjuvante, "O Gosto dos Outros", "Questão de Imagem" e "Assim É a Vida" (Le sens de la fête, 2017).

Jean-Pierre Bacri nasceu em Castiglione, Argel, Argélia [atual Bou Ismail, Argélia], no tempo em que a Argélia fazia parte da França. Foi casado com a atriz e roteirista Agnès Jaoui.

OWEN MARSH (1930-2021), Operador de Câmera

O operador de câmera americano Owen Marsh morreu no dia 10 de janeiro, em Portland, Oregon, de causas naturais. Tinha 90 anos.

Marsh começou sua carreira no cinema como assistente de cameraman, função que exerceu em vários filmes, entre os quais "Ama-me com Ternura" (Love Me Tender, 1956), "Ben-Hur" (Idem, 1959), "O Grande Motim" (Mutiny on the Bounty, 1962) e "A Maior História de Todos os Tempos" (The Greatest Story Ever Told, 1965).

A partir do meado da década de 1960, ele foi promovido a operador de câmera e passou a trabalhar mais na TV do que no cinema, até se aposentar em 1990.

Sua filmografia como operador de câmera inclui "Os Canhões de San Sebastian" (La bataille de San Sebastian, França/Itália/México/EUA, 1968), "Westworld - Onde Ninguém Tem Alma" (Westworld, EUA, 1973), "Papillon" (Idem, França/EUA, 1973), "Alice Não Mora Mais Aqui" (Alice Doesn't Live Here Anymore, EUA, 1974), "Inferno na Torre" (The Towring Inferno, EUA, 1974), "King Kong" (Idem, EUA, 1976) e "Cão Branco" (White Dog, EUA, 1982).

Owen Marsh nasceu em 20 de maio de 1930, em Hollywood, Califórnia, EUA. Deixou viúva e um casal de filhos. Era filho do cinegrafista Oliver T. Marsh (1892-1941) e sobrinho da montadora de filmes Frances Marsh (1897-1958) e das atrizes Marguerite Marsh (1888-1925),  Mae Marsh (1894-1968) e Mildred Marsh (1898-1975).

ANTONIO SABATO (1943-2021), Ator

O ator italiano Antonio Sabato morreu no dia 6 de janeiro, em Los Angeles, onde vivia, de complicações da covid-19. Tinha 77 anos.

Tendo começado a carreira no cinema no tempo do spaghetti western, Sabato deu sua contribuição ao subgênero em filmes como "Um Colt para os Filhos do Demônio" (Al di là della legge, Itália/Alemanha Ocidental/ Mônaco, 1968), "Vou, Vejo e Disparo" (I tre che sconvolsero il West (Vado, vedo e sparo), Itália/Espanha, 1968), "Duas Vezes Traidor" (Due volte Giuda, Itália/Espanha, 1968) e "Sob o Fogo das Pistolas" (Tutti fratelli nel West... per parte di padre, Itália/Espanha/Alemanha Ocidental, 1972).

Sua filmografia conta cerca de 40 filmes, embora apenas a metade deles seja conhecida no Brasil. Entre seus filmes de outros gêneros estão "Grand Prix" (Idem, EUA, 1966), "Certo, Certíssimo, Mais que Provável" (Certo, certissimo, anzi... probabile, Itália, 1969), "O Homem Feito para o Amor" (Lovemaker, Itália/Alemanha Ocidental, 1969), "Quando as Mulheres Faziam Dim Dom" (Quando gli uomini armarono la clava e... con le donne fecero din-don, Itália, 1971), "Sete Orquídeas Manchadas de Sangue" (Sette orchidee machiate di rosso, Itália/Alemanha Ocidental, 1972) e "Milão Escaldante" (Milano rovente, Itália, 1973).

Antonio Sabato nasceu em 2 de abril de 1943, em Montelepre, Palermo, Itália. Deixou viúva e um filho, o ator Antonio Sabado Jr.

MICHAEL APTED (1941-2021), Diretor

O diretor inglês Michael Apted morreu no dia 8 de janeiro, em Los Angeles, aos 79 anos. A causa da morte não foi divulgada.

No início da década de 1970, com uma carreira já consolidada na TV, Apted tentou o cinema e se deu bem, sendo logo conduzido para Hollywood.

Sua filmografia inclui "Trágica Decisão" (The Triple Echo, Reino Unido, 1972), "O Destino Mudou Sua Vida" (Coal Miner's Daughter, EUA, 1980), "Mistério no Parque Gorky" (Gorky Park, EUA, 1983), "Nas Montanhas dos Gorilas" (Gorillas in the Mist: The Story of Dian Fossey, EUA, 1988), "Nell" (Idem, EUA, 1994), "007 - O Mundo Não É o Bastante" (The World Is Not Enough, Reino Unido/EUA, 1999), "Jornada pela Liberdade" (Amazing Grace, EUA/Reino Unido, 2006) e "Tudo por um Sonho" (Chasing Mavericks, EUA, 2012).

Michael David Apted nasceu em 10 de fevereiro de 1941, em Aylesbury, Buckinghamshire, Inglaterra. Deixou viúva a produtora Paige Simpson, mulher do seu terceiro casamento. Tinha dois filhos do primeiro casamento e um do segundo.

BARBARA SHELLEY (1932-2021), Atriz

 A ex-modelo e atriz inglesa Barbara Shelley morreu no dia 4 de janeiro, de complicações da covid-19, aos 88 anos.

Shelley teve dificuldade de começar sua carreira de atriz na Inglaterra, onde não a consideravam capaz de atuar, por ter sido modelo. Ela foi tentar a sorte na Itália, onde apareceu em diversos filmes. De volta à Inglaterra, ficou mais conhecida por seus papéis em filmes de terror da Hammer, nos anos 1960, sendo chamada pelos fãs de Primeira Dama do Terror Britânico.

Dentre sua filmografia se destacam "Totó, Chefe de Estação" (Destinazione Piovarolo, Itália, 1955), "Totó Fora da Lei" (Totò, Peppino e i fuorilegge, Itália, 1956), "A Aldeia dos Amaldiçoados" (Village of the Damned, Reino Unido, 1960), "A Górgona" (The Gorgon, Reino Unido, 1964), "Drácula, o Príncipe das Trevas" (Dracula: Prince of Darkness, Reino Unido, 1966) e "Uma Sepultura na Eternidade" (Quatermass and the Pit, Reino Unido/ Japão, 1967).

Nasceu Barbara Kowin em 13 de fevereiro de 1932, em Londres, Inglaterra.