PELÉ (1940-2022), Rei do Futebol

 O jogador de futebol brasileiro Pelé, considerado o melhor do mundo, morreu no dia 29 de dezembro, em São Paulo, São Paulo, de falência múltipla de órgãos, em consequência de um câncer de cólon. Tinha 82 anos.

 Pelé apareceu em dez filmes, umas vezes como ele mesmo, outras vezes interpretando um personagem.

 Da sua filmografia constam "A Marcha" (Brasil, 1972), "Os Trombadinhas" (Brasil, 1980), "Fuga para a Vitória" (Victory, Reino Unido/EUA/Itália, 1981), "Pedro Mico" (Brasil, 1985), "Os Trapalhões e o Rei do Futebol" (Brasil, 1986) e "Pelé - O Nascimento de uma Lenda" (Pelé: Birth of a Legend, EUA, 2016), filme sobre a sua vida, em que ele aparece numa cena.

 Entre os diversos documentários sobre a sua vida e sua carreira no esporte se destaca "Pelé Eterno" (Brasil, 2004), de Aníbal Massaini Neto.

Dados relevantes:  Pelé ganhou três Copas do Mundo, em 1958, 1962 e 1970  -  Em Copas do Mundo ele marcou 77 gols  -  Em toda a sua carreira, jogou 1.363 partidas e marcou 1.284 gols  -  Foi ministro do Esporte de 1995 a 1988  -  Entre as honrarias que recebeu está o título de Cavaleiro Comandante da Ordem do Império Britânico, concedido em 1997 pela Rainha Elizabeth II  -  No final dos anos 1960, quando seu time, o Santos, realizou jogos amistosos na Nigéria, onde acontecia uma guerra civil, a guerra foi interrompida pelo tempo em que ele esteve no país.

 Nasceu Edson Arantes do Nascimento em 23 de outubro de 1940, em Três Corações, Minas Gerais, Brasil. Deixou viúva a mulher do seu terceiro casamento. Teve três filhos do primeiro casamento, dois do segundo e duas filhas fora dos casamentos.

JAMES J. MURAKAMI (1931-2022), Diretor de Arte

 O diretor de arte americano James J. Murakami morreu no dia 15 de dezembro, em Los Angeles, Califórnia, de complicações decorrentes de uma queda. Tinha 91 anos.

 Murakami teve, como designer de produção, uma marcante parceria com Clint Eastwood, após trabalhar como desenhista de set em "Os Imperdoáveis" (Unforgiven, 1992), e como diretor de arte em "Meia-Noite no Jardim do Bem e do Mal" (Midnight in the Garden of Good and Evil, 1997), ambos os filmes dirigidos por Eastwood.

 Como designer de produção Murakami participou de 12 filmes da produtora de Clint Eastwood, dentre os quais se destacam "Cartas de Iwo Jima" (Letters from Iwo Jima, 2006), "A Troca" (Changeling, 2008), "Gran Torino" (Idem, 2008), "Invictus" (Idem, 2009), "Sniper Americano" (American Sniper, 2014) e "Sully - O Herói do Rio Hudson" (Sully, 2016).

 Em 2018 ele recebeu o prêmio do Sindicato dos Diretores de Arte dos EUA, pela carreira.

 James J. Murakami nasceu em 4 de junho de 1931, em Sacramento, Califórnia, EUA. Deixou viúva e um filho.

DIANE McBAIN (1941-2022), Atriz

 A atriz americana Diane McBain morreu de câncer no dia 21 de dezembro, em Woodland Hills, Califórnia, aos 81 anos.

 Depois de trabalhar como modelo, McBain tronou-se atriz de tevê e de cinema, e sua carreira durou cerca de 40 anos.

 Ela apareceu em duas dúzias de filmes, entre os quais estão "O Gigante de Gelo" (Ice Palace, 1960), "No Vale das Grandes Batalhas" (Parrish, 1961), "Um Clarim ao Longe" (A Distant Trumpet, 1964) e "O Clube dos Corações Partidos" (The Broken Hearts Club: A Romantic Comedy, 2000).

 Diane Jean McBain nasceu em 18 de maio de 1941, em Cleveland, Ohio, EUA. Era divorciada e tinha um filho.

PEDRO PAULO RANGEL (1948-2022), Ator

 O ator brasileiro Pedro Paulo Rangel morreu o dia 21 de dezembro, no Rio de Janeiro, de doença pulmonar obstrutiva crônica. Tinha 74 anos.

 Rangel atuou em 12 filmes de 1970 a 2013, entre os quais estão "Orgia ou o Homem que Deu Cria" (1970), "Beijo no Asfalto" (1981), "Índia, a Filha do Sol" (1982), "Caramuru - A Invenção do Brasil" (2001), "O Coronel e o Lobisomem" (2005), "Chico Xavier" (2010) e "O Concurso" (2013).

 Ele recebeu diversos prêmios de melhor ator por seu trabalho no teatro.

 Pedro Paulo Marques Rangel nasceu em 29 de junho de 1948, no Rio de Janeiro, Rio de Janeiro.

Filme 'Mundo Estranho' (2022), de Don Hall e Qui Nguyen

 Os filmes de animação produzidos pela Disney eram esperados com ansiedade. Fora eu. Na minha avaliação, suas produções começaram a perder a graça já nos anos 1950.

 Vejamos o caso de “Mundo Estranho”, lançado nos EUA no dia 23 de novembro. Custou 120 milhões de dólares e só arrecadou até agora 30,6 milhões no mercado americano. Um fracasso colossal.

 O filme está em cartaz em Brasília. Mas, por não ter tempo nem dinheiro a perder, não vou ao cinema ver o motivo do seu fracasso. Achei melhor ver o que os americanos falaram dele.

 O Sr. Mark Maguire, que levou seus filhos ao cinema, disse que o foco do filme, em vez de um enredo decente, foi ser “inclusivo” (aspas minhas), e que as personagens são vazias.

 Maguire disse também que sua pipoca estava mais divertida que os diálogos estranhos de todo o filme, e que não houve uma única cena que tenha feito seus filhos rirem.

 Bem feito para a Disney, que adotou a pauta identitária dos globalistas. Lá no Céu, Walt Disney, que era um gênio, deve estar muito chateado com a burrice de seus descendentes.

ANGELO BADALAMENTI (1937-2022), Compositor

 O compositor americano Angelo Badalamenti morreu no dia 11 de dezembro, em Lincoln Park, Nova Jersey, de causas naturais. Tinha 85 anos.

Badalamenti teve uma longa parceria com David Lynch, compondo trilhas para os seguintes filmes: "Veludo Azul" (Blue Velvet, 1986), "Coração Selvagem" (Wild at Heart, 1990), "Twin Peaks - Os Últimos Dias de Laura Palmer" (Twin Peaks: Fire Walk with Me, 1992), "Estrada Perdida" (Lost Highway, 1997), "Uma História Real" (The Straight Story, 1999), "Cidade dos Sonhos" (Mulholland Dr., 2001) e "Twin Peaks - O Mistério" (Twin Peaks: The Missing Pieces, 2014).

Angelo Daniel Badalamenti nasceu em 22 de março de 1937, em Nova York, Nova York, EUA. Deixou viúva e dois filhos.

MYLÈNE DEMONGEOT (1935-2022), Atriz

 A atriz e escritora francesa Mylène Demongeot morreu no dia 1º de dezembro, em Paris, de câncer no peritônio. Tinha 87 anos.

Demongeot teve uma longa carreira, que se estendeu de 1953 e 2022, e apareceu em 77 filmes.

Dentre a sua filmografia se destacam "As Virgens de Salem" (Les sorcières de Salem, França/Alemanha Ocidental, 1957), "Bom Dia, Tristeza" (Bonjour tristesse, Reino Unido/EUA, 1958), "A Longa Noite de Loucuras" (La notte brava, Itália/França, Itália/França, 1959), "Os Três Mosqueteiros" (Les trois mousquetaires: Première époque, França/Itália, 1961), "A Vingança de Milady" (Les trois mousquetaires: La vengeance de Milady, França/Itália, 1961), "A Princesa e o Fotógrafo" (Yoroppa tokkyu, Japão, 1984) e "Meu Marido de Batom" (Tenue de soirée, França, 1986).

Em 2006 ela foi agraciada pelo governo francês com o título de Comandante na Ordem das Artes e das Letras.

Marie-Hélène Demongeot nasceu em 29 de setembro de 1936, em Nice, Alpes-Maritimes, França. Escreveu diversos livros. Era viúva de seu segundo marido, o diretor Marc Simenon (1939-1999).

ANGELA LANSBURY (1925-2022), Atriz

 A atriz inglesa Angela Lansbury morreu no dia 11 de outubro, em Los Angeles, Califórnia, EUA, de causas naturais. Tinha 96 anos.

Lansbury apareceu em cerca de 50 filmes, de 1944 a 2022, entre os quais estão "À Meia Luz" (Gaslight, 1944), "Os Três Mosqueteiros" (The Three Musketeers, 1948), "Sansão e Dalila" (Samson and Delilah, 1949), "Obrigado a Matar" (A Lawless Street, 1955), "O Bobo da Corte" (The Court Jester, 1955), "O Mercador de Almas" (The Long, Hot Summer, 1958), "Coração Querido" (Dear Heart, 1964), "Morte sobre o Nilo" (Death on the Nile, 1978) e "O Retorno de Mary Poppins" (Mary Poppins Returns, 2018).

Em 1960 ela ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood, e em 2014 um Oscar honorário, "por ter criado alguns dos mais memoráveis personagens do cinema, inspirando gerações de atores".

Angela Brigid Lansbury nasceu em 16 de outubro de 1925, em Londres, Inglaterra, e obteve a cidadania americana em 1951. Era viúva do ator Peter Shaw (1918-2003), seu segundo marido, com quem teve dois filhos.

LOUISE FLETCHER (1934-2022), Atriz

 A atriz americana Louise Fletcher morreu no dia 23 de setembro, em Montdurausse, França, de causas naturais. Tinha 88 anos.

Fletcher era mais lembrada pela enfermeira autoritária que interpretou em "Um Estranho no Ninho" (One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975), papel pelo qual ela ganhou vários prêmios de melhor atriz, inclusive o Oscar e o Globo de Ouro.

Da sua filmografia constam cerca de 60 títulos, mas poucos merecem ser lembrados, caso do filme citado acima e dos seguintes: "Renegados Até a Última Rajada" (Thieves Like Us, 1974), "O Detetive Desastrado" (The Cheap Detective, 1978), "O Jogador" (The Player, 1992), "De Volta ao Paraíso" (Big Eden, 2000) e "Aurora Boreal" (Aurora Borealis, 2005).

Estelle Louise Fletcher nasceu em 22 de julho de 1934, em Birmingham, Alabama, EUA. Era divorciada e tinha dois filhos.

HENRY SILVA (1926-2022), Ator

 O ator americano Henry Silva morreu no dia 14 de setembro, em Los Angeles, Califórnia, de causas naturais. Tinha 95 anos.

Silva atuou em mais de 80 filmes, na maioria das vezes fazendo papel de vilão. Embora tenha aparecido em filmes de todos os gêneros, sua presença ficou associada principalmente ao faroeste.

Faroestes de Hollywood: "O Resgate do Bandoleiro" (The Tall T, 1956), "Duelo na Cidade Fantasma" (The Law and Jake Wade, 1958), "Estigma da Crueldade" (The Bravados, 1958), "Na Rota dos Proscritos" (Ride a Crooked Trail, 1958), "Na Encruzilhada dos Facínoras" (The Jayhawkers, 1959), "Os Três Sargentos" (Sergeants 3, 1962), "Viagem para a Morte" (The Reward, 1965), "Respondendo à Bala" (The Plainsman, 1966), "5 Homens Selvagens' (The Animals, 1970) e "A Louca Corrida do Ouro" (Lust in the Dust, 1984).

Como era de se esperar, ele apareceu num faroeste-espaguete: "Sangue nas Montanhas" (Un fiume di dollari, Itália/Espanha, 1966).

Henry Silva nasceu em 15 de setembro de 1926, em Nova York, Nova York, EUA, e tinha ascendência espanhola e italiana. Seus três casamentos terminaram em divórcio. Tinha dois filhos do terceiro casamento.

IRENE PAPAS (1926-2022), Atriz

 A atriz grega Irene Papas morreu no dia 14 de setembro, em Chiliomodion, Coríntia, de Alzheimer. Tinha 96 anos.

Ela era a atriz grega mais conhecida internacionalmente, desde a morte de Melina Mercouri (1920-1994). Sua carreira no cinema se estendeu de 1948 a 2004.

Sua filmografia conta mais de 60 filmes, entre os quais estão "Honra a um Homem Mau" (Tribute to a Bad Man, EUA, 1956), "Os Canhões de Navarone" (The Guns of Navarone, Reino Unido/EUA, 1961), "Electra, a Vingadora" (Ilektra, Grécia, 1962), "Zorba, o Grego" (Alexis Zorbas, Grécia/EUA, 1964), "Z" (Idem, França/Argélia, 1969), Ifigênia" (Ifigeneia, Grécia, 1977), "O Leão do Deserto" (Lion of the Desert, EUA/Líbia, 1980) e "Um Filme Falado" (Portugal/França/Itália, 2003).

Nasceu Eiríni Lelékou em 3 de setembro de 1926, em Chiliomodion, Coríntia, Grécia. Casou-se duas vezes; o primeiro casamento terminou em divórcio e o segundo foi anulado. Não tinha filhos.

JEAN-LUC GODARD (1930-2022), Diretor

 O cineasta franco-suíço Jean-Luc Godard, um dos criadores e expoentes da nouvelle vague, morreu no dia 13 de setembro, em Rolle, Suíça, de suicídio assistido. Tinha 91 anos.

Godard fundou em 1950, juntamente com dois outros futuros cineastas franceses, Éric Rohmer e Jacques Rivette, a revista "Gazette du cinéma" e, em janeiro de 1952, passou a escrever na prestigiosa revista "Cahiers du cinéma".

Depois de fazer experiências cinematográficas com curtas-metragens, tendo realizado quatro entre 1955 e 1959, estreou no longa-metragem com "Acossado" (À bout de souffle, 1960), desrespeitando as regras do cinema clássico e se inspirando principalmente em produções B do filme noir de Hollywood. "Acossado" ganhou o prêmio de melhor filme no Festival de Berlim e se tornou um dos marcos da nouvelle vague.

Infelizmente, seus filmes envelheceram mal. Muito mal. Ele próprio envelheceu mal, e os filmes que realizou da década de 1970 em diante não têm qualquer relevância, exceto para os fãs empedernidos que angariou mundo afora.

Além de "Acossado", a meu ver, poucos títulos de sua filmografia merecem uma vista d'olhos. Exemplos: "Viver a Vida" (Vivre sa vie: Film en douze tableaux, 1962), que recebeu o Prêmio Especial do Júri no Festival de Veneza, "Desprezo" (Le mépris, 1963) - que é o meu preferido, pelas presenças no elenco do diretor alemão Fritz Lang e da atriz francesa Brigitte Bardot -, e "Alphaville" (Alphaville, une étrange aventure de Lemmy Caution, 1965).

Jean-Luc Godard nasceu em 3 de dezembro de 1930, em Paris, França, de pais suíços, e passou a infância na Suíça. Deixou viúva a diretora Anne-Marie Miéville, mulher do seu terceiro casamento. Não tinha filhos.

L. Q. JONES (1927-2022), Ator

 O ator americano L. Q. Jones morreu no dia 9 de julho, em Hollywood Hills, Califórnia, de causas naturais. Tinha 94 anos.

Jones teve uma longa e profícua carreira no cinema, mas ficou mais conhecido pelos faroestes em que apareceu, principalmente os cinco dirigidos por Sam Peckinpah: "Pistoleiros do Entardecer" (Ride the High Country, 1962), "Juramento de Vingança" (Major Dundee, 1965), "Meu Ódio Será Sua Herança" (The Wild Bunch, 1969), "A Morte Não Manda Recado" (The Ballad of Cable Hogue, 1970) e "Pat Garrett e Billy the Kid" (Pat Garrett and Billy the Kid, 1973).

Dos demais bangue-bangues em que atuou merecem ser lembrados "Fibra de Herói" (Buchanan Rides Alone, 1958), Minha Vontade É Lei" (Warlock, 1959), "Cimarron" (Idem, 1960), "Estrela de Fogo" (Flaming Star, 1960), "Abatendo Um a Um" (Showdown, 1963), "Rifles Apaches" (Apache Rifles, 1964), "A Marca da Forca" (Hang 'Em High, 1968) e "Caçada Sádica" (The Hunting Party, 1971).

Em 2000 ele ganhou o prêmio Golden Boot (Bota de Ouro) por sua contribuição ao gênero faroeste.

Nasceu Justice Ellis McQueen Jr. em 19 de agosto de 1927, em Beaumont, Texas, EUA, e adotou por pseudônimo o nome do personagem que interpretou em "Qual Será o Nosso Amanhã?" (Battle Cry, 1955), que marcou a sua estreia no cinema. Era divorciado e tinha três filhos.

JAMES CAAN (1940-2022), Ator

 O ator americano James Caan morreu no dia 6 de julho, em Los Angeles, Califórnia, de causas naturais. Tinha 82 anos.

James Caan atuou em quatro faroestes: "Assim Morrem os Bravos" (The Glory Guys, 1965), "El Dorado" (Idem, 1966), "Outro Homem, Outra Mulher" (Un autre homme, une autre chance, França/EUA, 1977) e "Raízes da Ambição" (Comes a Horseman, 1978).

Sua filmografia conta mais de 80 títulos, entre os quais se incluem também "A Dama Enjaulada" (Lady in a Cage, 1964), "O Poderoso Chefão" (The Godfather, 1972), "O Jogador" (The Gambler, 1974), "Rollerball - Os Gladiadores do Futuro" (Rollerball, 1975), "Uma Ponte Longe Demais" (A Bridge Too Far, 1977), "Profissão: Ladrão" (Thief, 1981) e "O Substituto" (Detachment, 2011).

Em 1978 ele ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood, por seu trabalho no cinema. E, em 2005, o prêmio Golden Boot (Bota de Ouro) por sua contribuição ao gênero faroeste.

James Edmund Caan nasceu em 26 de março de 1940, em Nova York, Nova York, EUA. Casou-se e se divorciou quatro vezes e teve filhos em todos os casamentos. Era pai de cinco filhos.

RANKING DOS FILMES DE ELVIS PRESLEY

Aproveitando-se da ocasião de lançamento do filme "Elvis", cinebiografia de Elvis Presley dirigida por Baz Luhrmann, o portal de notícias Wrap fez uma avaliação dos 31 filmes em que Elvis atuou, classificando-os segundo a sua qualidade. Se eu fizesse uma avaliação própria, seria muito diferente desta.

A seguir, a lista completa, a partir do pior para o melhor.

31 - "Joe É Muito Vivo" (Stay Away, Joe, 1968), de Peter Tewksbury

30 - "Canções e Confusões" (Double Trouble, 1967), de Norman Taurog

29 - "No Paraíso do Havaí" (Paradise, Hawaiian Style, 1966), de Michael D. Moore

28 - "Feriado no Harém" (Harum Scarum, 1965), de Gene Nelson

27 - "Coração Rebelde" (Wild in the Country, 1961), de Philip Dunne

26 - "Meu Tesouro É Você" (Easy Come, Easy Go, 1967), de John Rich

25 - "Carrossel de Emoções" (Roustabout, 1964), de John Rich

24 - "Garotas e Mais Garotas" (Girls! Girls! Girls!, 1962), de Norman Taurog

23 - "Loiras, Morenas e Ruivas" (It Happened at the World's Fair, 1963), de Norman Taurog

22 - "O Barco do Amor" (Clambake, 1967), de Arthur H. Nadel

21 - "Talhado para Campeão" (Kid Galahad, 1962), de Phil Karlson

20 - "Ele e as Noviças" (Change of Habit, 1969), de William A. Graham

19 - "Com Caipira Não se Brinca" (Kissin' Cousins, 1964), de Gene Nelson

18 - "Viva um Pouquinho, Ame um Pouquinho" (Live a Little, Love a Little, 1968), de Norman Taurog

17 - "Saudades de um Pracinha" (G.I. Blues, 1960), de Norman Taurog

16 - "A Mulher Que Eu Amo" (Loving You, 1957), de Hal Kanter

15 - "Charro!" (Idem, 1969), de Charles Marquis Warren

14 - "Entre a Loura e a Ruiva" (Frankie and Johnny, 1966), de Frederick De Cordova

13 - "Estrela de Fogo" (Flaming Star, 1960), de Don Siegel

12 - "Cavaleiro Romântico" (Tickle Me, 1965), de Norman Taurog

11 - "Ama-me com Ternura" (Love Me Tender, 1956), de Robert D. Web

10 - "O Seresteiro de Acapulco" (Fun in Acapulco, 1963), de Richard Thorpe

9 - "O Bacana do Volante" (Speedway, 1968), de Norman Taurog

8 - "Louco por Garotas" (Girl Happy, 1965), de Boris Sagal

7 - "Feitiço Havaiano" (Blue Hawaii, 1961), de Norman Taurog

6 - "Minhas Três Noivas" (Spinout, 1966), de Norman Taurog

5 - "O Prisioneiro do Rock" (Jailhouse Rock, 1957), de Richard Thorpe

4 - "Amor à Toda Velocidade" (Viva Las Vegas, 1964), de George Sidney

3 - "Em Cada Sonho Um Amor" (Follow That Dream, 1962), de Gordon Douglas

2 - "Lindas Encrencas, as Garotas" (The Trouble with Girls, 1969), de Peter Tewksbury

1 - "Balada Sangrenta" (King Creole, 1958), de Michael Curtiz.

JEAN-LOUIS TRINTIGNANT (1930-2022), Ator

 O ator francês Jean-Louis Trintignant morreu no dia 17 de junho, em Uzès, Gard, de causas naturais. Tinha 91 anos.

Trintignant começou sua carreira no cinema no meado dos anos 1950 e ainda estava em atividade.

Sua filmografia conta mais de 120 títulos, dentre os quais se destacam "E Deus Criou a Mulher" (Et Dieu créa la femme, França, 1956), "Verão Violento" (Estate violenta, Itália/França, 1959), "Um Homem, uma Mulher" (Un homme et une femme, França, 1966), "Z" (Idem, França/ Argélia, 1969), pelo qual ganhou o prêmio de melhor ator no Festival de Cannes, "O Conformista" (Il conformista, Itália/França/ Alemanha Ocidental, 1970), "O Deserto dos Tártaros" (Il deserto dei tartari, Itália/França/Alemanha Ocidental, 1976), "Casanova e a Revolução" (La nuit de Varennes, França/Itália, 1982), "De Repente num Domingo" (Vivement dimanche!, França, 1983), "A Fraternidade É Vermelha" (Trois couleurs: Rouge, Suíça/França/Polônia, 1994) e "Amor" (Amour, Áustria/ França/Alemanha, 2012), que lhe valeu o prêmio César de melhor ator, da Academia Francesa de Cinema.

Jean-Louis Trintignant nasceu em 11 de dezembro de 1930, em Piolenc, Vaucluse, França. Deixou viúva a mulher do seu terceiro casamento. Teve três filhos do segundo casamento. Era pai da atriz Marie Trintignant (1962-2003) e avô dos atores Roman Kolinka e Jules Benchetrit.

BO HOPKINS (1938-2022), Ator

 O ator americano Bo Hopkins morreu no dia 28 de maio, em Los Angeles, Califórnia, de ataque cardíaco. Tinha 84 anos.

Em mais de meio século de carreira, Hopkins apareceu em cerca de 60 filmes, sendo mais conhecido por sua atuação em faroestes, dentre os quais se destacam "Meu Ódio Será Sua Herança" (The Wild Bunch, 1969), "Um Homem Difícil de Matar" (Monte Walsh, 1970), "Assim Nasce um Homem" (The Culpepper Catle Co., 1972), "Ambição Acima da Lei" (Posse, 1975), "Amor Feito de Ódio" (The Man Who Loved Cat Dancing, 1973), "Uma Balada para Jo" (The Ballad of Little Jo, 1993) e "Cavaleiros da Tempestade" (Riders in the Storm, 1995).

Por sua contribuição ao gênero faroeste, ele recebeu em 1995 o prêmio Golden Boot (Bota de Ouro).

Nasceu William Mauldin Hopkins em 2 de fevereiro de 1938, em Greenville, Carolina do Sul, EUA. Deixou viúva a mulher do seu segundo casamento. Tinha um filho de cada casamento.

JACQUES PERRIN (1941-2022), Ator

 O ator francês Jacques Perrin morreu no dia 21 de abril, em Paris, aos 80 anos. A causa da morte não foi divulgada.

Perrin teve uma longa e profícua carreira, que começou em 1946 e só se encerrou em 2022.

Sua filmografia conta mais de 80 filmes, entre os quais estão "Os Trapaceiros" (Les tricheurs, França, 1958), "A Verdade" (La vérité, França, 1960), "A Moça com a Valise" (La ragazza con la valigia, Itália, 1961), "Z" (Idem, França, 1969), "Estado de Sítio" (État de siège, França, 1972), "O Deserto dos Tártaros" (Il deserto dei tartari, Itália, 1976), "Cinema Paradiso" (Nuovo Cinema Paradiso, Itália, 1988) e "A Voz do Coração" (Les choristes, França, 2004).

Nasceu Jacques Simonet em 13 de julho de 1941, em Paris, França. Deixou viúva e três filhos: os atores Mathieu Simonet, Maxence Perrin e Lancelot Perrin. Era membro da Academia Francesa de Belas Artes.

NEHEMIAH PERSOFF (1919-2022), Ator

 O ator americano Nehemiah Persoff morreu no dia 5 de abril, em San Luis Obispo, Califórnia, de insuficiência cardíaca congestiva. Tinha 102 anos.

Com uma carreira mais extensa na TV, Persoff apareceu em cerca de 40 filmes, dentre os quais se destacam "A Trágica Farsa" (The Harder They Fall, 1956), "O Homem Errado" (The Wrong Man, 1956), "Os que Sabem Morrer" (Men in War, 1957), "Quanto Mais Quente Melhor" (Some Like It Hot, 1959), "Quadrilha Maldita" (Day of the Outlaw, 1959), "A Maior História de Todos os Tempos" (The Greatest Story Ever Told, 1965) e "A Última Tentação de Cristo" (The Last Temptation of Christ, 1988).

Nehemiah Persoff nasceu em 2 de agosto de 1919, em Jerusalém, Protetorado Britânico da Palestina (atualmente Israel). Sua família emigrou para os EUA em 1929, ano em que ele se naturalizou americano. Era viúvo da mulher do seu segundo casamento, com quem teve quatro filhos.

OSCAR 2022: Lista dos Premiados

A 94ª edição dos prêmios Oscar, patrocinados pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood, aconteceu ontem à noite em Los Angeles e a estatueta de melhor filme foi para "No Ritmo do Coração".

A cerimônia foi marcada por um barraco entre os atores Chris Rock e Will Smith. Ao apresentar um dos prêmios, Rock fez um comentário sobre a atriz Jada Pinkett Smith, mulher de Will Smith, que está com a cabeça raspada, e associou este fato ao caso da atriz Demi Moore, que raspou a cabeça para atuar no filme "Até o Limite da Honra" (1997). Marido de Jada, Will Smith não gostou do comentário, subiu ao palco e deu um tapa no rosto de Chris Rock. Mais tarde, ao receber o prêmio de melhor ator, Smith fez um discurso emocionado e derramou lágrimas falando de amor e de proteção às pessoas, donde se deduz que Jada tenha raspado a cabeça por problema de saúde.

A seguir, a relação dos premiados na categoria longa-metragem:

1 - Melhor Filme: "No Ritmo do Coração" (CODA, França/Canadá/EUA, 2021), de Sian Heder

2 - Melhor Ator: Will Smith, por "King Richard - Criando Campeãs" (King Richard, EUA, 2021), de Reinaldo Marcus Green

3 - Melhor Atriz: Jessica Chastain, por "Os Olhos de Tammy Faye" (The Eyes of Tammy Faye, EUA, 2021), de Michael Showalter

4 - Melhor Ator Coadjuvante: Troy Kotsur, por "No Ritmo do Coração"

5 - Melhor Atriz Coadjuvante: Ariana DeBose, por "Amor, Sublime Amor" (West Side Story, EUA, 2021), de Steven Spielberg

6 - Melhor Roteiro Original: Kenneth Branagh, por "Belfast" (Idem, Reino Unido, 2021), de Kenneth Branagh

7 - Melhor Roteiro Adaptado: Sian Heder, por "No Ritmo do Coração"

8 - Melhor Figurino: Jenny Beavan, por "Cruella" (Idem, EUA, 2021), de Craig Gillespie

9 - Melhor Maquiagem e Estilo de Cabelo: Stephanie Ingram, Linda Dowds e Justin Raleigh, por "Os Olhos de Tammy Faye"

10 - Melhor Documentário: "Summer of Soul (Ou, Quando a Revolução Não Pode Ser Televisionada)" (Summer of Soul (Or, When the Revolution Could Not Be Televised), EUA, 2021), de Questlove

11 - Melhor Filme de Animação: "Encanto" (Idem, EUA, 2021), de Jared Bush, Byron Howard e Charise Castro Smith

12 - Melhor Filme Internacional: "Drive My Car" (Doraibu mai kâ, Japão, 2021), de Ryusuke Hamaguchi

13 - Melhor Canção Original: "No Time to Die", de Billie Eilish e Finneas O'Connell - do filme "Sem Tempo para Morrer" (No Time to Die, Reino Unido/EUA, 2021), de Cary Joji Fukunaga

14 - Melhor Fotografia: Greig Fraser, por "Duna" (Dune: Part One, EUA/Canadá, 2021), de Denis Villeneuve

15 - Melhor Montagem: Joe Walker, por "Duna"

16 - Melhor Trilha Musical: Hans Zimmer, por "Duna"

17 - Melhor Design de Produção: Patrice Vermette e Zsuzsanna, por "Duna"

18 - Melhor Som: Mac Ruth, Mark A. Mangini, Theo Green, Doug Hemphill e Ron Bartlett, por "Duna"

19 - Melhores Efeitos Visuais: Paul Lambert, Tristan Myles, Brian Connor e Gerd Nefzer, por "Duna"

20 - Melhor Diretora: Jane Campion, por "Ataque dos Cachorros" (The Power of the Dog, Reino Unido/Canadá/Austrália/Nova Zelândia/EUA, 2021).

WILLIAM HURT (1950-2022), Ator

 O ator americano William Hurt morreu no dia 13 de março, em Portland, Oregon, de câncer de próstata. Tinha 71 anos.

Hurt ganhou diversos prêmios de melhor ator, inclusive o Oscar, o BAFTA (da Academia Britânica) e o do Festival de Cannes, pelo filme "O Beijo da Mulher Aranha" (Kiss of the Spider Woman, Brasil/EUA, 1985), de Hector Babenco.

Sua filmografia inclui mais de 70 filmes, entre os quais estão também "Corpos Ardentes" (Body Heat, 1981), "O Reencontro" (The Big Chill, 1983), "Nos Bastidores da Notícia" (Broadcast News, 1987), "Um Amor Verdadeiro"(One True Thing, 1998), "A. I. - Inteligência Artificial" (A.I. Artificial Inteligence, 2001), "Marcas da Violência" (A History of Violence, 2005), "O Bom Pastor" (The Good Shepherd, 2006) e "Vingadores - Guerra Infinita" (Avengers: Infinity War, 2018).

Ele disse duas frases que demonstram a sua humildade: "Eu sou um ator característico no corpo de um ator principal." e "Eu sou um ator, não uma estrela."

William McChord Hurt nasceu em 20 de março de 1950, em Washington, Distrito de Colúmbia, EUA. Seus dois casamentos terminaram em divórcio. Tinha dois filhos do segundo casamento.

LICORICE PIZZA (2021), de Paul Thomas Anderson

CINEMA SEM BELEZA, SEM EROTISMO, SEM HUMOR, SEM EMOÇÃO

Hoje eu fechei um cinema por minha conta. Paguei uma fortuna para ver o filme sozinho. Minto. Paguei dezesseis reais para ser torturado numa sala deserta por mais de duas horas.

O filme conta a história... Minto. Não há história. O filme mostra o relacionamento boboca de uma moça de vinte e cinco anos e um adolescente de quinze, em 1973. Eles transitam por vários ambientes, agindo como pessoas pouco ou nada inteligentes e dizendo banalidades. Trabalham em publicidade e no cinema, isto é, em Hollywood.

Os atores têm rosto e corpo de pessoas que passariam despercebidas numa multidão. A maquiagem não é usada ou é disfarçada para parecer ausente. Exceto no caso de uma atriz de determinada raça, talvez para evitar a acusação de mau trato ou racismo.

A dupla, juntos ou separados, interage com pessoas de mais idade que se comportam como tolas, dizem tolices e fazem brincadeiras de gente tola. Três atores veteranos (Tom Waits, Sean Penn e Bradley Cooper) estão irreconhecíveis, são três patetas.

O adolescente pede para ver os seios da moça. Ela se nega, ele insiste. Uma hora, ela resolve atendê-lo, da forma mais deselegante. Surge caminhando rápido, para a pouca distância dele e, imediatamente, abre o zíper e baixa a blusa diante das fuças do garoto. Da mesma forma brusca, fecha o zíper, vira as costas e sai pisando duro.

Nunca vi pessoas reais se comportarem assim. Se existiram ou existem em algum lugar, fogem completamente do meu interesse. Quem imaginaria dois atores de Hollywood tendo um comportamento assim animalesco? Aliás, nem os animais se comportam de modo tão cru, sem ritual. A moça teria muito que aprender com as jovens da minha geração, lá nos anos 1960, em Piracanjuba.

O filme não tem nem traço, vestígio ou fumaça de beleza. É vendido como um drama, mas não passa de uma comédia de erros, no sentido literal da expressão. E tudo nele é comum, corriqueiro, sem-graça. A trilha sonora só deve agradar aos fãs da Anitta e quejandos.

A fotografia simula filme doméstico: iluminação natural, enquadramento banal. O cenário é desinteressante e em cores de mau gosto. A moça entra num banheiro cujas paredes são vermelhas, e lá está uma mulher vestida com um quimono colorido, no qual predomina a cor vermelha.

O figurino parece roupa cotidiana comprada em butique de bairro da periferia ou, no máximo, na lojinha da esquina. No final, o adolescente aparece de terno branco, camisa vermelha e gravata branca. Sem contrastar, portanto, com o mau gosto geral.

O filme se chama Licorice Pizza, que se traduz por Pizza de Alcaçuz. Se pizza de alcaçuz existisse, talvez não fosse tão danosa ao paladar quanto este filme o é para a inteligência daqueles que desconhecem os clássicos.

Se você pensa que o diretor é alguém obscuro ou desprezível, se enganou. Trata-se do cultuado Paul Thomas Anderson. Mas, cautela, é preciso ter muito talento para fazer um filme tão desagradável e conseguir vendê-lo aos “intelectuais”.

Não estudei cinema a vida inteira para agora perder tempo e dinheiro com esse tipo de “arte”. Onde foi parar a imaginação, a elegância, o refinamento? Cadê a criatividade, como foi que ela se perdeu? Bater palmas pra maluco dançar, vai quem quer. Eu tenho mais o que fazer com o pouco de vida que me resta.

9 de março de 2022

SALLY KELLERMAN (1937-2022), Atriz

 A atriz americana Sally Kellerman morreu no dia 24 de fevereiro de 2022, em Woodland Hills, Califórnia, de um tipo de demência. Tinha 84 anos.

Kellerman teve a sorte de trabalhar com o diretor Robert Altman em cinco filmes: "M.A.S.H." (Idem, 1970), "Voar É com os Pássaros" (Brewster McCloud, 1970), "O Jogador" (The Player, 1992) e "Prê-à-Porter" (Idem, 1994).

Sua filmografia engloba mais de 50 títulos, mas apenas outros dois merecem ser lembrados, que são "O Homem que Odiava as Mulheres" (The Boston Strangler, 1968) e "Um Pequeno Romance" (A Little Romance, 1979).

Sally Clare Kellerman nasceu em 2 de junho de 1937, em Long Beach, Califórnia, EUA. Era viúva do marido de seu segundo casamento, com quem adotou uma casal de filhos.

ARNALDO JABOR (1940-2022), Diretor

 O jornalista e cineasta brasileiro Arnaldo Jabor morreu no dia 15 de fevereiro, em São Paulo, de complicações decorrentes de um AVC sofrido em dezembro. Tinha 81 anos.

Além de diretor, Jabor era também roteirista e produtor de seus filmes.

No tempo em que os festivais de cinema eram levados a sério, seu filme "Toda Nudez Será Castigada" (1973) ganhou o prêmio de melhor filme no Festival de Berlim.

Sua filmografia é relevante, embora conte apenas sete filmes, entre os quais estão "O Casamento" (1975), que conquistou o Prêmio Especial do Júri no Festival de Gramado, "Tudo Bem" (1978), prêmio de melhor filme do Festival de Brasília, "Eu Te Amo" (1981) e "Eu Sei que Vou Te Amar" (1986).

Arnaldo Jabor nasceu em 12 de dezembro de 1940, no Rio de Janeiro. Deixou viúva a produtora Suzana Villas Boas, de quem já estaria separado. Tinha três filhos.

IVAN REITMAN (1946-2022), Diretor

 O diretor e produtor tchecoslovaco Ivan Reitman morreu no dia 12 de fevereiro, aos 75 anos.

A família de Reitman se mudou, quando ele tinha quatro anos, para o Canadá, onde começou sua carreira no cinema. Após realizar seu terceiro longa-metragem, ele foi atraído por Hollywood, onde conquistou o sucesso dirigindo principalmente comédias.

Sua filmografia inclui "Os Caça-Fantasmas" (Ghostbusters, 1984), "Perigosamente Juntos" (Legal Eagles, 1986), "Irmãos Gêmeos" (Twins, 1988), "Os Caça-Fantasmas 2" (Ghostbusters II, 1989), "Um Tira no Jardim de Infância" (Kindergarten Cop, 1990) e "Dave, Presidente por Um Dia" (Dave, 1993).

Em 1997, Reitman ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood.

Ivan Reitman nasceu em 27 de outubro de 1946, em Komárno, ex-Tchecoslováquia, hoje Eslováquia. Deixou viúva a atriz Geneviève Robert, com quem tinha três filhos. Era pai do diretor Jason Reitman e da atriz Catherine Reitman.

MONICA VITTI (1931-2022), Atriz

 A atriz italiana Monica Vitti morreu no dia 2 de fevereiro, em Roma, de uma doença não revelada. Tinha 90 anos.

Vitti era conhecida como "a musa" de Michelangeo Antonioni, por ter sido a estrela de cinco filmes dirigidos por ele: "A Aventura" (L'avventura, Itália/França, 1960), "A Noite" (La notte, Itália/França, 1961), "O Eclipse" (L'eclisse, Itália/França, 1962), "O Dilema de uma Vida" ou "O Deserto Vermelho" (Il deserto rosso, Itália/França, 1964) e "O Mistério de Oberwald" (Il mistero di Oberwald, Itália/Alemanha Ocidental, 1980).

Sua filmografia conta mais de 50 filmes, entre os quais estão também "Modesty Blaise" (Idem, Reino Unido, 1966), "A Garota com a Pistola" (La ragazza con la pistola, Itália, 1968), "Ciúme à Italiana" (Dramma della gelosia, Itália/Espanha, 1970) e "O Fantasma da Liberdade" (Le fantôme de la liberté, França/Itália, 1974).

Monica Vitti era o nome artístico de Maria Luisa Ceciarelli, que nasceu em 3 de novembro de 1931, em Roma, Itália. Deixou viúvo o fotógrafo de still Roberto Russo.

YVETTE MIMIEUX (1942-2022), Atriz

 A atriz americana Yvette Mimieux morreu no dia 18 de janeiro, nos EUA, aos 80 anos.

Mimieux apareceu em 25 filmes entre 1958 e 1985, mas ficou mais conhecida pelo filme "A Máquina do Tempo" (The Time Machine, 1960), o único grande sucesso de sua carreira.

Entre os filmes em que atuou estão também "Bastam Dois para Amar" (Where the Boys Are, 1960), "Os Quatro Cavaleiros do Apocalipse" (The Four Horsemen of the Apocalypse, 1962), "Na Voragem das Paixões" (Toys in the Attic, 1963), "Os Mercenários" (The Mercenaries, 1968) e "O Abismo Negro" (The Black Hole, 1979).

Yvette Carmen Mimieux nasceu em 8 de janeiro de 1942, em Los Angeles, Califórnia, EUA. Deixou viúvo o marido do seu segundo casamento.

GLOBO DE OURO 2022: Divulgada a Lista dos Ganhadores

Na noite de domingo, 9 de janeiro, a Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood divulgou a lista dos ganhadores dos prêmios Globo de Ouro. Por causa da epidemia de covid-19 e da pressão que a entidade vem sofrendo para  ampliar a diversidade racial de seus membros (tempos estranhos, não é?), não houve a tradicional cerimônia com tapete vermelho, nem transmissão pela TV. Quanto à premiação, creio que não poderia ser mais diversificada. Mas, ao fim e ao cabo, entre os premiados não encontrei nada que me faça sair de casa para ir ao cinema.

A seguir, a relação dos premiados da área do cinema:

1 - Melhor Filme (Drama): "Ataque dos Cães" (The Power of the Dog, 2021), de Jane Campion

2 - Melhor Filme (Comédia ou Musical): "Amor, Sublime Amor" (West Side Story, 2021), de Steven Spielberg

3 - Melhor Diretora: Jane Campion, por "Ataque dos Cães"

4 - Melhor Ator de Drama: Will Smith, por "King Richard - Criando Campeãs" (King Richard, 2021), de Reinaldo Marcus Green

5 - Melhor Atriz de Drama: Nicole Kidman, por "Apresentando os Ricardos" (Being the Ricardos, 2021), de Aaron Sorkin

6 - Melhor Ator de Comédia ou Musical: Andrew Garfield, por "tick, tick... Boom!" (Idem, 2021), de Lin-Manuel Miranda

7 - Melhor Atriz de Comédia ou Musical: Rachel Zegler, por "Amor, Sublime Amor"

8 - Melhor Ator Coadjuvante: Kodi Smit-McPhee, por "Ataque dos Cães"

9 - Melhor Atriz Coadjuvante: Ariana DeBose, por "Amor, Sublime Amor"

10 - Melhor Roteiro: Kenneth Branagh, por "Belfast" (Idem, Reino Unido, 2021), de Kenneth Branagh

11 - Melhor Trilha Musical: Hans Zimmer, por "Duna" (Dune: Part One, 2021), de Denis Villeneuve

12 - Melhor Filme em Língua Estrangeira: "Drive My Car" (Doraibu mai ka, Japão, 2021), de Ryusuke Hamaguchi

13 - Melhor Filme de Animação: "Encanto" (Idem, 2021), de Jared Bush, Byron Howard e Charise Castro Smith

14 - Melhor Canção Original: "No Time to Die", de Billie Eilish e Finneas O'Connell - do filme "Sem Tempo para Morrer" (No Time to Die, Reino Unido/EUA, 2021), de Cary Joji Fukunaga.